Взаимодействие музыки и хореографии в балетном творчестве - Роль музыки в хореографическом творчестве
В хореографии первая стадия -- рождение синкретического праобраза -- исходная ступень творческого движения. В ней заложен первоначальный вид синтеза. Цельный, обобщенный, синкретичный праобраз представляет собой некий сгусток, где различные виды искусств неразличимо свернуты. Замысел пронизан единым авторским началом, неразделимым эмоциональным ощущением, когда обостряются синэстетические способности создателя. В творческом процессе И. Стравинского большую роль играл изобразительный момент. В ярких визуальных рукописях партитур композитора ощущается пространственный охват будущего произведения.
Отличительной особенностью появления праобраза является также спонтанность его возникновения, когда предощущение замысла может рождаться на первый взгляд от совершенно неважных для произведения вещей Кириллов А. П. Мастерство хореографа. М.: МГУКИ., 2006.- С.98.
Динамическое развертывание праобраза характеризуется сохранением индивидуальности соединяемых искусств, которые перетекают друг в друга. Сотворчество авторов усложняет проблемы взаимодействия. Противоборство создателей либо стимулирует синтез, делает сочетание видов искусства более неожиданным, многозначным, либо приводит к полному непониманию авторами друг друга, органичность и целостность спектакля при этом нарушается. Яркий пример первого случая -- совместная работа И. Стравинского и А. Бенуа над "Петрушкой", второго -- работа С. Прокофьева и Л. Лавровского над "Ромео и Джульеттой".
В результате сотворчества авторов балета возникает фиксированный или частично фиксированный текст, сочинение приобретает новые черты. С одной стороны -- теряет многозначность праобраза, его синэстетическую связь с разными видами искусства, с другой -- синтез становится скрытым, при различии выразительных средств искусств остается их глубинная связь. Каждый пласт балетного сочинения обретает верное звучание, будучи соотнесенным с целым. Графическая фиксация балетного произведения всегда неполна, условна. Знаки и записи балетмейстеров не передают в полной мере того, что составляет реальное воплощение хореографии. Несовершенство фиксации балетного текста стало причиной сложной сценической судьбы и произвольных толкований многих произведений. Массовые сцены "Петрушки" были поставлены наскоро, импровизационно, почти без фиксации на бумаге, что негативно отразилось на последующих постановках балета.
Исполнительская интерпретация и трансформация художественного образа в сознании реципиента -- следующий этап становления произведения. От художественного опыта интерпретатора зависит полнота художественной жизни спектакля.
В ХХ столетии в театральной и балетной режиссуре складываются несколько разновидностей художественного синтеза, оказавших влияние на дальнейшее развитие театра. Для достижения подлинного сценического синтеза Вс. Мейерхольд предполагал дисгармонию творцов, когда автор, режиссер, актер, музыкант не сливаются в коллективном творчестве. Б. Брехт обозначил тенденцию напряженности неслиянности. В постановках он намеренно подчеркивал швы, границы, противоречия между искусствами, требовал разграничения элементов спектакля. Далее синтез, основанный на диалектике противоречий и тяготений, культивировался Б. Покровским.
М. Фокин, Б. Нижинская, затем Ф. Лопухов стремились сохранить спектакли прошлого как неприкосновенную музейную драгоценность. Противоположную позицию отстаивал А. Горский, радикально модернизируя классические спектакли. Впоследствии смелость, новаторство и удаленность от хореографического оригинала нашли воплощение в постановках М. Бежара.
Исполнители-танцовщики также влияют на хореографическую судьбу спектакля. Классический пример -- уникальная идея, подсказанная А. Павловой М. Фокину при работе над ролью умирающего лебедя. Но часто в новаторских балетах ХХ века непонимание музыки, отсутствие опоры на классическую хореографию, шокирующие костюмы мешали созданию убедительных пластических образов. Так, не была понята и принята "Весна священная".
Балет обретает полноценное бытие лишь с момента его восприятия, в атмосфере культурного опыта субъекта. Обязателен адекватный внутренний отклик реципиента, что зависит от степени готовности к нему воспринимающего сознания. В балете переживание в процессе восприятия есть акт соучастия в художественной деятельности, сотворчестве. Никитин В. Ю. Теория и практика формирования художественно-творческого мышления балетмейстера в современной хореографии: Монография. М.: МГУКИ, 2005.- С.176
Балетный спектакль имеет специфические черты в представлении каждого автора (композитора, балетмейстера, художника-оформителя), исполнителя (дирижера, музыканта оркестра, танцовщика), зрителя, критика. Балет представляет собой постоянно движущийся творимый процесс. Взаимодействие музыки и хореографии в балете -- диалог творческих индивидуальностей, растягивающийся на столетия, диалог, в который вступают каждый раз новые личности.
Похожие статьи
-
Можно заметить, что художественная самодеятельность повторяет виды и жанры, существующие в профессиональном искусстве. Эта особенность позволяет...
-
ВВЕДЕНИЕ - Творчество Амедео Модильяни
В нaчaлe 1906 года среди молодых художников, литeраторов, актeров, живших на Монмартре своеобразной колонией, в которой все, так или иначe, знали друг...
-
Московский Художественный театр - великий русский театр, внесший огромный вклад в развитие как национального искусства, так и в мировую театральную...
-
Современная хореография - направление искусства танца, зародившееся в конце ХIХ - начало ХХ вв. в США и Германии. Импровизация и свободная хореография -...
-
Самодеятельное художественное творчество, как эстетический аспект развития общества Самодеятельное творчество на протяжении всей истории своего...
-
Роль музыки и ее место в развлечениях - Развитие музыкального восприятия дошкольников
Особое значение имеет музыка в детском и юношеском возрасте, когда формируется личность. Если в общей педагогике отчетливо разграничиваются обучение и...
-
Состояние, проблемы, перспективы развития современного самодеятельного художественного творчестваи их традиции Проблема непрофессионального и массового...
-
Основной задачей коллектива является возрождение, сохранение, пропаганда и дальнейшее развитие песенного, танцевального и музыкального наследия...
-
ТВОРЧЕСТВО АШИЛЬ-КЛОДА ДЕБЮССИ - Импрессионизм в музыке
Ашиль-Клод Дебюссим (22 августа 1862, Сен-Жермен-ан-Ле близ Парижа - 25 марта 1918, Париж) - французский композитор, дирижер, пианист и музыкальный...
-
Искусство в пространстве культуры - Искусство и его роль в жизни человека
Сущность художественной культуры заключается в том, что творец (профессионал, любитель, народный умелец) благодаря своим развитым чувствам образно...
-
Модернизм и постмодернизм в искусстве ХХ века - Искусство и его роль в жизни человека
В начале ХХ века в мире произошла эстетическая революция, связь которой с социальными потрясениями того времени очевидна. Классическая изобразительная...
-
Жанр агитбригады привлекает своим разнообразием. Он способен соединить волнующий запах свежей газеты с покоряющей магией театра, прочною фактографию с...
-
Заключение - Роль набросков в деятельности дизайнеров
Наброски, как важнейшие составные элементы изображения, как художественно-выразительные средства, предшествуют и сопутствуют созданию произведений...
-
Сфера формирования подрастающей личности является приоритетным направлением современной науки. Пробуждение творческих способностей - важнейшее условие...
-
Творчество Михнова-Войтенко - Абстрактное искусство 1960-80-х годов и творчество Михнова-Войтенко
Евгений Михнов-Войтенко(1932-1988) был одной из основных фигур в послевоенном абстрактном искусстве Ленинграда. На протяжении всего творческого пути он...
-
Театр и музыка - Художественное самодеятельное творчество XIX-XX веков
В XVIII веке в крае возникли крепостные театры. Их создавали местные богатые помещики, поощряемые примером царского двора в Петербурге. В начале XIX века...
-
1. Пьеса: танцы (гавот, вальс, полька и др), скрецо, прелюдия, этюд, токката, ноктюрн, рондо, рапсодия, поэма, фантазия. 2. Вариации. 3. Циклы: сюиты,...
-
Суть социальной работы, как известно, заключается в том, что она создает условия для достойной жизни человека как субъекта общества, содействует его...
-
ТВОРЧЕСТВО ДЕБЮССИ НАЧАЛА XX ВЕКА - Импрессионизм в музыке
Начало века - высший этап в творческой деятельности композитора. Произведения, созданные Дебюсси в этот период, говорят о новых тенденциях в творчестве и...
-
Точная дата отъезда из Венеции неизвестна, но предположительно в середине мая 1740 года музыкант окончательно оставляет Венецию и направляется к своему...
-
Введение - Актерское мастерство для участников хореографического коллектива
Трансформация политической, экономической и социальной систем России, полная смена общественного строя не смогли не сказаться на социально-экономической...
-
Абстрактное искусство прошло сложный исторический путь: от превращения из живописного метода в мощное художественное направление в первой половине века,...
-
Опера в Мантуе и Риме - История западноевропейской музыки до 1789 года
От начала к концу XVII века, от "Эвридики" Пери до многочисленных опер Алессандро Скарлатти итальянское оперное искусство прошло очень большой путь....
-
Влияние Пуссена на развитие искусства - Творчество Пуссена
Значение искусства Пуссена для своего времени и последующих эпох огромно. Его истинными наследниками были не французские академисты второй половины 17...
-
Введение, Жизненный и творческий путь Пуссена, Раннее творчество Пуссена - Творчество Пуссена
В странах, где произошли буржуазные революции - в Голландии, Англии, - ведущей стилевой системой стал классицизм. Особое место заняла Франция, где...
-
Начало оперы во Флоренции - История западноевропейской музыки до 1789 года
XVII век в искусстве Италии открывается оперой - "драмой на музыке" (dramma per musica), так называли ее современники. Новый жанр возник поистине на...
-
Коренные изменения в мировоззрении, преобладание светского начала в культуре, активное приобщение к европейскому искусству, знакомство с художественной...
-
Система К. С. Станиславского представляет из себя единое, неразрывное, связанное целое. Каждый ее раздел, каждая часть, каждое ее положение и каждый...
-
Введение - Художественное самодеятельное творчество XIX-XX веков
Художественная самодеятельность - художественное творчество не профессионалов народных масс в сфере изобразительного и декоративно-прикладного,...
-
Влияние музыки на психофизиологию человека
Аннотация. Цель статьи направлена на выявление положительной и отрицательной оценки воздействия музыки на физиологию и психику человека. Ключевые слова:...
-
Для того, чтобы реализовались эти возможности, необходимо, прежде всего, выявление социокультурной сущности отечественных учреждений культуры клубного...
-
Для театра 19 века были характерны громкие, полные страсти монологи, эффектные положения, подготавливающие театральные уходы, то есть эффектно завершив...
-
Виды искусства - Искусство и его роль в жизни человека
Разграничение видов искусства осуществляется на основе элементарных, внешних, формальных признаков произведений. Гегель выделил и охарактеризовал пять...
-
Природа художественного образа - Искусство и его роль в жизни человека
Художественный образ - то новое, чего не было в природе. "В художественном произведении, - писал В. Короленко, - мы имеем мир, отраженный, преломленный,...
-
Актерское творчество - Особенности театрального искусства
Актерское искусство, искусство театральной игры, создания сценических образов. Художественная специфика театра -- отражение жизни в форме непосредственно...
-
Итак, метод действенного анализа - учение, прежде всего, практическое, объединяющее все этапы работы над будущем спектаклем, наиболее полно раскрывающее...
-
После подробного анализа за столом и установления отношений между персонажами, учителя школы рекомендуют переходы к репетициям в выгородке. На этом этапе...
-
"Старайтесь, чтобы актер раскрылся на репетиции, создавайте ему любым способом творческое самочувствие, но не сажайте его ежеминутно на школьную скамью....
-
ТВОРЧЕСТВО, Творчество Амедео Модильяни - Творчество Амедео Модильяни
Творчество Амедео Модильяни В 1898-1900 годах Амедео Модильяни занимался в мастерской Гульельмо Микели, и поэтому можно сказать, что начальный этап его...
-
Введение - Роль набросков в деятельности дизайнеров
Самый надежный способ научиться рисовать - это каждодневное занятие набросками, то есть выполнение с натуры обобщенных, без мелких деталей краткосрочных...
Взаимодействие музыки и хореографии в балетном творчестве - Роль музыки в хореографическом творчестве