Диего Веласкес - Сравнительный анализ картин Диего Веласкеса "Плач Святого Петра" и Петрова-Водкина "Орфей"

"Великолепно, таинственно, непостижимо, более жизненно, чем сама жизнь" - именно так характеризуют исследователи творчество Диего Веласкеса. Веласкесу несказанно повезло. Придворный живописец, проводящий жизнь в общении с монархами, имевший возможность путешествовать и любоваться самыми прекрасными сокровищами мирового искусства, он был обласкан славой еще при жизни, получив заслуженное признание не только королевской семьи, но и других живописцев своего времени. И это при том, что ему удалось достичь величайшей правдивости в своих произведениях, не льстя никому, даже самым могущественным особам этого мира.

Такое исключительное признание Веласкес получает вполне заслуженно. Одаренный необыкновенным талантом художник в течении всей своей жизни оттачивает свое мастерство и, благодаря чрезвычайному трудолюбию, со временем достигает наивысших творческих вершин.

Для ранних его работ на религиозные темы -- к ним относится и выбранная мной работа - характерна темная палитра цветов, плотная и тяжеловатая манера изображения, резкие светотеневые контрасты.

Несмотря на отсутствие в них жестов и движений, они необычайно реалистичны и естественны. Фон подобран так, чтобы максимально оттенять фигуру, цветовая гамма строгая, но оживляется тщательно подобранными сочетаниями цветов. Подобным же образом выписан пейзаж: чаще всего он условен и придает портрету символический характер, но вместе с тем он реалистичен и достоверно отражает испанский ландшафт. Постепенно отходя от традиций своих предшественников, художник стремился к психологической точности в изображении своей модели и ставил своей задачей передать не только характер человека, но и показать противоречивость его черт.

Похожие статьи




Диего Веласкес - Сравнительный анализ картин Диего Веласкеса "Плач Святого Петра" и Петрова-Водкина "Орфей"

Предыдущая | Следующая