Введение - Характеристика мифологических мотивов в декоративной скульптуре Санкт-Петербурга

Актуальность темы исследования состоит в том, что в культуре и искусстве Санкт-Петербурга, задуманного изначально как полностью европейский город, важную роль играла декоративная скульптура. В ряду общепризнанных шедевров мирового градостроительства искусства Санкт-Петербург занимает одно из достойнейших мест как город неповторимой красоты.

С начала XVIII века в странах Западной Европы (главным образом в Италии) закупались статуи для украшения садов и парков (в том числе Летнего сада), но вскоре началось изготовление статуй в России как иностранными, так и русскими мастерами. Важную роль декоративная скульптура стала играть с середины XVIII века в оформлении фасадов и интерьеров дворцов. Декоративные рельефы, выполненные в формах позднего европейского барокко, украсили Летний дворец Петра I, для Большого каскада Петергофа была создана декоративная скульптура под руководством Б. К. Растрелли. Начальные успехи станковой, в том числе портретной скульптуры, также связано с именем Растрелли, творчество которго как бы предвосхитило блестящий расцвет петербургской классицистической скульптуры второй половины XVIII века, воплотившей в лирическом и героико-драматическом сюжетах преставление о гармонически прекрасном человеке (работы И. П. Прокофьева, М. И. Козловского и др.), глубину и благородство человеческого чувства (надгробия Ф. Г. Гордеева, И. П. Мартоса), сложность и многообразность характеров (портретные бюсты Ф. И. Шубина). Важное место в городских ансамблях Петербурга заняла монументальная скульптура, проникнутая возвышенным героическим содержанием (памятники: Петру I, открыт в 1782 году, скульптор Э. М. Фальконе; А. В. Суворову, 1801 год, скульптор Козловский). Первая четверть XIX века - время расцвета декоративно-монументальной скульптуры. Рельефы и статуарные композиции нашли широкое применение в архитектуре, усиливая триумфальное звучание сооружений.

Однако, несмотря на очевидное влияние на градостроительное искусство Санкт-Петербурга со стороны зарубежного, прежде всего европейского, зодчества, петербургская архитектура не копирует механически иноземные стили, но вносит в них нечто свое, исконно русское. Архитектура Петербурга формировалась применительно к водным пространствам, плавным линиям Невы и каналов небесным просторам, тучам, туманам, инею.

На протяжении трехвекового развития архитектурно-декоративного облика Петербурга зодчие, скульпторы и живописцы широко использовали весь арсенал наиболее выразительных художественных средств, доводя уровень их совершенства до степени истинных произведений искусства.

Для искусства позднего барокко и особенно рококо характерно стремление выполнять действительно монументальные задачи легко и свободно. По традиции используются античные сюжеты, выбираются персонажи древних мифов, но тематика эта уже не соответствует художественному образу статуй.

За три века Санкт-Петербург обогатился огромным количеством произведений монументальности и декоративной скульптуры. Она придает неповторимость многим жилым и общественным зданиям, улицам и площадям, набережным, садам и паркам. Монументально-декоративная скульптура - искусство, наиболее доступное массовому зрителю.

Цель работы - характеристика мифологических мотивов в декоративной скульптуре Санкт-Петербурга. В соответствии с поставленной целью задачи работы предполагают:

    1. классификацию мифологических мотивов по первоисточнику мифологии и характеру исполнения; 2. обзор основных произведений декоративной скульптуры Санкт-Петербурга на мифологическую тему; 3. анализ роли и значения мифологической декоративной скульптуры в культуре и искусстве Санкт-Петербурга;

Похожие статьи




Введение - Характеристика мифологических мотивов в декоративной скульптуре Санкт-Петербурга

Предыдущая | Следующая