ОСОБЕННОСТИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЫРАЗИТЕЛЬНЫХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ ЯЗЫКА ПРИ СОЗДАНИИ "РУБАШКИ" РАДИОСТАНЦИИ, Взаимосвязь "рубашки" и имиджа радиостанции - Приемы использования изобразительных средств при создании "рубашки" радиостанции

Взаимосвязь "рубашки" и имиджа радиостанции

В течение десятилетий у нас в стране государственное вещание - Всесоюзное радио - в организационном плане представляло собой часть огромной структуры, на которую были возложены в полном объеме все без исключения вопросы материально-технического обеспечения вещания, планирование и подготовка передач, идеологический контроль за ними, подбор и переподготовка кадров, международные связи и руководство местными вещательными организациями.

Всесоюзное радио - группа подразделений Гостелерадио СССР, которая занималась непосредственно вещанием на страну, - состояло из Главных редакций и Программной дирекции. Ворощилов В. В. Журналистика Санк-Петербург, 2008. С. 37.

Главные редакции создавались по направлениям (видам) вещания. Эти направления определялись тематическими или адресными признаками: Главная редакция информации, Главная редакция пропаганды, Главная редакция литературно-драматического вещания, Главная редакция музыкального вещания, а также Главная редакция передач для детей и юношества и Главная редакция вещания для молодежи (радиостанция "Юность").

Внутри каждой из них существовали отделы, также образованные строго по тематическому и функциональному признакам. Например, в составе Главной редакции информации ("Последние известия" и "Маяк") были отделы общественно-политической информации, международной информации - они занимались "заготовкой" материалов к эфиру, и отдел выпуска, который непосредственно формировал новостные программы; на радиостанции "Юность" - отделы комсомольской жизни, художественного воспитания и - по аналогии с "Маяком" - отдел подготовки программ (выпуска).

Заметим, что для государственного вещания эти образования были очень прочными, так как обусловливали четкую специализацию журналистов, а также жесткий контроль за содержанием передач. Обратим внимание на такое обстоятельство: после ликвидации Всесоюзного радио некоторые Главные редакции преобразовались в коммерческие радиостанции, сохранив принадлежность к тому направлению вещания, которое они реализовывали прежде: на базе литдрамы музыкальной и детской редакции появилось "Радио 1 - Культура"; "Маяк" и радиостанция "Юность" после долгих организационно-творческих блужданий и реорганизаций стали единой коммерческой станцией, но внутренние свои структуры они практически сохранили, хотя значительно сократили число работников. Ворощилов В. В. Журналистика Санк-Петербург, 2008.С. 39.

Вся довольно громоздкая система предназначалась прежде всего для контроля за текстами, которые шли в эфир. На аккуратно отпечатанном тексте передачи расписывался редактор (подпись автора шла на второй экземпляр, который на всякий случай оставался в столе редактора для возможных "после-эфирных разборок"). Этот листок вкладывали в бумажную папку (так называемую "эфирную папку"), и она отправлялась на визу к замзаву или заведующему отделом. Затем на этой папке оставляли автографы заместитель или главный редактор, директор программы вещательного дня и цензор, ставивший печать "разрешено". И, наконец, диктор, который объявлял передачу в эфире, тоже расписывался на этой папке, обозначив фактическое время передачи в эфир и соответствие ее многократно завизированному тексту.

В настоящее время структура государственных вещательных организаций в основе своей сохранилась, и главная радиокомпания страны "Радио России" в организационном плане копирует структурные принципы и признаки бывшего Всесоюзного радио, правда, несколько снизив статус отдельных подразделений: вместо Главных редакций существуют теперь отделы, которые иногда называются "студиями". Ворощилов В. В. Журналистика Санк-Петербург, 2008. С. 40

Но переход к рыночной экономике, коммерцизация радио, отмена цензуры означили принципиальные изменения в процессе подготовки передач и организации эфира. Появилось множество негосударственных радиостанций, которые постепенно стали завоевывать себе место под солнцем. Для этого и использовались различные креативные ходы - чтобы выделиться, стать уникальными, узнаваемыми, и таким образом завоевать свою аудиторию. Для формирования определенного "брендингового" имиджа радиостанции и стали стараться оформлять свой эфир по особому: создавать хитовые заставки, подложки, обыгрывать в названиях прогрмамм различные фразеологизмы и т. д.

Что касается традиционных принципов программирования вешания, то один из самых главных - тематическое планирование - по-прежнему остается в практике современного радио. Радиожурналистика / Под редакцией профессора A. A. Шереля. - М.: МГУ, 2000. С. 178.

Сначала формируется сетка вещания, т. е. расписание передач на день, неделю, месяц, реже на квартал. Эта рубрикация стабильна и постоянна. Она вырабатывается на каждый день или на определенный период достаточно тщательно для того, чтобы учесть интересы всех структурных подразделений вещательной организации и, насколько это возможно, интересы аудитории.

После того как сетка вещания разработана, начинается ее заполнение. В зависимости от концепции всей деятельности станции ее руководство утверждает список событий, которые должны быть отмечены в передачах сразу всех направлений или по отдельности - силами информационных, общественно-политических или художественных редакций.

Прежде всего, сюда попадают юбилеи общенационального характера - День Конституции, День защитника Отечества, Международный женский день и т. д., затем важнейшие общественно-политические мероприятия, например выборы. Затем, и это самый длинный список, юбилеи выдающихся деятелей прошлого и современности - очередное "-летие" Пушкина, Моцарта, Наполеона, Солженицына, создателя атомной бомбы и т. д. по вкусу начальства. И только после этого приведенная выше сетка вещания приобретает жанровое тематическое наполнение.

На первый взгляд такое планирование весьма логично, ибо позволяет предусмотреть все мало-мальски значимые события и ситуации общественной жизни. Однако пользоваться этим принципом нужно очень осторожно, потому что на практике он приводит к анекдотическим нелепостям, ибо освобождает большинство программистов и от ответственности, и от инициативы, которая часто бывает наказуема.

Например, пушкинский юбилей в 1999 году, когда элементарные "нормы повторов" были "преодолены" редакторами, комментаторами и программистами абсолютного большинства отечественных станций! Один из музыковедов, исследующий взаимоотношения радио и классической музыки, подсчитал, что в различных программах государственного и коммерческого вещания романс "Я помню чудное мгновенье..." в исполнении И. С. Козловского, С. Я. Лемешева и их коллег только за одну "юбилейную декаду" с 1 по 10 июня прозвучал более 70 (!) раз. Радиожурналистика / Под редакцией профессора A. A. Шереля. - М.: МГУ, 2000. С. 180

Принцип организации работы на коммерческом радио можно определить тремя словами: "целесообразность", "окупаемость", "мобильность". Здесь обычно нет лишних людей. Коллектив работает как одна команда, и каждый в случае необходимости может подстраховать другого. В организационной структуре радиостанций хорошо развиты горизонтальные связи - отделы тесно взаимодействуют друг с другом: например, ведущие эфира могут озвучивать рекламу, программный директор сам пишет тексты для джинглов и рекламных заставок и т. д.

Для того чтобы программирование радиостанции было эффективным, в практике форматного радио с дробным построением используется "программное колесо" (его еще называют "вещательное колесо", или "звуковой час", или "клок"). Барабаш И. С. Радиожурналистика М., 2008. С. 119.

Программный директор определяет содержание каждого часа, используя "программные колеса", чтобы лишний раз убедиться, что каждый из программируемых элементов (радиореклама, новости, музыка, прогнозы погоды) расположен в сетке стратегически правильно и доходит до аудитории. Все они должны быть сбалансированы. Слишком много разговора в эфире станции, которая заявляет, что работает по принципу "меньше слов - больше музыки", - и аудитория будет разочарована.

"Программное колесо" тщательно продумывается и формируется так, чтобы в нем были наиболее эффективно представлены все программные элементы. Чаще всего час разбивается на 15-минутные отрезки, т. е. каждые 15 минут в эфире звучат, например, позывные станции.

Однако далеко не каждая станция так жестко программирует свой эфирный час ("вещательное колесо" может и вовсе отсутствовать), но даже те радиостанции, которые предоставляют своим ди-джеям большую свободу, так или иначе структурируют свое эфирное время (час или день).

Понятие "программное колесо" можно определить как последовательность программных элементов в течение одного часа эфира. Некоторые программные директора разрабатывают несколько "колес", например: одно для "горячих" временных сегментов - раннее утро и ранний вечер, где больше конферанса, динамичнее музыка и много информации, другое - для более спокойных часов - день и поздний вечер.

Вот один из вариантов "программного колеса":

1) основной джингл радиостанции, модный шлягер (композиция из лучшей "тройки" национального хит-парада); 2) анонс новостей, блок рекламы; 3) композиция из лучшей "десятки" (4-10-е место национального хит-парада); 4) джингл № 2, хит 80-х годов (композиция, популярная до сих пор); 5) композиция из лучшей "двадцатки" (11-20-е место), сводка погоды; 6) блок рекламы, новости; 7) композиция из лучшей "десятки"; 8) джингл № 3, модный шлягер; 9) композиция из лучшей "двадцатки"; 10) блок рекламы; 11) хит 80-х годов; 12) композиция из лучшей "десятки"; 13) джингл, анонс; 14) модный шлягер; 15) блок рекламы, погода; 16) хит 80-х годов или основной джингл радиостанции (в зависимости от того, что составляет № 1).

"Звуковой час" разрабатывается в соответствии с ритмом жизни целевой аудитории радиостанции. Это касается не только информационно-музыкальных станций, но и чисто новостных, которые, как правило, делятся на 20-минутные циклы (в начале каждого цикла - самые важные новости: государственные, затем региональные, национальные, международные и т. д.), или же станций формата "News/Talk", сетка вещания которых также напоминает "колесо вешания" информационно-музыкальной радиостанции (в начале каждого часа - новости, затем интервью или беседа с гостем, прерываемая рекламными роликами и джинглами, и т. д.).

Коммерческие информационно-музыкальные радиостанции, несмотря на разные форматы, планируют свой эфирный день примерно следующим образом. Рекламный менеджмент: телевидение и радиовещание. М., 1994. С. 190.

С 6.00 до 10.00 утра - наиболее горячее утреннее время (утренний прайм-тайм), когда люди встают и собираются начать новый трудовой или учебный день. В это время к приемникам "приникает" максимальное число слушателей, поэтому этот сегмент отдается Hard DJs - самым ярким, остроумным и интересным радиоперсонажам, которым есть чем поделиться со слушателем. Обязательно должен звучать бодрый, "пионерский" голос ведущего (иногда утром работают пары ди-джеев - мужчина и женщина), заряжающий энергией и излучающий уверенность и оптимизм. Этот отрезок эфира заполняется большим количеством рекламы, новостей, анонсов, обзоров прессы, прогнозами погоды и гороскопами, информацией о наличии автомобильных пробок (в это время людям некогда просматривать прессу, а часто - и смотреть телевизор). Музыкальный материал также программируется соответствующим образом, способствуя пробуждению и хорошему настроению на грядущий трудовой день.

С 10.00 утра до 15.00 (16.00) вечера - время, когда люди находятся на работе, поэтому музыка, а соответственно и голоса, и манера вести эфир ди-джеев должны быть спокойными, не раздражающими аудиторию. Радио в данной ситуации воспринимается как фон, создавая приятную атмосферу. На некоторых радиостанциях в это же время (где-то с 13.00 до 14.00 или с 14.00 до 15.00) звучат первые концерты по заявкам радиослушателей.

С 15.00 (16.00) до 20.00 - вечерний прайм-тайм. После рабочего дня люди возвращаются домой. В эфире в эти часы может звучать разная по темпу музыка (и хорошо знакомые хиты прошлых лет, и самые "горячие" песни). В это время в эфире появляются новые ведущие категории Hard DJs, которые не только настраивают слушателей на мажорный лад, но с помощью комментариев и эмоционального общения напоминают, что трудовой день завершен. Увеличиваются часы общения с аудиторией (комментарии к музыкальному материалу), в эфире много розыгрышей, викторин, новостей, различных по тематике программ (спортивные, музыкальные, светские новости, кино - и видеообзоры по 15-30 минут).

С 20.00 до 00.00 - время танцевальной музыки, ремиксов (как правило, это танцевальные версии известных хитов), появления в студии новых ди-джеев (Medium DJs). Их задача - только слегка "оттенять" композиции своими комментариями, в основном развлекая слушателей с помощью музыки. В это время в эфир выходят программы по заявкам, а также авторские программы популярных ведущих, имеющие высокий слушательский рейтинг (как правило, они длятся от получаса до 1,5-2 часов).

С 00.00 до 6.00 утра - ночное время, в эфире звучит спокойная музыка. Радиостанцию в эти часы слушает минимальное (по сравнению с другими сегментами эфира) число людей. Ночной эфир, как правило, "возглавляют" совсем молодые ведущие или новый эфирный персонал (Light DJs), для которых это время максимально подходит для того, чтобы научиться работать в прямом эфире, прежде чем выйти в "большое плавание" - в другие, более рейтинговые временные отрезки.

Некоторые станции используют ночное время для различных эротических шоу или специальных программ, не рассчитанных на широкую аудиторию. Такие передачи ориентированы на публику от 25 лет и старше.

Заставки к передачам, звуковые послания редакции своим слушателям, анонсы, позывные, слоганы, даже сигналы точного времени - все эти небольшие по продолжительности (не более одной минуты) элементы программирования играют очень важную роль в создании неповторимого лица станции.

Во-первых, в совокупности они формируют в сознании аудитории устойчивый имидж радиостанции, обусловливают ее стиль и манеру общения, "рассказывают" слушателю о ведущих, о программах и событиях, которые происходят при участии станции. Если представить, что эфирная программа радиостанции - это товар, то элементы оформления эфира - его упаковка.

Во-вторых, элементы "оформления" эфира выступают в качестве структурирующих и темпообразующих элементов сетки вещания. Например, с помощью позывных можно ускорять или замедлять ритм вещания. Если "отбивать" каждую песню позывными, а после каждой третьей давать сигналы точного времени, то вещательный час разбивается на еще более мелкие отрезки - создается впечатление, что станция работает в "ускоренном режиме". Если же "отбивать" позывными только каждую пятую песню и при этом сигналы точного времени давать один раз в час - у слушателей будет складываться впечатление, что станция работает в замедленном темпе, но дает больше музыки.

Манера ведения эфира, тембр голоса ведущего и продолжительность его включений в музыкально-информационный поток, скорость речи - важнейшие интонационно-стилевые характеристики станции. Ведущий - ее лицо, поэтому он должен быть "органичной частью" формата.

Эффективность радиопередачи, мера ее воздействия на аудиторию находятся в прямой зависимости от точности и мастерства в выборе комплекса выразительных средств, накопленных в арсенале радиожурналистики. Успех человека у микрофона зависит не только от того, как логично, умно и аналитично он рассказывает о событии или об окружающем мире, но в равной степени и от того, насколько эмоциональным будет его эфирное повествование, в какой степени затронет он и разум, и чувства слушателя. Это касается всех видов журналистики - и прессы, и электронных СМИ, но для радиовещания является непременным условием его существования. В силу самой своей природы радио тяготеет к образному общению со слушателем, ибо, как мы уже говорили, звуком побуждает активную деятельность человеческого воображения.

В связи с этим вполне естественно возникает вопрос о самом понятии "звуковой образ". Радиожурналистика / Под редакцией профессора A. A. Шереля. - М.: МГУ, 2000. С. 129. Опираясь на многолетнюю и разностороннюю практику вещания, можно сформулировать такое его определение: звуковой образ - это совокупность звуковых элементов (речи, музыки и шумов), создающих у слушателя посредством ассоциаций представление (в обобщенном виде) о материальном объекте, жизненном событии, характере человека.

Итак, совокупность элементов, равно значимых, равно важных. Поиск оптимального их сочетания в каждом конкретном случае и составляет суть творчества радиожурналиста, стремящегося достичь наиболее доходчивой и выразительной формы для передачи своих мыслей и жизненных наблюдений. Собственно говоря, здесь как раз и обретает он индивидуальность, вырабатывает неповторимый или, напротив, стандартный профессиональный почерк.

Борьба с монотонностью радиосообщений, с "единообразием" передач была и остается одним из основных стимуляторов развития радио как средства массовой информации.

Познание возможностей радио как системы образного общения с аудиторией началось с обыкновенного деления "на голоса". Затем в ткань передачи стали вводить музыку и шумы. Следующий этап - усложнение драматической композиции, соединение в определенных пропорциях элементов различных жанров, относящихся к документальному и художественному видам вещания, становление радиорежиссуры как профессии. Вот путь формирования звукового образа.

Взаимосвязь "рубашки" и имиджа радиостанции

Похожие статьи