Характеристики жанров хоровой музыки - Разнообразие музыкальных и театральных жанров

ХОРАЛ (нем. сhoral). Первоначально хоралом называлось григорианское одноголосное церковное песнопение; позже наименование закрепилось за лютеранскими песнопениями. Мартин Лютер, стремившийся к тому, чтобы все прихожане принимали участие в богослужении, ввел в него гимны, пригодные для общинного пения. Таким образом, хорал - как отдельное песнопение и как часть более крупной композиции - стал центром протестантской литургии.

Музыкальными источниками хорала являлись:

    А) церковные песнопения, существовавшие до Реформации; Б) светские песни; В) заново сочиненные мелодии с текстами, среди которых наиболее известен реформаторский гимн Ein' feste Burg ist unser Gott (Твердыня крепкая наш Бог). Почти все немецкие мастера 16, 17 и начала 18 вв. обрабатывали хоральные мелодии.

Хоралы лежат в основе и других богослужебных композиций, среди которых:

    1) хоральная прелюдия - органная пьеса, основанная на мелодии хорала и служившая вступлением к общинному пению; 2) хоральная фантазия - органная пьеса, развивающая мелодию хорала в импровизационной манере; 3) хоральная партита - масштабное инструментальное произведение на тему хорала; 4) хоральный мотет - развернутое хоровое произведение; 5) хоральная кантата - крупное произведение для хора, солистов и оркестра с использованием мелодий лютеранских гимнов. Наиболее совершенные хоральные композиции из дошедших до нас принадлежат Михаэлю Преториусу и И. С. Баху.

Историческая роль хорала огромна: с хоралам и хоральными обработками в значительной мере связано развитие европейского композиторского искусства, в том числе эволюция лада, зарождение и развитие контрапункта, гармонии, музыкальных форм.

МЕССА (франц. messe, от позднелат. missa, от лат. mitto -- посылаю, отпускаю; итал. messa, нем. Messe, англ. Mass)

Месса как музыкальный жанр -- циклическое вокальное или вокально-инструментальное произведение на текст определенных разделов одноименного главного богослужения католической церкви (в православной церкви ему соответствуют обедня, литургия).

Mесса как богослужение совершается на лат. языке. Смысл мессы связан с обрядом "превращения хлеба и вина в тело и кровь Иисуса". Некоторые разделы мессы читаются или речитируются (молитвы), др. поются (священные песнопения, исполняемые соло и хором). Последние в свою очередь распадаются на 2 типа, составляя соответственно missa ordinarium (обычную мессу) и missa proprium (особую мессу). Missa proprium - песнопения, посвященные определенным воскресным и праздничным дням. Состав этих песнопений зависит от того, в какой день совершается богослужение, при каждом очередном богослужении он обновляется. Missa ordinarium - это постоянно присутствующие в мессе песнопения. Их всего пять (названия определяются начальными словами текста):

    1) Kyrie eleison (Господи, помилуй), 2) Gloria (Gloria in excelsis Deo - Слава в вышних богу), 3) Credo (Credo in unum Deum - Верую во единого бога), 4) Sanctus (Sanctus dominus Deus Sabaoth - Свят господь бог Саваоф) и Benedictus (Benedictus qui venit in nomine Domini - Благословен грядущий во имя бога), 5) Agnus Dei (Agnus Dei, qui tollis peccata mundi - Агнец божий, взявший на себя грехи мира).

В некоторых частях мессы иногда выделяются более или менее самостоятельные разделы. Так, в Credo мессе 19 в. нередко обособляются разделы "Et incarnatus" ("И воплотился в человека, рожден от святого духа и девы Марии"), "Crucifixus" ("И был распят и погребен"), "Et resurrexit" ("И воскрес"). Последняя часть мессы "Agnus Dei" кончается словами "Dona nobis pacem" ("Даруй нам мир"). В старой мессе (до 15 в.) была принята и 6-я часть: "Ite, missa est" ("Идите, служба окончена").

КАНТАмТА (Итал. cantata, от лат. canto - пою) -- многочастное вокально-симфоническое произведение торжественного или повествовательно-эпического характера (термин "кантата" происходит от итальянского cantare -- петь). Кантаты обычно предназначаются для солистов, хора и оркестра (существуют кантаты без солистов; в некоторых образцах этого жанра оркестр заменяется небольшим камерным ансамблем; изредка встречаются кантаты чисто хоровые, т. е. без инструментального сопровождения). По своему складу кантата близка жанру оратории, от которой она отличается меньшими размерами и сравнительно неразвитым сюжетом. Однако ко многим сочинениям современной музыки термины "кантата" и "оратория" могут быть применены в одинаковой мере. Сближение кантаты и оратории произошло относительно недавно. На рубеже XVI--XVII вв. кантата представляла собой сольную вокальную пьесу лирического характера (в отличие от монументального хорового цикла -- оратории). Позже кантата стала приближаться к развернутой оперной сцене. Главным "действующим лицом" в кантатах постепенно стал хор. В конце XVII в. были широко распространены 2 типа кантат: духовная (на религиозные сюжеты) и светская. Выдающиеся образцы таких произведений можно встретить в творчестве И. С. Баха. В зарубежной музыке XIX в. жанр кантаты получает развитие в творчестве Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Ф. Мендельсона, Г. Берлиоза, Ф. Листа, И. Брамса. К этому жанру обращаются и многие композиторы XX в. (Б. Барток, К. Орф, Б. Бриттен, П. Хиндемит и др.).

Первые русские кантаты появились в XVIII в. Расцвет отечественной кантаты связан с творчеством П. И. Чайковского (кантата "Москва"), С. И. Танеева ("Иоанн Дамаскин", "По прочтении псалма"), С. В. Рахманинова ("Весна", "Колокола"). Традиции классиков творчески продолжили отечественные композиторы середины и 2-й половины XX в. (кантаты Ю. А. Шапорина, С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, Г. В. Свиридова).

ОРАТОРИЯ (итал. oratorio, от позднелат. Oratorium - молельня, от лат. оrо - говорю, молю; франц., англ. oratorio, нем. Oratorium) - крупное музыкальное произведение на тексты драматического, эпического или созерцательного характера, часто на религиозные темы. Нередко оратория напоминает оперу, так как в оратории используются оперные средства выразительности и такие оперные формы, как ария, речитатив, вокальный ансамбль, хор, оркестровая интерлюдия, однако в оратории исключено сценическое оформление и сценическое действие. В оратории обычно преобладает хоровое, а не сольное вокальное начало, что является одним из основных различий между ораторией и оперой.

Считается, что жанр оратории возник в 1550 г., когда Филиппо Нери, выдающийся итальянский церковный деятель (позже канонизированный), начал проводить в Риме особые молитвенные собрания в оратории (молельне) капеллы Сан-Джироламо делла Карита, после чтения Писания верующие пели духовные гимны, исполнялись мистерии. Крупнейшие итальянские композиторы того времени сотрудничали с Нери и писали музыку для его собраний. Это начинание получило признание и распространилось по другим областям Италии.

Связанные поначалу только с латинскими текстами, оратории вскоре стали использовать и живой язык (oratorio volgare). Одна из первых дошедших до нас ораторий - Представление о душе и теле Эмилио Кавальери. Первым выдающимся мастером этого жанра стал Джакомо Кариссими, автор знаменитых ораторий Иевфай и Суд Соломона.

Проникновение жанра оратории в музыку лютеранской церкви породило обширную литературу начиная с ранних кантат Генриха Шютца, которые имели обозначение "в стиле оратории", ораториальные сочинения Шютца на тексты рождественской, страстной и пасхальной служб непосредственно повлияли на монументальные церковные вокально-инструментальные циклы И. С. Баха (1685-1750). Часто различия между кантатой и ораторией стираются, как, например, в кантате Баха № 11, которая носит авторское название Оратория на Вознесение. Одно из главных мест в истории духовной оратории занимают пассионы ("страсти"), музыкально-драматические произведения на евангельские тексты.

Внецерковный вид традиционной оратории достиг наивысшего развития в творчестве Г. Ф.Генделя (1685-1759); его Мессия, Израиль в Египте, Саул, Иуда Маккавей, Соломон и Семела - это вершины мировой музыки. Оратории Генделя послужили толчком к настоящему возрождению хорового искусства в Англии, вслед за ними были созданы такие выдающиеся образцы жанра, как Сотворение мира и Времена года Й. Гайдна, Св. Павел и Илия Ф. Мендельсона. К жанру оратории обращались Р. Шуман (Рай и Пери, Фауст), Ф. Лист (Христос), Г. Берлиоз (Детство Христа, Осуждение Фауста), Э. Элгар (Сон Геронтия), И. Ф. Стравинский (Царь Эдип), А. Онеггер (Царь Давид).

Похожие статьи




Характеристики жанров хоровой музыки - Разнообразие музыкальных и театральных жанров

Предыдущая | Следующая