Введение - Современный театр

Термин "постдраматический театр" ввел немецкий ученый Ханс-Тис Леманн в своей одноименной книге, которая вышла в 1999 году. Он считает, что в 70-е годы XX века появились театральные формы принципиально новые по сравнению с тем, что было до них, и, в первую очередь, по сравнению с классическим театром. Леманн пишет, что в новых формах театра текст становится лишь одним из средств создания театрального высказывания, само высказывание вследствие этого теряет семиотическую логику и распадается на фрагменты и уровни. Соответственно теряет актуальность вопрос об идее спектакля, и восприятие спектакля превращается в практически ничем не лимитированный процесс.

Новый театр во многом строится на противопоставлении себя обществу, подчиненному логике средств массовой информации, и имеет общую со СМИ визуальную природу. Стремление преодолеть оторванность человека от мира, опосредованного СМИ, приводит театр к трансформации спектакля из произведения в событие, вынуждающего зрителя сконцентрироваться на настоящем моменте и совершить некую аналитическую работу по определению своей позиции и приданию происходящему смысла. постдраматический театр зритель леманн

Термин "постдраматический" говорит не только о факте преодоления такого конструкта, как драма и связанную с ней определенного типа коммуникацию, но и о связи современного театра с культурной ситуацией, которую Лиотар обозначает как постмодерн. Леманн связывает логику драмы с множеством других культурных феноменов, в том числе идею линейной истории, по принципу установившейся традиции репрезентации и восприятия, которая стирает осознание самого факта репрезентации. Уход от текстоцентричной модели в театре, и в искусстве в целом, сигнализирует об изменении культурной модели и об исчерпанности идеи истории, что приводит к мысли об определенной идеологической составляющей концептов драмы и пост-драмы. Выход на материале современного театра на такое понятие, например, как "экология культуры" позволяет делать выводы об актуальных изменениях культурной ситуации на данный момент и формах включения индивида в общество.

Для современного театра, как и для постмодернистического искусства в целом, характерно состояние эксперимента, постоянное стремление к преодолению границ предыдущих художественных форм. Леманн выдвигает гипотезу о том, что театр, как единственный вид искусства, который способен делать проблемой сам процесс коммуникации, взаимодействия, становится центром эстетики (пост)современности.

Заявление Леманна о кардинальном изменении театральных форм не ставится под сомнение, но актуальную и по сей день проблему составляет поиск адекватного языка их описания. Одно из положений критики концепции "постдраматического театра" заключается в том, что при всей своей радикальности" она означает продолжение истории театра как метанарратива, что противоречит принципам самого "состояния постмодерна". Одним из вариантов решения этой задачи может быть разговор о проблематике "театральности" и изменения взгляда на то, в каких границах существует и может существовать театр. Понятие "театральности" позволяет исследовать не только сам театр, но и другие культурные и социальные процессы - в том числе и то, что происходит в современном искусстве, в котором практически в одно время со становлением постдраматического театра появляются такие "театральные" практики, как перфоманс, хепенинг, экшн-пейнтинг и тд.

Отдельный интерес представляет современная театральная ситуация в Москве. В российском театральном сообществе последние несколько лет наблюдается процесс восприятия новых европейских перформативных форм, которые либо накладываются на существующую локальную и более архаичную театральную традицию, либо превращаются в вырванные из присущего им контекста обособленные высказывания (часто это происходит в политическом театре). Самостоятельный современный режиссерский язык в России в настоящее время находится на стадии формирования. Как обращает внимание сам Леманн, приход постдраматического театра не означает исчезновение драматического театра - в московском поле эта ситуация разделения театра на два направления, по наблюдениям многих критиков и режиссеров, очень видна. Анализ ситуации перехода в современном российском театре, в частности московском, может быть полезен для понимания культурного состояния Москвы в целом.

Данная работа заключается в исследовании проблематики коммуникации в современном театре, в частности московском театре. Теоретическая часть данной работы посвящена:

    - выявлению основных черт концепции постдраматического театра и области ее применения; - анализу изменения характера коммуникации в постдраматическом театре по сравнению с классическим театром; - исследования понятия "театральности" в связи с представлением театральной коммуникации как коммуникации особого рода; - анализу положения современного театра в поле современного искусства с точки зрения аспекта коммуникации; - обзор текстов, анализирующих современную театральную ситуацию в Москве, в контексте приложения концепции постдраматического театра.

Также в работе будут рассмотрены проблемы специфики театра как искусства и его политического измерения в той мере, в какой это будет относиться к теме театральной коммуникации.

Практическая часть работы будет посвящена анализу двух спектаклей московской афиши 2010-х годов в парадигме слабых и сильных форм зрительской вовлеченности, которая так же будет описана ниже. Рассмотрение кейсов позволит сделать некоторые прогнозы относительно развития российской театральной среды.

Похожие статьи




Введение - Современный театр

Предыдущая | Следующая