А. С. Даргомыжский (1813-1869) - продолжатель русской музыкальной классики, Характеристика творчества Даргомыжского - Александр Сергеевич Даргомыжский
Характеристика творчества Даргомыжского
Деятельность Даргомыжского приходится на переходный период в истории России - от первого этапа освободительного движения ко второму, "разночинскому". В области искусства этот исторический процесс нашел отражение в постепенной демократизации художественно-культурной жизни, в нарастании социально-критического, обличительного направления в творчестве русских писателей, художников, музыкантов, в утверждении метода критического реализма в литературе и живописи. Связь творчества Даргомыжского с этими важными новыми явлениями делает фигуру композитора по-особому примечательной и интересной в русской музыке.
Эстетические принципы Даргомыжского начали формироваться уже в конце 30-х годов. Развиваясь и углубляясь, они на исходе 40-х годов стали воплощаться в оригинальные и зрелые формы художественного творчества. Огромное влияние на Даргомыжского, как и на Глинку, оказала русская литература, прежде всего в лице ее великих представителей - Пушкина и Лермонтова, а также писателей гоголевской школы. Пушкин был любимейшим поэтом композитора, его стихи служили для него постоянным источником музыкального вдохновения в романсах и песнях, в операх. Однако до середины 40-х годов эстетика Даргомыжского носила сложный, неоднородный характер. В целом его художественный облик тех лет определялся усвоением черт классического реализма Пушкина и Глинки. В то же время многое в творчестве молодого композитора было связано с романтической традицией Лермонтова и с русской поэзией более раннего времени (И. И. Козлов, А. В. Тимофеев). Помимо того, на молодого Даргомыжского оказал влияние и французский литературный романтизм - главным образом творчество В. Гюго, которое увлекало русского музыканта своей страстностью и социальной направленностью гуманизма.
Со второй половины 40-х годов Даргомыжский находит свой путь в музыкальном искусстве и становится одним из типичных представителей русского реализма послепушкинской эпохи. Это новое направление первоначально возникло в литературе и составило, по выражению Н. Г. Чернышевского, "гоголевский период" ее развития.
Под влиянием духа времени у Даргомыжского пробуждается живой интерес к "простым" людям, к явлениям обыденной действительности, порой весьма неприглядным, но зато обладающим особой привлекательностью в глазах художника-реалиста. Примечательны в этом смысле суждения Даргомыжского о силе непосредственных впечатлений, вынесенных им из посещения парижских судов во время поездки за границу. В письме к отцу он замечает: "Нельзя себе представить, как интересны все эти драмы в действии... Многим интересно читать романы, в коих рассказываются происшествия вымышленные. Еще интереснее, когда рассказывается происшествие истинное. Но быть свидетелем живого рассказа-происшествия, где действуют страсти человеческие, видеть самые действующие лица и следить за развитием и раскрытием дела для меня занимательное всего на свете".
Со зрелыми произведениями Даргомыжского в русскую музыку вошла социальная тематика, которая еще отсутствовала в творчестве Глинки, хотя и начала проникать в русское музыкальное искусство именно в 1840-х годах (социально окрашенные песни Алябьева на слова Огарева и Беранже). В "Русалке" Даргомыжского, в его песнях и романсах появляются представители низших сословий общества - крестьяне, солдаты, бедные чиновники, изображаются мелкие, частные явления общественной и семейной жизни. Но бытовое содержание, факты житейской повседневности трактуются композитором с позиций гражданственности. В передаче жизненных сцен, в обрисовке людских характеров звучат ноты социального обличения и протеста.
Круг жанров народной музыки, к которым обращался Даргомыжский, уже, чем у Глинки. Это преимущественно лирическая, свадебная, хороводная и особенно плясовая песня. К эпическим жанрам (и вообще к наиболее старинным пластам фольклора) Даргомыжский не тяготел из-за своей склонности к современной бытовой тематике. Использование подлинных народных напевов - редкий случай в его произведениях. Следуя своим художественным интересам, композитор предпочитал самостоятельно, индивидуально претворять элементы народного стиля и свободно передавать дух народного искусства в своих сочинениях.
Музыка композитора выросла, в первую очередь, на почве жанров городского бытового музыцирования его времени. В произведениях Даргомыжского представлены различные социальные "разрезы" современного музыкального быта, характерного для выходцев из крестьянской среды, для трудового ремесленного люда, слоев мелкого чиновничества и мещанства, для дворянского салона. Отсюда - важное значение в творчестве композитора жанровых и стилистических средств городской песни и романса, бытовой танцевальной музыки, водевильных куплетов, "русского цыганского романса". Но рядом со всем этим в произведениях Даргомыжского как одна из стилевых черт присутствует и классически "очищенная" глинкинская музыкальная традиция. В ней сказывается соприкосновение композитора с пушкинским началом в русском искусстве.
В отличие от Глинки, Даргомыжский - композитор почти исключительно вокальный. Опору для своей музыкальной фантазии он находил в произведениях русской и зарубежной литературы, в поэтическом слове. Поэтому главное место в его творчестве занимают вокальные жанры.
Вокальная мелодика Даргомыжского может быть сведена к нескольким основным типам: песенному, ариозному и речитативному. Кантилена глинкинского типа - редкая гостья в сочинениях композитора, немногочисленные примеры ее встречаются главным образом в некоторых романсах и "Русалке" (каватина Князя, ария Княгини "Дни минувших наслаждений"). Оригинальные же черты вокального тематизма Даргомыжского полнее всего выступают в его ариозных мелодиях и в речитативах. Подчеркивая специфичность мелодического стиля Даргомыжского, Асафьев писал о необычайной способности композитора "...импровизировать музыку и, в особенности, мелодическую линию по словесной канве, по ее смысловым и эмоциональным акцентам, не заботясь о самостоятельности музыкальных форм".
Особенно же существенна в музыке Даргомыжского речевая интонация, велика роль композитора в развитии самобытного русского речитатива. В этой сфере он предстает смелым новатором, подлинным "изыскателем". Он широко разработал новые, в сравнении с Глинкой, виды национально-характерного речитатива, ввел в русскую музыку социально-типическую речевую интонацию, создал в своих произведениях различные, поразительные по своей жизненной правдивости типы речитативов: комически-характерный, бытовой, лирико-психологический. Серов с присущей ему проницательностью отметил историческое значение найденного Даргомыжским речитативного стиля: "...он-то и будет способствовать могучему развитию будущей русской драматической музыки", - писал критик. И действительно, творчество Даргомыжского открыло в этом направлении широкие перспективы для новаторских завоеваний русских композиторов более молодого поколения - Мусоргского и Кюи, Чайковского и Римского-Корсакова. Большое значение для них имели достижения Даргомыжского - вокального композитора в "Каменном госте".
Инструментальные произведения Даргомыжского немногочисленны и значительно уступают по своему художественному значению его оперной и камерной вокальной музыке. Все они програмны, так как "чистые", непрограмные жанры вовсе не привлекали композитора и не были его стихией.
Похожие статьи
-
Первый русский классик - Развитие музыкальной культуры XIX века
Величайший по своему историческому значению этап русской музыки связан с творческой деятельностью М. И. Глинки - первого русского композитора,...
-
Введение - Александр Сергеевич Даргомыжский
"Хочу, чтобы звук прямо выражал слово; хочу правды"... Александр Сергеевич Даргомыжский (1813-1869) - продолжатель русской музыкальной классики. Если...
-
Музыкально-эстетические воззрения А. Н. Серова - Музыкально-эстетические воззрения
Александр Николаевич Серов - российский композитор, музыкальный критик. Юрист по образованию, чиновник министерства юстиции и внутренних дел, Серов...
-
Общественно-демократическое движение 1960-х годов привело к крупнейшим сдвигам во всех областях идеологии. Интенсивно развертывается борьба за...
-
Алябьев А. А. (1787-1851) - История русской музыкальной культуры XIX века
Александр Александрович Алябьев родился в Тобольске. Как и многие его великие современники происходил из родовитой дворянской семьи, получил в детстве...
-
Творчество П. И. Чайковского - Музыкальные образы в балете П. И. Чайковского "Спящая красавица"
Творчество Петра Ильича Чайковского - яркая страница в истории не только отечественного, но и зарубежного музыкального искусства. На образном и идейном...
-
На рубеже XIX - XХ вв. во всех сферах духовной жизни общества обострилась тяга к поиску национальных корней. Русская светская музыка, пережившая...
-
Песня и романс, Михаил Иванович Глинка 1804 - 1857 - Русская музыка XVIII и первой половины XIX века
Один из наиболее любимых видов музыкального искусства в конце XVIII и в первой половине XIX века -- романс. Многие из романсов того времени были тесно...
-
Отражение идеалов романтизма в творчестве композиторов - Романтизм в музыке
Романтизм музыкальный творчество композитор Прогрессивный смысл Романтизма в этот период заключен главным образом в деятельности Ференца Листа....
-
С распространением певческой практики в Киевском, Новгородском и Владимиро-Суздальском княжествах начинается формирование собственно-русской...
-
Западноевропейский романтизм - Романтизм как направление в музыке
Музыка Идея синтеза искусств нашли выражение в идеологии и практике романтизма. Романтизм в музыке сложился в 20-е годы XIX века под влиянием литературы...
-
Конец XIX - начало XX века ознаменовался глубоким кризисом, охватившем всю европейскую культуру, явившемся следствием разочарования в прежних идеалах и...
-
Что такое стиль? - Стилистика музыкального произведения
Что есть стиль? Что значит это слово для музыканта -- композитора, пианиста, дирижера, критика, педагога? Как соотносятся исторические и национальные...
-
Антитеза духовного и светского, культового и народного возникла так же давно, как и культовые жанры. Причем это разделение существует априорно, его никто...
-
Выдающиеся музыкальные деятели России С развитием русской композиторской школы с начала 18 века в России появляются уже не просто музыканты, а люди,...
-
Хоровое творчество Ю. Фалика Юрий Фалик начинает активно работать в хоровой сфере во время расцвета новой фольклорной волны. В 1969 году появляется его...
-
Известность Бортнянского в России, и его влияние на дальнейшее развитие русского музыкального искусства, в первую очередь определяется его духовными...
-
Мировоззренческие основания творчества С. Танеева в свете русской религиозно-философской традиции
Творчество С. И. Танеева явление русской музыки, русского искусства в целом, составная часть единой культуры. Соответственно его изучение может быть...
-
Общая характеристика - Инструментальные жанры. Анализ творчества С. В. Рахманинова
Слово "жанр" в переводе с французского и латинского языков означает - вид, манера, тип. Жанр (фр. genre - тип, манера) - вид произведения в пределах...
-
Русская музыка XVIII и первой половины XIX века - История русской музыкальной культуры XIX века
Большой и славный путь прошла в своем развитии русская музыка. Сколько великих композиторов: Глинка, Даргомыжский, Бородин, Мусоргский, Римский-Корсаков,...
-
Варламов А. Е. (1801-1848) - История русской музыкальной культуры XIX века
Александр Егорович Варламов - русский композитор, певец, педагог-вокалист и дирижер. Музыкальное образование получил в Петербургской придворной капелле,...
-
Характеристики жанров хоровой музыки - Разнообразие музыкальных и театральных жанров
ХОРАЛ (нем. сhoral). Первоначально хоралом называлось григорианское одноголосное церковное песнопение; позже наименование закрепилось за лютеранскими...
-
Русская симфония во 2-й пол. 19 в. - Развитие музыкальной культуры XIX века
Среди разл. симф. жанров ведущее место в рус. музыке 2-й пол. 19 в. принадлежало симфонии. Создателями рус. симфонии явились Чайковский и Бородин, в...
-
Расцвет русского музыкального творчества во второй половине XIX века
Россия в 19 в. сделала огромный скачок в развитии культуры, внесла неоценимый вклад в мировую культуру. Это было предопределено рядом причин. Культурный...
-
С точки зрения эстетики русская средневековая музыка коренится в характерном для средневековой культуры понимании искусства как явленной в художественной...
-
Типология русской средневековой музыки Нам представляется необходимым дать подробную типологическую характеристику русской средневековой музыки. Всего мы...
-
В камерно-инструментальной музыке Рахманинова доминирует романтическое начало. Любой образ, чувство, эмоция у него опоэтизированы, приподняты над...
-
Введение - Сатирические приемы в "Бюрократиаде" Р. Щедрина
Творчество Щедрина представляет русскую музыку нашего времени в ее исторической преемственности и новизне. В нем можно найти многие музыкальные вехи...
-
Партесный хоровой концерт: краткий исторический экскурс - Хоровое творчество Д. Бортнянского
Специфически национальным видом русского музыкального искусства, его основой и фундаментом является хоровое пение a cappella. Своеобразными же...
-
Цезарь Антонович Кюи (1825-1893) - русский композитор и музыкальный критик, член "Могучей кучки" и "Беляевского кружка". Музыкой начал заниматься с 10...
-
Характеристика творческого стиля И. С. Баха - Иоганн Себастьян Бах
И. С. Бах (1685 - 1750) - крупнейшая фигура мировой музыкальной культуры. Его творчество представляет собой одну из вершин философской мысли о музыке....
-
ТВОРЧЕСТВО АШИЛЬ-КЛОДА ДЕБЮССИ - Импрессионизм в музыке
Ашиль-Клод Дебюссим (22 августа 1862, Сен-Жермен-ан-Ле близ Парижа - 25 марта 1918, Париж) - французский композитор, дирижер, пианист и музыкальный...
-
Творчество А. Г. Шнитке, Стиль и жанры А. Г. Шнитке - Альфред Гарриевич Шнитке
Шнитке композитор биография творчество Стиль и жанры А. Г. Шнитке Творчество Шнитке характеризуется концептуальностью замыслов, масштабностью,...
-
Заключение - А. С. Пушкин и русский музыкальный театр
В данном реферате мы постарались войти в музыкальный мир Пушкина, проследив за тем, что звучало вокруг поэта, что находило в нем отклик или протест. Мы...
-
Русские концерты Митрофана Беляева
Русские концерты Митрофана Беляева Событием, переродившим душу М. П. Беляева и направившим его общественную активность в русло организации симфонических...
-
Введение - А. С. Пушкин и русский музыкальный театр
Пушкин -- солнце не только русской литературы, но и музыки, классической и современной. Значение его для музыкального искусства не ограничивается тем,...
-
Музыкальный театр в Англии. Генри Перселл - История западноевропейской музыки до 1789 года
Для истории музыкального искусства и - шире - музыкальной культуры Англии XVII столетие оказалось особо значительным во многих отношениях. Английская...
-
Введение - Музыкальный язык сочинений Пауля Хиндемита
К выдающимся создателям авангардной музыки первой половины XX века принадлежал Пауль Хиндемит - немецкий композитор, который по своим принципам был...
-
Жизненный путь - Русская музыка XVIII и первой половины XIX века
В 1804 году, 20 мая, в селе Новоспасском Смоленской губернии родился мальчик, который стал впоследствии замечательным музыкантом, гордостью русской...
-
Заключение - Стилистика музыкального произведения
Стиль музыкальный хоровое исполнительство Итак, стилистика музыкального произведения является рождающимся в процессе сочинения музыки результатом...
А. С. Даргомыжский (1813-1869) - продолжатель русской музыкальной классики, Характеристика творчества Даргомыжского - Александр Сергеевич Даргомыжский