Работа над ролью на примере актера Рышарда Чесляка в спектакле "Стойкий принц" П. Кальдерона - Особенности понимания актерского искусства в системе Ежи Гротовского
Рышард Чесляк - актер, которым Гротовский восхищался, с которым работал, которого считал не только талантливым и добросовестным актером, но и человеком, который даже придерживаясь в точности литературного текста драмы, создавал совершенно новое его качество.
До "Стойкого принца" Чесляк сыграл большое количество ролей в театре, одной из самых успешных стала роль "Темного" в "Апокалипсисе". Она принесла ему мировую славу. Однако Гротовский отмечает рабочий процесс над "Стойким принцем " и то слияние, которое произошло у режиссера и актера: "Этот симбиоз проникал в такие глубины, что порой трудно было понять, были ли мы с ним те два человеческих существа, что трудятся вместе, или же трудится кто-то один -- но в двух лицах".
Работа над спектаклем длилась несколько лет и даже после официальной премьеры, репетиции продолжались. Интересно то, то, что большую часть времени, потраченного на репетиции, актер и режиссер работали только вдвоем, без свидетелей, без зрителей, без других актеров группы.
"Для постановки в Театре-Лаборатории мы выбрали не просто пьесу Кальдерона, но ее польский парафраз, написанный Юлиушем Словацким, великим польским поэтом первой половины XIX века, и во многом отличавшийся от текста Кальдерона, хотя сюжетные нити были сохранены. Во время войны Испании с маврами, в бою между христианами-испанцами и мусульманами-маврами, в плен захвачен наследный принц, христианин; он подвергается грубому насилию, бесконечным пыткам и мучениям, он должен быть сломлен. То есть по смыслу перед нами история мученика.
Работая над текстом, мы знали, что в спектакле должна появиться повествовательная структура -- "повесть" о мученичестве. Так оно впоследствии и произошло".
Особенность Ришарда заключалась еще и в том, что, когда он избавлялся от зажимов и от страха быть увиденным, он становился максимально открытым, что потрясало. Он устанавливал единство между отдачей себя и - точностью. Главное было овладеть партитурой игры, дальше придерживался ее до малейших деталей. Но отдача себя не в смысле принесения себя в жертву зрителю, это по мнению Гротовского - проституция, это была жертвенность чему - то более высокому, тому, что над нами.
"Драма повествует о пытках, о боли, об агонии. Драма повествует о мученике, отказавшемся подчиниться неприемлемым для него законам. Таким образом, драма, а вместе с ней и вся постановка, как кажется зрителю, служат выражением очевидных страданий, тьмы и печали. Но в моей режиссерской работе с Ришардом мы ни разу даже не прикоснулись к тому, что можно было бы назвать темным, мрачным, печальным. Вся его роль целиком возникла на основе радостного воспоминания, на основе совершенно особенного момента в его жизни, глубоко личного, интимного факта, запечатленного в его памяти, относящегося к годам его ранней молодости, даже юности, когда он познал свое первое, огромное, высшее переживание в любви".
Все было связано с этим опытом-переживанием. А относилось оно к тому роду любви, что -- как это случается только в юности -- до краев наполнена чувственностью и всем, что телесно, но в то же время стоит за ней что-то совсем другое -- то, что совсем не телесно или уж, во всяком случае, если оно и телесно, то совершенно иначе: телесно молитвенно. Так, будто между двумя аспектами этой любви перекинулся мост -- молитва страстей.
Вся работа была связана с тем переживанием, о котором мы никогда "на людях", в присутствии других не говорили. Две вещи тут нужно заметить: да, все было телесно, но -- не "на самом деле". Существует что-то, что проявляет себя подобно жизни, протекающей в теле -- сквозь тело; но само тело служит лишь "взлетным полем", не более. Истинный взлет с физической телесностью не связан".
Импровизации ни в репетициях, ни в спектакле не было. "Было возвращение к самым доподлинным, самым потаенным импульсам его прошлого переживания и потрясения, но не затем, чтобы их в себе попросту повторить, а затем, чтобы взлететь -- к той давней и, казалось бы, уже невозможной молитве. Искались все, даже самые мельчайшие, импульсы, все то, что Станиславский назвал бы физическими действиями. Но даже тогда, когда все уже было и найдено, и обретено, оставалась подлинная тайна действий Ришарда. Этой подлинной тайной было освобождение: от страха самого себя, от стыда самого себя, выход из всего того круга и -- вступление в огромное свободное пространство, где можно ничего не бояться и себя не скрывать. Партитура была точной, потому что партитура связывалась с точным и подлинным воспоминанием, с чем-то, что в жизни Ришарда-человека на самом деле произошло, с реальным переживанием".
Первым шагом в этой работе стало овладение Ришардом текста роли. После того как он буквально впитал его в себя и мог в любой момент начать говорить его с любого места, режиссер создает условия, в которых поток этого текста можно накладывать на поток воспоминаний, импульсов и действий, связанных с воспоминаниями -- и взлететь вместе с ними так, как он взлетел тогда в своем первом переживании.
Прошли многие месяцы уединенной работы, прежде чем линия действий Ришарда стала наконец для него безопасной, получила свою полноту. Только после этого мы начали репетиции с привлечением других участников труппы, и вот только тогда встретились впервые в работе он и его коллеги-актеры.
В первый период таких репетиций Чесляк пока еще полностью не вступал в поток собственной партитуры. Окруженный партнерами, он только чуть-чуть касался мотивов, возможных или необходимых его партнерам в их действиях. Позже, в последовательной череде репетиций такого рода, Ришард начал входить в свой процесс -- тогда, когда его партнеры уже нашли свои собственные структуры действия в спектакле. Так что, по сути дела, работа шла как бы с двумя группами, причем одну "группу" составлял только один человек, Ришард, а вторую группу -- его коллеги из Театра-Лаборатории. Постепенно наступили встреча и объединение обеих групп.
В конце монолога вы услышите аплодисменты. Но это не аплодисменты зрителей -- зрители никогда не аплодировали на наших спектаклях, даже в конце. Это мучители Дона Фернандо бьют в ладоши в минуты его агонии.
Так вот, эта деталь была внесена позже, в самый последний период репетиций. Все, что в действиях Ришарда было связано с ситуацией мученика, было внесено в последний период коллективных репетиций. Тайна его работы была в монологах. А монтаж добавленных (и дополняющих) действий с действиями всех других участников спектакля, с их костюмами и текстом, пробуждал в зрителе ассоциации с мукой мученической. В последний период репетиций дополнения подобного рода уже не представляли собой опасности. Актер Чесляк находился уже в потоке, "в струе" сил настолько свободных, что мог в ту же минуту включить посторонний для его базовой партитуры элемент, если это не нарушало действий, связанных с тем особенным, небывалым по силе юношеским воспоминанием -- с его взлетом в потоке этих воспоминаний-монологов.
Похожие статьи
-
Работа над ролью - Особенности понимания актерского искусства в системе Ежи Гротовского
Актерский гротовский мейерхольд артист "Что такое роль? В конце концов над всем доминирует текст персонажа, распечатанный на машинке и розданный актерам....
-
Философия актерского искусства Философскую концепцию актерского мастерства Гротовский изложил в книге "К бедному театру" (2009) и "От бедного театра к...
-
Введение - Особенности понимания актерского искусства в системе Ежи Гротовского
Модель театра, разработанная Ежи Гротовским, является одной из самых ярких театральных систем конца XX века и дает возможности формирования нового...
-
Где описана система? В какое время создавалась? В каких театрах и спектаклях воплотилась? Освоение тела, работа с ним, постоянное совершенствование...
-
Метод и тренинг - Особенности понимания актерского искусства в системе Ежи Гротовского
Театр и в особенности актерская техника не могут, быть основаны только на вдохновении, творческом взрыве и тому подобных непредсказуемых факторах. Потому...
-
Актер в системе А. Арто - Особенности понимания актерского искусства в системе Ежи Гротовского
Театр Антонена Арто вообще отрицает психологию в обыденном смысле этого слова. Нет психологии актера, нет психологии зрителя, Арто опирается на общие...
-
Актер в системе Б. Брехта - Особенности понимания актерского искусства в системе Ежи Гротовского
Бертольт Брехт создает модель театра условного, сознательного. Эпический театр -- "театр поучения", он призван объяснять действительность, в нем важна...
-
Прежде чем обратиться к концепции актерского существования в театре Ежи Гротовского, мы рассмотрим разновидности существования актера в разных...
-
Актерское творчество - Особенности театрального искусства
Актерское искусство, искусство театральной игры, создания сценических образов. Художественная специфика театра -- отражение жизни в форме непосредственно...
-
Система К. С. Станиславского представляет из себя единое, неразрывное, связанное целое. Каждый ее раздел, каждая часть, каждое ее положение и каждый...
-
Мизансцена - Особенности театрального искусства
Мизансцена (франц. mise en scиne -- размещение на сцене), расположение актеров на сцене в тот или иной момент спектакля. Одно из важнейших средств...
-
Народный театр актер личность Первое впечатление от пьесы - это эмоциональное ощущение в виде сложного соединения образов, музыки и слов, ритмов и...
-
Различия в вербальной коммуникации и их роль в понимании - Межкультурная коммуникация как феномен
Вербальная коммуникация - это языковое общение, выражающееся в обмене мыслями, информацией, эмоциональными переживаниями собеседников. [Садохин, стр....
-
Московский Художественный театр - великий русский театр, внесший огромный вклад в развитие как национального искусства, так и в мировую театральную...
-
После подробного анализа за столом и установления отношений между персонажами, учителя школы рекомендуют переходы к репетициям в выгородке. На этом этапе...
-
"Старайтесь, чтобы актер раскрылся на репетиции, создавайте ему любым способом творческое самочувствие, но не сажайте его ежеминутно на школьную скамью....
-
Характеристика современного мюзикла (на примере Wicked)
В соответствии с действующей классификацией, мюзиклы подразделяются на следующие разновидности: европейская оперетта, оперетты Гилберта и Салливана,...
-
Наброски в графическом искусстве, Особенности набросков - Роль набросков в деятельности дизайнеров
Особенности набросков Набросок - это обобщенное изображение, которое выполняется за короткий промежуток времени и с минимальным количеством графических...
-
Одной из важнейших особенностей Дагестана является, как мы уже упоминали, его полиэтничность, и, как следствие, различие некоторых черт в культуре и...
-
Художественная культура страны в 20 веке оказалась связанной со многими общественными явлениями этой поры - трудными испытаниями периода...
-
Лингвокультурологические особенности номинаций контаминированных праздников в диалектной системе
Лингвокультурологические особенности номинаций контаминированных праздников в диалектной системе В духовной жизни русского народа большое место занимают...
-
Мизансцена буквально означает расположение на сцене. Мизансценой принято называть расположение действующих лиц на сценической площадке в определенных...
-
Замысел пьесы - это переход литературной произведении в драматургии. Образ спектакля это авторское внутреннее ощущение всего будущего спектакля на...
-
Особенности древнейшего периода Исследованиями археологов установлено, что территория Китая была населена уже со времен нижнего палеолита. Именно в Китае...
-
История развития ювелирного искусства в Дагестане Народное искусство Дагестана, отличающееся большой самобытностью, существует много веков. Благодаря...
-
Музыка - Особенности театрального искусства
Одним из самых ярких выразительных средств является музыкальное оформление спектакля. От подобранной музыкальной композиции в той или иной части...
-
Роль природно-климатических факторов в формировании некоторых особенностей культуры, традиций и характера азербайджанского народа Азербайджан богат...
-
Особенности садового искусства в Японии - Японский сад как образ живой природы
Не отрицая полностью интеллект, дзэн признает его лишь в той мере, в какой он совпадает с интуицией. Образ-символ, образ-знак помогают...
-
Темпо-ритм - Особенности театрального искусства
Прежде чем говорить о значении темпа и ритма в сценическом искусстве и о практических приемах овладения ими, необходимо уточнить сами понятия, которым...
-
Заключение - Особенности города Санкт-Петербург
Время Петра, его преобразования, личный вклад в строительство государства, укрепление его позиций, увеличение славы российской не могут не вызвать...
-
Знаменитые работы - Творчество Амедео Модильяни
Удивительная манера Мoдильяни особенно ярко проявилась в его ню и портретах. Именно эти работы, прежде всего, выдвинули его на ведущие позиции в...
-
Норвегия традиционный культура общество - В Норвегии не принято чрезмерно хвалить человека в лицо, это касается всех, кроме очень близких людей. Ваши...
-
Отражение пространственно-временных отношений в искусстве
Отражение пространственно-временных отношений в искусстве Открытие теории относительности, формулирование ее в физико-математическом виде и высокая...
-
Театр - Многообразие видов искусства
Театр (от греч. thйatron - место для зрелищ; зрелище), род искусства. Театр - форма общественного сознания, он неотделим от жизни народа, его...
-
Для теоретического осмысления обозначенных в проблемном поле исследования вопросов и решении поставленных в работе задач, необходимо обратиться к...
-
Татарские украшения - Татарское искусство
Национальные украшения являются неотъемлемой частью культуры всех народов. В этой небольшой статье мы хотели бы познакомить вас с некоторыми татарскими...
-
Итак, метод действенного анализа - учение, прежде всего, практическое, объединяющее все этапы работы над будущем спектаклем, наиболее полно раскрывающее...
-
Современная хореография - направление искусства танца, зародившееся в конце ХIХ - начало ХХ вв. в США и Германии. Импровизация и свободная хореография -...
-
"...О так называемом действенном анализе пьесы и роли. Суть этого приема, если изложить ее в двух словах, заключается в том, что на раннем этапе работы...
-
Первоначально проблемы межкультурной коммуникации стали предметом научного исследования в США в середине прошлого столетия под влиянием целого ряда...
Работа над ролью на примере актера Рышарда Чесляка в спектакле "Стойкий принц" П. Кальдерона - Особенности понимания актерского искусства в системе Ежи Гротовского