Введение - Творчество А. А. Горского

Актуальность темы исследования. С именем Горского связана целая эпоха существования московской балетной труппы. Ей Горский отдал 25 лет своей жизни. Он работал в качестве руководителя и хореографа, и, кроме того, преподавая в Императорском Московском Театральном училище, подготовил несколько поколений артистов, пополнивших ряды труппы и успешно гастролировавших за рубежом.

Сценическое наследие Горского постигла печальная участь. В этом плане гораздо больше повезло другому русскому хореографу, М. М. Фокину. Его балеты не исчезали со сцены и вошли в фонд классического наследия, а творчество заслужило мировое признание и до сих пор привлекает внимание русских и зарубежных исследователей. Спектаклям Фокина уже традиционно придают большее значение, а к постановкам московского хореографа относятся с некоторым предубеждением.

Усугубляется это тем, что почти все спектакли Горского выпали из репертуара и, будучи незафиксированными, на сегодняшний день в целом утрачены. В том числе и крупные декларативные балеты -- "Дочь Гудулы" и "Саламбо". Несколько дольше на сцене жили некоторые импрессионистские спектакли Горского -- "Любовь быстра!", "Эвника и Петроний". В репертуаре различных театров сохранились также отдельные фрагменты (танцы персонажей, характерные танцы, мимические сцены) из классических балетов, отредактированных Горским, - "Дон Кихота", "Корсара", "Лебединого озера", "Раймонды", "Коппелии", "Конька-Горбунка".

Восстановить утраченное целиком уже невозможно, но составить достоверную картину творчества Горского и его реформ -- задача выполнимая и актуальная. Частичное представление можно получить из написанных хореографом сценарных планов балетов, воспоминаний артистов, работавших с ним в Большом театре, и зрителей. Многие из данных материалов опубликованы и введены в научный оборот. Но статьи и рецензии московских авторов, являющиеся основным источником для исследования творчества Горского, историками не изучались. В статьях критики кропотливо, в деталях описывали декорации, костюмы, сюжет и самое главное -- пробовали охарактеризовать пластику, запечатлеть танцевальные движения.

Значительный интерес к деятельности Горского возник в середине 1940-х годов, началось переосмысление творчества хореографа. Московский историк балета Ю. А. Бахрушин в книге "А. А. Горский" одним из первых сделал попытку в целом описать биографию и творчество хореографа. Автор с позиции приверженца деятельности Горского кратко рассказывает о его принципах и спектаклях, об отношении к нему публики. В своем исследовании Бахрушин опирается на статьи о спектаклях Горского, выходившие в периодической печати.

Сведения о спектаклях Горского также можно почерпнуть из книг, посвященных исполнительскому искусству знаменитых артистов, сподвижников балетмейстера. Так, например, интерес представляют работы С. Григорова "Балетное искусство и С. В. Федорова 2-я. Опыт" и Е. Я. Суриц "Артист балета Михаил Михайлович Мордкин".

Последние годы Горского освещены в книге Е. Я. Суриц "Хореографическое искусство двадцатых годов. Тенденции развития", где дана характеристика короткого позднего, послереволюционного периода творчества Горского.

Реформы Горского рассматриваются и в трудах других петербургских критиков: в книгах В. Я. Светлова "Терпсихора: Статьи. Заметки. Очерки" и "Современный балет", в рецензиях Ю. Д. Беляева, часть из которых вошли в сборник "Беляев Ю. Д. Статьи о театре", на страницах четырехтомной работы С. Н. Худекова "История танцев".

Объектом исследования являются премьерные и рядовые балетные спектакли А. А. Горского.

Предмет исследования - особенности творческого содержания балетных постановок А. А. Горского.

Цель данной работы заключалась в исследовании связи между основными поисками хореографа Горского, нашедшими отражение в целом ряде спектаклей, и формированием особого, присущего московской балетной критике, стиля и направления.

В соответствии с целью были сформулированы следующие задачи:

    1. изучить основные принципы творчества хореографа Горского, особенности поставленных им спектаклей и выяснить их значение для развития московского балета и в целом русского балетного театра в XX веке; 2. проанализировать подходы, посвященные творчеству Горского, опубликованные в периодической печати; 3. проанализировать взгляды на реформы, происходившие в русском балетном театре в начале XX века, присущие московским критикам в отношении постановок А. А. Горского, проследить их эволюцию.

Похожие статьи




Введение - Творчество А. А. Горского

Предыдущая | Следующая