Особенности интерпретации Рахманиновым традиционного жанра всенощного бдения, Образный строй "Всенощного бдения" Рахманинова - Особенности интерпретации Рахманиновым традиционного жанра всенощного бдения

Образный строй "Всенощного бдения" Рахманинова

"Всенощное бдение", в отличии от наполненной радостью и ликованием "Литургии", носит лирический, просветленный характер. Произведение было написано в один из самых тяжелых для России периодов -- шла Первая мировая война.

Содержание обихода и его специфическая символика позволили композитору выразить свои мысли и представления о жизни и смерти художника-гуманиста, сочувствующего страданиям народа в годы военного бедствия. По-своему преломляя опыт отечественной духовной культуры, Рахманинов во внеличных традиционных формах нашел возможность выразить личные идеи и чувства.

В отличии от предыдущего цикла, во "Всенощной" композитор опирался на подлинные древние распевы: греческий, киевский, знаменный. С большой чуткостью обращаясь к оригинальным ладогармоническим средствам, Рахманинов выявляет своеобразие их интонационного строя. По определению Б. В.Асафьева, "он открыл до глубокого дна русское начало в интонациях хорового культового пения". [16, с.415]

Рахманинов сохраняет общий стиль музыкального интонирования духовных текстов: широкую распевность и кантиленность, выдерживает нерегулярность метроритма, неопределенность и асимметрию мелодических структур. Мелодическую фразировку он строит исходя не из церковного псалмодирования, а из песенно-декламационного интонирования. Композитор демонстрирует известную свободу в обращении с древними мелодиями, варьируя их, рассматривая как темы, подлежащие развитию. Это свидетельствовало о новом понимании формообразующей роли первоначального мелодического образа. Разделы цикла, основанные на оригинальном, авторском мелодическом материале, не имеют принципиального стилистического отличия от частей с разработкой древних напевов.

В плане, далеком от традиционной церковности, Рахманинов трактовал и каноническую форму, в которой с присущей ему яркой выразительностью музыкального языка стремился воплотить высокий нравственный идеал. Музыка "Всенощной" проникнута глубокой человечностью, захватывающей искренностью высказывания, яркой эмоциональностью. Весь цикл пронизан глубоким чувством жизнеутверждения.

Во "Всенощной" с большой силой и яркостью выступила лирико-эпическая основа музыки, внутреннее слияние авторского начала с массовым народным. При этом образы русской эпической древности воплощены композитором в плане сосредоточенного лирического размышления.

Рахманинов в этом произведении вышел за пределы традиционных культовых норм. Заметно влияние концертного стиля. Это прослеживается в разнообразном выборе тем, в разработке материала. Ощущается свежесть и сложность хорового письма.

Величественной простотой и сосредоточенностью отличаются три песнопения, открывающие первый цикл, - песнопения вечерни "Приидите поклонимся", повествовательные "Благослови, душе моя" (соло альт) и "Блажен муж". Глубоко, человечно, тепло и задушевно звучит альтовое соло на фоне мужского хора, мелодия которого ассоциируется с былинным сказом. Его оттеняют в рефренах чистые и светлые тембры женского хора, почти невесомо слышимые на piano. Чрезвычайно эффектно антифонное сопоставление неполного хора (А и Т) с полным смешанным в третьем песнопении, где динамическое нарастание сочетается с тональной модуляцией, сдвигом темпа, увеличением голосов и расширением их диапазона.

Вслед за мягким, как бы излучающим таинственный свет песнопением "Свете тихий" (с теноровым соло), следует задушевно-скорбное ариозо тенора "Ныне отпущаеши" - одно из наиболее лирических высказываний в произведении. Мелодия тенора звучит на фоне прозрачных, убаюкивающих фигураций хорового аккомпанемента. Ласковому началу и концу песнопения контрастирует напряженная по динамике средняя часть. Шестым песнопением "Богородице Дево, радуйся" в плавном аккордовом изложении, переходящем в полифоническое движение, завершается вечерний раздел цикла.

Утренняя часть начинается с просветленного "Шестопсалмия". В нем фоном для повторяющейся торжественной мелодии знаменного роспева чрезвычайно колоритно использованы имитированные разными голосами хора колокольными перезвонами. Столь излюбленные Рахманиновым "колокольные" эффекты связаны со сферой часто встречающихся в его произведениях величественных образов русского эпоса. Ярко и эффектно, как ликующий гимн свету, звучит восьмое песнопение, построенное на колористическом разнообразии хоровых тембров, на динамических контрастах.

Однако из наиболее масштабных по музыкальному развитию песнопений -- девятое -- является драматургическим центром всего произведения. Для него характерна драматическая повествовательность, подчеркиваемая чередованием хоровых эпизодов с неизменным рефреном, развивающим основную мелодию знаменного роспева, а также персонификацией отдельных голосов (например, тенор, вступающий в роли "рассказчика"). Отчетливая разноплановость усиливается динамическими контрастами и резкими изменениями темпоритма. Мелодическая линия чутко следует за смысловыми изгибами словесного текста.

В энергичном по звучанию десятом песнопении "Воскресение Христово видевше" особый философский смысл автор придает заключительной фразе "смертию смерть разруши", выделяя ее путем внезапного спада динамики.

С размахом, свойственным народно-обрядовым сценам из русских классических опер, решено одиннадцатое песнопение. Большую красочность и выразительность вносит последовательное чередование эпизодов: суровая, решительная основная тема и лирический рефрен (авторское указание: "Очень легко и нежно"), воспевающий образ богоматери.

Двенадцатое песнопение "Славословие великое" представляет собой цикл свободных вариаций, с исключительной изобретательностью разрабатывающих тему "Малого славословия" (№7). Начав песнопение с изложения темы в партии альтов с легким сопровождением теноров, Рахманинов постепенно делает его пышным по богатству фактуры, блестящим по звучности, разнообразным по сочетанию приемов выражения. Введением красочных приемов хорового письма, непрерывным нарастанием динамической энергии приводит его к ликующей заключительной кульминации. Оно становится драматургическим завершением произведения. Дополнением служат три песнопения в спокойных, светлых тонах, с ясной и прозрачной фактурой: тропари "Днесь спасение", "Воскрес из гроба" и кондак "Взбранной воеводе".

"Всенощная" Рахманинова представляет собой высокий образец хорового письма. Характер фактуры произведения определяет главенствующее мелодическое начало как воплощение подлинно русского стиля. Развитие "полимелодии", максимальное оживление голосов создает живую, дышащую звуковую ткань. Все голоса, сплетаясь в одно целое, способствуют выразительно-напряженной передачи основного настроения.

"Всенощное бдение" С. В. Рахманинова впервые было исполнено в московском концерте Синодального хора, состоявшемся под управлением Н. М. Данилина 10 марта 1915 года в Большом зале Благородного собрания (ныне -- Колонный зал Дома Союзов). Несмотря на большой успех, концертная судьба сочинения оказалась трудной. Это объяснялось различными обстоятельствами: ужесточением специфических требований церковных властей к концертам духовной музыки, событиями мировой войны и революции, общей идеологической направленностью всего процесса строительства советской музыкальной культуры. После исполнения "Всенощного бдения" в Большом зале Московской консерватории в 1926 году концертная жизнь произведения прервалась на шестьдесят лет. Лишь в 1982 году оно прозвучало в концертах Ленинградской капеллы имени М. И. Глинки под управлением В. А. Чернушенко. Начиная с конца шестидесятых годов стали появляться грамзаписи, осуществленные Государственным академическим Русским хором (дир. А. В. Свешников), Ленинградской капеллой (дир. В. А. Чернушенко), Государственным Камерным хором Министерства культуры СССР (дир. В. К. Полянский).

Похожие статьи




Особенности интерпретации Рахманиновым традиционного жанра всенощного бдения, Образный строй "Всенощного бдения" Рахманинова - Особенности интерпретации Рахманиновым традиционного жанра всенощного бдения

Предыдущая | Следующая