Типология выразительных средств экрана - Особенности биографических документальных телепроектов

Документальный фильм биографический экранный

Телевидение неотрывно связано с искусством и применением средств художественной выразительности. Создание проекта, адаптированного под телеформат, как и театральный спектакль, требует идеи, сценария и реализации.

Споры о том, имеет ли телевидение свой собственный "набор" средств художественной выразительности, или же он един и для телевидения, и для "большого" экрана так и не был разрешен. Об этом в своей работе пишет исследователь А. А. Новикова. Новикова А. А. Современные телевизионные зрелища: истоки, формы и методы воздействия. СПб.:Алетейя, 2008. с. 24.

Однако, тот факт, что телевидение не может обойтись без средств художественной выразительности остается бесспорным. Это утверждение особенно актуально, если мы говорим о современном телевидении, заполненном множеством различных телепрограмм и телепроектов.

Как пишет исследователь Н. Л. Горюнова, современные документальные телепроекты, состоят не только из хроники и документальных съемок, но из самого разного типа контента, поэтому однозначно отнести их исключительно к документальным типам проекта нельзя. То же, на наш взгляд, касается и биографических документальных телепроектов, в процессе создания которых используются те же средства выразительности, что и при создании другого типа передач.

"Документальный материал монтируется с игровыми сценами и анимационным изображением, игровые передачи включают компьютерную графику и хроникальный материал".Горюнова Н. Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena. ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana. html. 10.04.2014.

Существует множество различных типологий средств экранной выразительности. Рассмотрим некоторые из них.

Исследователь Г. Н. Бровченко, выделяет четыре группы средств экранной выразительности, которые можно использовать при создании телепроекта:

    1) пластические (свет, тень, цвет, план, ракурс, движение камеры, полиэкран, спецэффекты); 2) звуковые (музыка, голос, шумы); 3) драматургические (тема, идея, композиция, тишина); 4) монтаж. Бровченко Г. Н Сценарий неигрового фильма и экранные средства воплощения журналистского замысла. М.: Ф-т журн. МГУ, 2010. с. 91.

Н. Л. Горюнова выделяет несколько основных средств выразительности, благодаря которым выстраиваться кадр, и подразделят их на три основные группы:

Обеспечивающие пластичность кадра (цвет, свет, план и ракурс, спецэффекты);

Обеспечивающие динамику экрана (в основе этой группы лежит монтаж, а также временные и пространственные отношения);

Обеспечивающие звуковой образ экрана (здесь идет речь о звуковых средствах выразительности: голос, шум, музыка и тишина).

При этом суть экранных образов, по мнению автора, состоит в изобразительно-звуковом принципе, то есть объединении всех тих средств выразительности воедино в одном кадре. Таким образом, на зрителя воздействуют одновременно как через звук, так и с помощью визуальных способов.

Стоит отметить, что классификация средств экранной выразительности этих двух исследователей очень похожа и, по сути, представляет собой примерно один и тот же набор компонентов. При этом оба исследователя выносят отдельным пунктом монтаж, однако Н. Л Горюнова, в отличие от Г. Н. Бровченко, определяет его функциональную специфику - то, что монтаж формирует динамику экрана.

А. А. Новикова также выделяет две группы средств выразительности. В первую входят средства выразительности, определяющие пластику экрана, например, кадр, план, ракурс и свет. Вторая группа средств может меняться, в зависимости от замысла автора. Туда входит монтаж, титры, декорации, способ съемки.

Аудиохарактеристики в данном случае автор, относит к первой группе средств выразительности, то есть пластические и звуковые средства выразительности являются подгруппами первой группы средств экранной выразительности. Как пишет А. А. Новикова, пластические и звуковые средства выразительности экрана обусловлены самой природой телевидения, они понятны и неизменны. Однако, вторая группа средств выразительности нестабильна и меняется в зависимости от замысла автора. Новикова А. А. Современные телевизионные зрелища: истоки, формы и методы воздействия. СПб.:Алетейя, 2008. с. 26.

Как отмечает А. А. Новикова, данный перечень средств выразительности может быть использован как для теле, так и для "большого" экрана. Однако, отличаются художественные приемы их использования.

Эти приемы подразделяются на две группы: режиссерско-исполнительские, которые относятся к профессиональным навыкам актеров и ведущих на телевидении, и режиссерско-постановочные, определяющие пространство действия. В данной работе, так как речь идет о биографических документальных телепроектах, нас больше интересует вторая группа приемов. Как пишет автор, физическое пространство, где проходят съемки, напоминает пространство сцены. "Это пространство осваивается в соответствии с драматургией передачи и "правилами игры: создаются декорации, выстраивается мизансцена, определяется местоположение камер".А. А. Новикова. Телевидение и театр: пересечение закономерностей / Предисл. А. А. Шереля. Изд. 2-е. - М.: Едиториал УРСС, 2010. - с. 122.

Рассмотрим средства выразительности телеэкрана более подробно по группам.

Единого и универсального подхода к типологии средств экранной выразительности, с которым бы согласились все исследователи, пока нет. Поэтому, чтобы более подробно рассмотреть каждое средство экранной выразительности в отдельности, мы будет опираться на общие положения в их типологиях. Так как наибольшее количество несогласий исследователей касается драматургических средств выразительности, мы будем рассматривать две группы - пластических и звуковых средств выразительности.

В большинстве типологий средств экранной выразительности в к пластическим обычно относят цвет, свет, план и ракурс, а также иногда монтаж (в некоторых случаях монтаж выделяют его отдельным пунктом).

Цвет стал сильнейшим художественно-выразительным экранным средством после того, как черно-белое изображение в кадре сменилось цветным. Один из первых в России теорию использования цвета на экране стал разрабатывать режиссер С. М. Эйзенштейн. "Первое условие обоснованного участие элемента цвета состоит в том, чтобы цвет входил в картину прежде всего как драматический и драматургический фактор" - писал он. Эйзенштейн С. М. Собр. соч. в 6 т. Т. З. с. 581.

Как пишет Н. Н. Горюнова, ярким примером использования цвета как сильного средства художественной выразительности в документальном кино является проект Вахтанга Микеладзе "Серые цветы", где игра цвета используется, чтобы показать как самые трагичные, так и счастливые моменты из жизни героев.

Использования цвета в качестве средства экранной выразительности важно с точки зрения смыслов, которые он может придавать кадру. Так как смыслов может быть великое множество, это зависит от того, как используют средство выразительности, мы остановимся на ключевых. Здесь стоит отметить переходы от спокойной цветовой палитры к резкой и контрастной, что используется для обозначения каких-либо важных событий в кадре, создает чувство тревоги и беспокойства. Черно-белый цвет часто применяют для создания эффекта старины, обозначения, что действие произошло в прошлом. Также иногда используется переход от цветного изображения к черно белому, что может символизировать неожиданность и трагизм произошедшего события. Кузнецов Г. В, Цвик В. Л, Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. Режим доступа: http://evartist. narod. ru/text6/23.htm. 14.04.2014.

Свет, как пишет исследователь Н. Л. Горюнова, является формообразующим кадра. В экраном искусстве он играет особую роль, так как определяет глубину изображаемого пространства, подчеркивает рельефность изображения и, что наиболее важно, придает настроение кадру.

"Если камера - это инструмент изобразительной работы, то свет - своеобразная кисть, наносящая изображение на светочувствительный слой пленки".Головня А. Д. Операторское искусство. М.: ВГИК, 1976. с. 14.

Свет в кадре может быть естественным (солнечный дневной свет) или искусственным (созданным с помощью специальных приборов освещения), прямым или направленным, рассеянным или отраженным. Если мы говорим об искусственном свете, то здесь различают свет заполняющий, рисующий, моделирующий, фоновой и контровой.

С точки зрения смысловой нагрузки, которую свет может придать кадру, существует несколько основных моментов. Так, мягкое, не очень яркое, но и не темное освещение будет создавать спокойное, умиротворенное настроение, а резкий, контрастный свет - вызывать чувство тревоги и беспокойства. Кузнецов Г. В, Цвик В. Л, Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. Режим доступа: http://evartist. narod. ru/text6/23.htm. 14.04.2014.

План и ракурс. На данном этапе наиболее часто различают три основных видов плана: общий, средний и крупный.

Одновременно с этой типологией, существует более подробная, разделяющая план на шесть видов: дальний (когда человека показывают целиком с окружающей его обстановкой), общий (в кадре человек в полный рост), средний (человек до колен), поясной (человек до пояса), крупный (в кадре только голова человека), микроплан (какая-то деталь, например, глаза). Кузнецов Г. В, Цвик В. Л, Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. Режим доступа: http://evartist. narod. ru/text6/23.htm. 14.04.2014.

С точки зрения ключевых моментов смысловой нагрузки, общий план, как правило используется для характеризации места действия. С помощью него демонстрируют обстановку места, где происходит событие, настроение и атмосферу эпизода. Средний план, как правило, используется для того, чтобы уточнить изображение, сделать его более понятным зрителю, но и не акцентировать внимание на чем-то одном. Крупный план - это уже конкретизация объекта. Горюнова Н. Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena. ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana. html. 10.04.2014.

Ракурс, то есть, по сути, угол зрения на объект съемки, используется для усиления восприятия изображения. "От ракурса -- угла зрения на объект съемки -- во многом зависит не только композиция кадра, но и своеобразная экранная трактовка материала. При помощи ракурсной съемки у авторов появляется возможность выделить какую-то существенную черту того или иного персонажа, сакцентировать внимание зрителя на наиболее важном моменте повествования...".Головня А. Д. Операторское искусство. М.: ВГИК, 1976. с.21.

Существует множество различных ракурсов, которые могут изменить смысловую нагрузку с кадре. Вот некоторые из них. Так, если человека снимают снизу-вверх - его возвышают над зрителем, показывая его превосходство. Если съемка проходит, наоборот, сверху-вниз, таким образом, человека в кадре принижают. Прямой ракурс съемки ставит человека в кадре и зрителя в равное положение.

Монтаж считается одним из определяющих средств экранной выразительности. На данный момент различают четыре основных типа монтажа: формально-описательный (самый распространенный вид монтажа, позволяющий последовательно рассказать историю), параллельный, позволяющий развивать несколько сюжетных линий одновременно, ассоциативный и контрастный, основанный на резком переходе от одного кадра к другому. Горюнова Н. Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena. ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana. html. 10.04.2014.

Исследователи Ю. М. Лотман и Ю. Г. Цивьян особо выделяют монтаж в качестве средства экранной художественной выразительности. "Соположение двух кадров не просто суммирует их смыслы, а создает некоторый новый, третий, смысл, не содержащийся в каждом из них в отдельности" - пишут они. Таким образом, можно сделать вывод, что последовательность кадров-сюжетов и в документальном кино во многом определяет восприятие зрителем истории (в данном случае мы имеем ввиду документального биографического телепроекта). Ю. М. Лотман и Ю. Г. Цивьян также пишут о том, что монтаж является одним из основных средств киноязыка, а в фильме все происходит согласно выбору режиссера. "Внося в жизнь (в сюжет, взятый из жизни) варианты, разнообразные возможности и осуществляя из них некий художественно осмысленный выбор, мы вносим в сюжет (то есть в цепь событий) информацию, которую получает зритель".Ю. М. Лотман, Ю. Г. Цивьян. Диалог с экраном. Режим доступа: http://nashaucheba. ru/v21143/%D0%BB%D0%BE%D1%82%D0%BC%D0%B0%D0%BD_%D1%8E.,_%D1%86%D0%B8%D0%B2%D1%8C%D1%8F%D0%BD_%D1%8E._%D0%B4%D0%B8%D0%B0%D0%BB%D0%BE%D0%B3_%D1%81_%D1%8D%D0%BA%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%BC. 10.04.2014.

Также обращают внимание на динамику экрана, которая формируется за счет монтажа. Кино или телевидение, в отличие от других видов искусства обладают подвижной точкой зрения, что также формирует восприятие зрителем фильма и может быть использовано в качестве средства выразительности для усиления эффекта. Кадр они разделяют на "видимую" и "невидимую" зону, что также используется как средство выразительности с учетом ожиданий зрителя. То есть зрителю не обязательно видеть все, что действительно окружает героя, он может самостоятельно представить обстановку, основываясь на предыдущих кадрах фильма.

Звуковые средства художественной выразительности экрана. "Звук на экране существует в трех формах: голос, музыка и шумы".Горюнова Н. Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena. ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana. html. 10.04.2014. Каждый из этих элементов также выполняет определенные функции и несет смысловые нагрузки.

Голос является одним из основных источников информации на телевидении. Если мы говорим о биографических документальных телепроектах, то часто главный голос в нем - это голос за кадром, выступающий связующим звеном между зрителем и героем телепроекта, а также ведущий зрителя от одной сцены к другой.

Важно отметить, что смысловая нагрузка, которую может нести голос, во многом зависит от его интонаций. Так твердый и уверенный, грустный или веселый, скептический голос формирует определенный эмоциональный фон в кадре.

Музыка в телепроекте может быть использована с несколькими целями: для создания атмосферы действия, указывать на географические координаты местности, передавать характерные приметы времени или черты герою. Также музыка может выступать не фоновым, а самостоятельным элементом в телепроекте, например, являться лейтмотивом. Там же.

Музыка является важным эмоциональным инструментом в кадре. В зависимости от того, какая музыка выбрана для телепроекта (в данном случае речь идет скорее о минорной или мажорной тональности произведения), во много определяется и настроение в кадре.

Шумы. "В экранном искусстве шумы (точно так же как музыка и текст) подразделяются на закадровые и внутрикадровые. Шумы различают и по их функциональному значению. Одни из них могут быть главными, другие -- второстепенными, третьи -- фоновыми".Там же.

С точки зрения смысловой нагрузки, шумы воздействуют на зрителя, так же как и музыка, при помощи эмоционального воздействия звуком, реакция на который заложена в природе человека.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что существует множество различных типологий средств экранной выразительности которые могут быть использованы для драматизации биографических документальных проектов. При этом, почти все исследователи выделяют группу пластических и группу звуковых средств экранной выразительности.

Эффект драматизации достигается с помощью определенных приемов. Эти приемы реализуются с помощью средтв экранной выразительности. То есть драматизация появляется на стыке сюжета и средств экранной выразительности.

В данной работе для рассмотрения типовых приемов эффекта драматизации с помощью с помощью средств экранной выразительности берется концепция Н. Л. Горюновой, согласно которой они подразделяются на три группы.

Под драматизацией в данной работе мы понимаем придание действию биографического документального телепроекта большей зрелищности, усиление его драматичной составляющей с целью привлечения большего внимания зрителей.

В первой главе данного исследования, мы проследили эволюцию документальных фильмов-портретов, которые являются предшественниками биографических документальных телепроектов и дали начало биографическому документальному формату на телевидении в целом.

Можно сказать, что на связь биографических документальных телепроектов с биографическими фильмами-портретами указывают общие черты и принципы, на основе которых могут выстраиваться данные типы контента. Среди них: внимание к знаменитым людям, освещение жизни человека с акцентом на самые важные в ней события, присутствие голоса за кадром, как связующего звена между зрителем и телепроектом, интервью с главным героем телепроекта, а также его друзьями и близкими.

Несмотря на наличие преемственности между биографическими фильмами-портретами и биографическими документальными телепроектами, последние имеют ряд значительных отличий, определяющих их специфику. В том числе: ориентированность на массового зрителя, мозаичная композиция, состоящая из разного типа контента (хроника, вставки из художественных фильмов, специально записанные для телепроекта интервью), возможность вмешательства создателей биографического документального телепроекта в жизнь своих героев, наличие закадрового голоса и прямых синхронов, четко продуманная драматургическая конструкция, шаблонный сценарий, ограниченность по времени.

Также в этой главе мы рассмотрели различные подходы к типологии средств выразительности, обратив внимание на смысловую нагрузку, которую каждое из этих средств может нести в телепроекте.

Похожие статьи




Типология выразительных средств экрана - Особенности биографических документальных телепроектов

Предыдущая | Следующая