Анализ - Сравнительный анализ картин Диего Веласкеса "Плач Святого Петра" и Петрова-Водкина "Орфей"

Несмотря на схожую композицию, полотна совершенно отличны и по настроению, и по выразительным приемам.

На картине Веласкеса мы видим четкую, ярко выраженную контрастную светотень, создающую драматичный и несколько гнетущий эффект. Фигура старца резко выхвачена из окружающего мрака неким мощным источником света, она словно светится изнутри.

Напротив, гамма "Орфея" сдержана, туманна, таинственна. Нет резкого света и драматичных теней, мир словно погружен в сумерки, в пограничное состояние -- то ли в ожидании восхода солнца, то ли в ожидании прихода тьмы. Колорит серебристый и прозрачный, как будто залитый лунным светом.

И у Веласкеса, и у Петра-Водкина пейзаж служит продолжением и отражением эмоционального состояния героев. Море, бушующее у скал отражает внутреннюю бурю, скрытую за задумчивым взглядом Орфея. Драматичный пейзаж с ярко освещенной горой отражает переживания Петра.

Работа Веласкеса очень эмоциональна -- лицо Петра обращено к небесам, оно выражает целую гамму чувств, поза его напряжена -- мы видим это в жесте сцепленных рук, в положении стоп.

Орфей Петрова-Водкина печально-задумчив, погружен в себя, он словно блуждает где-то в своих думах, застыл в оцепенении.

Две эти картины передают эмоциональное состояние человека, у Веласкеса это глубокое раскаяние, у Петра-Водкина -- тоска по потерянной возлюбленной. На примере этих работ видно, как различными приемами достигается мощный выразительный эффект, передается душевное состояние героев.

Похожие статьи




Анализ - Сравнительный анализ картин Диего Веласкеса "Плач Святого Петра" и Петрова-Водкина "Орфей"

Предыдущая | Следующая