Знаменная семиография - Характеристика русской средневековой музыки

Следует особо остановиться на знаменной семиографии. Первоначально невменная нотация была заимствована вместе с распевом и гимнографией из Византии, но уже первые русские певческие рукописи не были точными копиями рукописей греческих в отношении семиографии. Впоследствии же, вслед за теоретическими изменениями последовали изменения в нотации, которые выразились в совершенном преображении византийских невм в русские знамена. Значительная часть знамен была самостоятельно изобретена русскими распевщиками.

При анализе знаменной семиографии Е. Г. Мещерина выделяет три направления, в которых следует рассматривать знаменную нотацию:

    А) в направлении изучения графического символизма знамен Б) в направлении изучения семантики названий знамен В) в направлении изучения собственно-музыкального значения знамен.

С точки зрения графики знаменная нотация дает представление о пластическом чувстве и эстетических представлениях средневековых распевщиков. Линии знамен, их визуальные характеристики и взаимодействие рисунков отдельных знамен между собой позволяют судить об определенном сближении визуального и музыкального чувственного восприятия, о взаимном проникновении одна в другую всех сфер художественной деятельности русского средневековья. Кроме того, знаменная семиография представляет собой еще и каллиграфическое искусство, а потому тесно связана с палеографическим изучением рукописей, поскольку нотная запись неотделима от текста, а также способов письма (устав, полуустав, скоропись), писчего материала и всего того, что составляет специальный предмет палеографии. Знамя проставлялось над каждым слогом текста и указывало, на сколько звуков должен быть распет данный слог (от одного до десяти).

В. Металлов выделяет три периода русской семиографии: 1) домонгольский или старый истинноречный (XI-XIII вв.), 2) великорусский или раздельноречный (XIII-XVII вв.), 3) новый истинноречный (с середины XVIIв.). Рукописи первого периода записаны уставом, часто встречаются заставки и вязь, нотные графемы характеризуются простотой и даже некоторой грубостью форм. Рукописи второго и третьего периодов записаны полууставом и им свойственна большая утонченность и своеобразная летучесть графической формы невм, приближающаяся к каллиграфической.

Названия отдельных знамен представляют собой тему для отдельного междисциплинарного исследования. Сочетая в себе точность и образность, эти названия представляли собой элементы этико-символической структуры присущей русской средневековой музыкальной традиции. В. Ундольский в "Замечаниях для истории церковного пения России" описывает символическое значение некоторых знамен Ундольский В. Замечания для истории церковного пения в России. - "Чтения в Обществе истории и древностей российских". 1846, № 3. с. 9--10.. Приведем некоторые примеры:

"Параклит - послание духа святаго от отца на апостолы.

Змеица - да земныя суетныя славы отбег.

Кулизма - ко всем человеком любовь нелицемерная.

Полкулизмы - пост и плач о гресех пред господем.

Голубчик - гордости и всякия неправды отложение.

Стопица - смиреномудрие в мудрости.

Со очком - сокрушение сердечное в покаянии о гресех к богу.

Со двемя - славословие выну пред господем.

Статья - срамословия и суесловия отбегание.

Мрачная - скорое к богу обращение от грех покаянием."

С собственно музыкальной точки зрения знамя представляло собой отдельный звук или целую музыкальную фразу, которая задавала относительную высоту, длительность и интонационную особенность распеваемого слога.

Похожие статьи




Знаменная семиография - Характеристика русской средневековой музыки

Предыдущая | Следующая