Опера "Русалка" - Александр Сергеевич Даргомыжский
В мае 1856 года впервые прозвучала опера А. С.Даргомыжского "Русалка". Она открыла новую страницу в истории русской музыки, продолжая традиции первых русских опер "Ивана Сусанина" и "Руслана и Людмилы" М. И. Глинки. Здесь ощутима и опора на русскую народную музыку, и жизненная правдивость сценических ситуаций, и образов. Вместе с тем "Русалка" - опера новая по своей направленности, в ней проявились демократизм композитора, интерес к простым людям.
Вынашивая замысел оперы "Русалка", композитор внимательно изучил все значительное, что было в литературе того времени, - образцы устной народной поэзии, описания народного быта, обрядов. И особенно - русские народные песни. Он и сам записывал их, приезжая для этого в свое небольшое родовое имение. Не удивительно, что русская народная песня занимает все большее место во всем его творчестве.
Работа над оперой затянулась на многие годы, почти на десятилетие. Причин тому было не мало. Главная из них заключалась в равнодушии, а подчас, и враждебности со стороны дирекции императорских театров. Первые оперы Даргомыжского - "Эсмеральда", "Торжество Вакха", - несмотря на все усилия композитора, все еще ждали своей постановки. Лишь когда ему удалось выхлопотать дозволение на постановку "Эсмеральды", в Москве он воспрянул духом и горячо принялся за "Русалку". Но, не смотря на единодушно положительную оценку публики и газет, "Эсмеральда" продержалась на сцене недолго и была снята с постановки.
В апреле 1853 года состоялся концерт из произведений Даргомыжского, где участвовали лучшие певцы Петербурга. Концерт имел большой успех, и это придало композитору новые силы.
Теперь композитор вплотную подошел к созданию оперы. В основу ее либретто легла неоконченная пушкинская драма. Даргомыжского она привлекла социальной направленностью сюжета, в осуждении неправедности существовавшего жизненного уклада. Личная трагедия девушки-крестьянки становится частью трагедии народа - угнетенного и бесправного.
Либретто "Русалки" принадлежит самому композитору и написано умелой рукой опытного мастера-драматурга. Кое в чем оно, правда, сбивается на трафареты музыкального театра первой половины XIX века, например - в заключительном апофеозе, который Кюи считал единственным, но крупным промахом Даргомыжского-либреттиста. Сохранив народные черты драмы Пушкина, композитор развил бытовые элементы пьесы и ввел в оперу несколько бытовых сцен. В некоторых из них он воспользовался народными песенными текстами (крестьянские хоры в I действии, свадебные - во II), в других (например, песня Ольги) свободно компоновал поэтические и текстовые элементы фольклора.
Почти во всех этих случаях Даргомыжский сочинял свои мелодии на подлинные народные слова и, как отмечает М. С. Пекелис, "... большей частью не проявлял интереса к тому, какой в народном искусстве напев с ним (с текстом - А. К. ) связан". В "Русалке", сравнительно немного подлиннных народных напевов. Они встречаются в нетронутом или переработанном виде в хоре из I действия "Как на горе мы пиво варили" (песня, начинающаяся словами "Среди двора, из-под древа"; она имеется среди записей Даргомыжского), в финалах I и IV действий: в обращении Наташи "Днепра царица" (песня на слова "Ах! Девица, красавица" или со словами "Ох-ти, горе великое!"), в призыве Русалки (колыбельный напев "Идет коза рогатая"). Примером свободного претворения опере народно-песенного музыкального стиля может служить хор "Ах ты сердце, мое сердце", интонационно близкий к мелодии свадебной песни " Как не пава-свет".
Несмотря на некоторую условность времени и места действия, характеристики образов отличаются яркостью национального облика. По складу переживаний и чувств, по "приметам" музыкально-речевой интонации действующие лица оперы кажутся "современниками" Даргомыжского, весьма примечательна в этом отношении близость интонационного строя "Русалки" к романсам и песням композитора зрелой поры его творчества. В мелодике оперы преобладает песенно-романсовое начало, язык городской бытовой песни и романса второй четверти XIX века. Отпечаток современности особенно заметен в речитативах главных действующих лиц - Наташи и Мельника. Они столь же жизненные, психологически правдивые, и музыкально-речевые "высказывания" лирических и бытовых героев романсах и песнях композитора. Как раз господство мелодики городского песенно-романсового склада, обилие замечательных речитативов, лирико-драматических и бытовых, коренящихся в русской народной речи, в житейских повседневных интонациях, заметно отличают "Русалку" от опер Глинки, в которых на первый план выступает широкий распевный склад старинной крестьянской песни, величавая, эпически обобщенная интонация. По мнению Чайковского, в "Русалке" отчетливо проявилась наиболее сильная сторона таланта Даргомыжского - мастерство речитативного письма. "Известно, что сила Даргомыжского, - писал Чайковский,- заключается в его удивительно реальном и вместе с (тем изящно певучем речитативе, придающем его великолепной опере прелесть неподражаемой оригинальности).
Характерная черта драматургии "Русалки" - это сквозное развитие драматического конфликта. Действие в опере протекает, можно сказать, по "гребню" кульминаций, возникающих в каждом действии. Особой, небывалой стремительностью и направленностью драматического развития отличается I действие. Уже во второй его сцене рождается завязка (Князь сообщает Наташе о разлуке). Во второй половине I действия (после народных хоров) наступает бурное развитие драмы. В сценах Наташи и Князя, Наташи и Мельника достигаются две сильнейшие кульминации, которые в финале действия завершаются трагической развязкой - гибелью Наташи. Как уже заметил Серов, все это придает I действию оперы известную самостоятельность и даже драматургическую обособленность. В нем отсутствуют традиционные вступительные бытовые сцены - опера сразу начинается с важного в драматургическом отношении эпизода, с арии Мельника.
В последующем течении действия драматическими вершинами служат: во II действии - песня Наташи, в III - Мельника и Князя (2-я картина), в IV - сцена, в которой Цариц салок увлекает за собой Князя в волны Днепра (финал оперы "Отстраняющую" роль играют в опере бытовые эпизоды: крестьянские хоры - в I действии; свадебные хоры - во II; песенка Ольги, хоры и танцы русалок - в III и IV. Во всяком случае, они нигде не останавливают надолго действия и занимают подчиненное место в общей драматургии произведения. Оригинальна в "Русалке" и драматургия оперных образов, именно главных героев - Наташи и Мельника. Важнейшая их особенность - сквозное развитие, углубленность психологических характеристик, и, вместе с тем, - цельность и выдержанность индивидуальны музыкальных "портретов".
Похожие статьи
-
Характеристика творчества Даргомыжского Деятельность Даргомыжского приходится на переходный период в истории России - от первого этапа освободительного...
-
Опера "Каменный гость" - Александр Сергеевич Даргомыжский
Интерес к творчеству композитора вселил в него новые надежды, пробудил новые замыслы. Лучшим из этих замыслов оказалась опера "Каменный гость"....
-
"Русалка" - Русская музыка XVIII и первой половины XIX века
"Русалка" -- первая русская опера в характере психологической бытовой музыкальной драмы. Основная задача, поставленная композитором, -- отражение...
-
В конце 30-х годов Даргомыжский задумывает написать оперу на сюжет романа В. Гюго "Собор парижской богоматери". Работа над оперой продолжалась 3 года и...
-
Введение - Александр Сергеевич Даргомыжский
"Хочу, чтобы звук прямо выражал слово; хочу правды"... Александр Сергеевич Даргомыжский (1813-1869) - продолжатель русской музыкальной классики. Если...
-
Знакомство с М. И. Глинкой - Александр Сергеевич Даргомыжский
В 1834 году Даргомыжский встретился с М. И. Глинкой, который работал над своей первой оперой. Это знакомство оказалось решающим для Даргомыжского. Если...
-
История романса на стихи Ю. Жадовской "Но я не забуду тебя..." - Александр Сергеевич Даргомыжский
Когда в 1853 году, приехав в Петербург, Полина Виардо спела романс Александра Даргомыжского на стихи Юлии Жадовской "Я все еще его, безумная, люблю",...
-
Жизненный и творческий путь, Детство и годы учения - Александр Сергеевич Даргомыжский
Детство и годы учения Александр Сергеевич Даргомыжский - знаменитый русский композитор. Родился 2 (14) февраля 1813 г. в селе Троицкое Белевского уезда,...
-
Опера-сериа - Виды и развитие оперы во Франции и в России
Опера-сериа, "серьезная опера", унаследовала от венецианской школы историко-мифологические сюжеты и запутанную интригу, но дополнилась четким разделением...
-
Опера в Мантуе и Риме - История западноевропейской музыки до 1789 года
От начала к концу XVII века, от "Эвридики" Пери до многочисленных опер Алессандро Скарлатти итальянское оперное искусство прошло очень большой путь....
-
Музыкальная драматургия и образы главных героев - Анализ оперы Джакомо Пуччини "Турандот"
"Турандот" - опера во многом эпическая (несмотря на то, что автор назвал ее лирической драмой; это наименование в данном случае весьма условно и лишь...
-
Единственная опера Дебюсси "Пеллеас и Мелизанда" по праву считается центром его музыкально-драматических исканий. В этой лирической драме композитор...
-
Историко-стилистический анализ - Анализ хора из III акта оперы Джузеппе Верди "Набукко"
Джузеппе Фортунино Франческо Верди (1813-1901) - выдающийся итальянский композитор, творчество которого является одним из крупнейших достижений мирового...
-
Опера в Неаполе. Алессандро Скарлатти - История западноевропейской музыки до 1789 года
Неаполитанская оперная школа, сложившаяся на рубеже XVII-XVIII веков, в наибольшей мере представляла итальянское оперное искусство в глазах всей Европы....
-
Начало оперы во Флоренции - История западноевропейской музыки до 1789 года
XVII век в искусстве Италии открывается оперой - "драмой на музыке" (dramma per musica), так называли ее современники. Новый жанр возник поистине на...
-
Содержание работы - Античность во французской опере 1890-1900-х годов
Франция опера культурный мистерия Во Введении формулируется тема диссертации, дается ее музыкально-историческое обоснование, определяются цели и задачи...
-
Оперы эпического и сказочного жанров - Оперные искания 1850-1960 годов
Раздел посвящен творчеству М. Глинки, А. Бородина, Н. Римского-Корсакова. Подобно предыдущему, он состоит из двух крупных подразделов. Эпические оперы:...
-
К проблеме жанровой типологии русской оперы 19 - начала 20 вв. В музыкальной культуре XIX - начала XX в. можно выделить две области, связанные, с одной...
-
Бурная полемика, вошедшая в историю как "война буффонов", непосредственно была спровоцирована приездом в Париж летом 1752 года итальянской труппы,...
-
Заключение - Античность во французской опере 1890-1900-х годов
В период 1890-1900-х годов (до Первой мировой войны) античность занимала особое место в творчестве композиторов европейских национальных школ. По-разному...
-
Русская музыка XVIII и первой половины XIX века - История русской музыкальной культуры XIX века
Большой и славный путь прошла в своем развитии русская музыка. Сколько великих композиторов: Глинка, Даргомыжский, Бородин, Мусоргский, Римский-Корсаков,...
-
Опера-буффа - Виды и развитие оперы во Франции и в России
Своего рода отдушиной для итальянских композиторов стала опера-буффа, также родившаяся в Неаполе. Если традиционная венецианская опера была...
-
ОПЕРА "ПЕЛЕАС И МЕЛИЗАНДА" - Импрессионизм в музыке
В течение 1890-х годов Дебюсси работал над своей единственной законченной оперой "Пеллеас и Мелизанда". Композитор долго искал близкий ему сюжет и...
-
Вместе со своим либреттистом Филиппом Кино Люлли особенно тщательно работал над композиционной стройностью оперы -- структурной завершенностью и...
-
Введение - Виды и развитие оперы во Франции и в России
Опера - род музыкально-драматического произведения, основанный на синтезе слова, сценического действия и музыки. В отличие от драматического театра, где...
-
Отражение идеалов романтизма в творчестве композиторов - Романтизм в музыке
Романтизм музыкальный творчество композитор Прогрессивный смысл Романтизма в этот период заключен главным образом в деятельности Ференца Листа....
-
Аннотация на произведение А. Гречанинова "В сыром бору тропина"
1. Александр Тихонович Гречанинов (13 (25) октября 1864, Калуга -- 3 января 1956, Нью-Йорк) -- русский композитор-академист, ученик Римского-Корсакова,...
-
Оперные бои во Франции, Жан-Филипп Рамо - Виды и развитие оперы во Франции и в России
Французская музыкальная трагедия (фр. tragйdie lyrique) еще со времен Ж.-Б. Люлли опиралась на традиции классицистского драматического театра, наП....
-
Перша англійська національна опера - "Дідона та Еней" - належить Генрі Перселла. Діяльність цього великого композитора протікала в основному в області...
-
Изложение основного материала - Традиционный театр Китая и ранняя европейская опера
Наметившаяся в Украине тенденция к изучению музыкальной культуры Востока, в частности - Китая, развивается с позиции европейских научных традиций: либо...
-
Мизансцена буквально означает расположение на сцене. Мизансценой принято называть расположение действующих лиц на сценической площадке в определенных...
-
"Вильгельм Телль" - Хоры в оперном творчестве Дж. Россини
Во второй половине 20-х годов, то есть в то время, когда Россини овладевал двумя основными жанрами французского музыкального театра - героической и...
-
Оперная музыка Россини, "Севильский цирюльник" - Хоры в оперном творчестве Дж. Россини
"Севильский цирюльник" На протяжении ряда лет главным объектом творчества выдающегося композитора являлась серьезная опера. Россини стремился изменить...
-
Общая характеристика работы - Античность во французской опере 1890-1900-х годов
Актуальность темы и основные проблемы исследования Античные идеи и образы на протяжении многих веков являлись эталоном единства индивида и космического...
-
История создания - Анализ оперы Джакомо Пуччини "Турандот"
Идея создания оперы "Турандот" на сюжет сказки Гоцци родилась у Пуччини в 1919 году под влиянием впечатления от драматического спектакля в театре Макса...
-
Западноевропейский романтизм - Романтизм как направление в музыке
Музыка Идея синтеза искусств нашли выражение в идеологии и практике романтизма. Романтизм в музыке сложился в 20-е годы XIX века под влиянием литературы...
-
Значение либреттистов в успехе опер Моцарта - Оперное творчество В. А. Моцарта
Значение в успехе, в высоком художественном уровне опер имело обращение к либреттистам: Л. Да Понте ("Свадьба Фигаро", "Дон-Жуан", "Так поступают все"),...
-
Опера в XVIII веке - Виды и развитие оперы во Франции и в России
Уже со второй половины XVII столетия все композиторские школы в Европе так или иначе испытывали на себе влияние стремительно развивавшейся оперы: ни один...
-
Собиратели песен - А. С. Пушкин и русский музыкальный театр
В 1826 году Пушкин знакомится с известным собирателем украинских народных песен М. А. Максимовичем, подготавливавшим в то время первое издание сборника...
-
Опера в России - Виды и развитие оперы во Франции и в России
В России существовала давняя, идущая еще от скоморохов традиция представлений, сочетавших музыкальные и драматические элементы: диалог, пение и танец. Ни...
Опера "Русалка" - Александр Сергеевич Даргомыжский