СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ - Развитие творческой личности ребенка на уроке музыки
"Влияние музыки на детей благодатно, и чем ранее они начнут испытывать его на себе, тем лучше для них."
В. Г.Белинский
Умение слышать музыку и размышлять о ней я воспитываю в ребятах с самого начала школьных занятий музыкой. Уже на первом уроке первого года обучения в классе должен быть установлен непреложный закон: когда в классе звучит музыка, ни один из ребят не должен поднимать руки. При этом необходимо, чтобы ребята сразу же поняли, что они должны выполнять этот закон не потому, что того требует дисциплина, а потому, что когда звучит музыка, только внимательно следя за ее звучанием, можно глубоко воспринять ее и по-настоящему понять.
Учиться слышать музыку учащиеся должны непрерывно на протяжении всего урока: и во время пения, и во время игры на инструментах, и в моменты, требующие наибольшего внимания, сосредоточенности и напряжения душевных сил, когда они выступают в роли собственно слушателя.
Понимая проблему развития музыкального восприятия, педагог на протяжении всего занятия побуждает детей прислушиваться к звучащей музыке. Только тогда, когда дети будут чувствовать и осознавать характер музыки, выражать его в своей творческой деятельности, приобретенные навыки и умения пойдут на пользу музыкальному развитию.
Творчество детей базируется на ярких музыкальных впечатлениях. Слушая музыку, ребенок всегда слышит не только то, что в ней самой содержится, что заложено в ней композитором (и, конечно, исполнителем), но и то, что под ее влиянием рождается в его душе, в его сознании, то есть то, что создает уже его собственное творческое воображение. Так, прослушанное произведение рождает в нем сложный сплав объективного содержания музыки и субъективного ее восприятия. К творчеству композитора и к творчеству исполнителя присоединяется творчество слушателя!
Вот пример разбуженного музыкой творческого воображения. Когда, в связи с темой урока в первом классе школы ("Марш"), мне пришлось сыграть первые такты траурного марша Шопена, почти все ребята сразу же сказали, что это "похоронный марш" и что музыку эту они раньше уже слышали. Потом один мальчик стал рассказывать, как под эту музыку в деревне хоронили его дедушку. Для этого мальчишки шопеновская музыка была содержательнее, богаче, чем для тех, для кого она была просто "похоронным маршем". Для него это была не только музыка, но и частица его собственной жизни, поэтому волновала больше и в сознание входила глубже.
Воображение у ребят, особенно младшего школьного возраста, как правило, яркое, живое, и "музыкальные картинки" они слушают с удовольствием, причем чаще всего я прошу их слушать с закрытыми глазами, чтобы не отвлекаться, а увидеть музыку в своем воображении.
Мои наблюдения над ребятами заставляют меня сильно усомниться в правильности широко распространенного в музыкальной педагогике мнения, будто дети легче усваивают программную музыку, нежели музыку, не имеющую программных названий. Я думаю, что они легко усваивают не программную музыку, а программные заглавия. В этих случаях программа не только не активизирует музыкальное восприятие детей, но зачастую парализует его.
Вот почему для творческого развития детей, играя им программную музыку (это, конечно, должна быть очень хорошая, ярко образная музыка, с очень точным авторским названием), я не сообщаю предварительно ее названия, с тем чтобы они сперва определили характер самой музыки, а уж потом попытались дать ей свое название, исходя из того, что ими было услышано, почувствовано и осмыслено.
Ответы ребят дают представление о степени развития их музыкального восприятия. Так, например, произошло с фрагментом из "Утра" Грига. Ребята по-разному называли его: "Весна", "Восход солнца", "Цветы распускаются", "Утро в лесу". Я постепенно подвожу их к правильному названию. Нужно осторожно и ненавязчиво приблизить слушателей к музыке, а не увести их в мир далеких от музыки наивных фантазий. Я прибегаю к "подсказкам", полагая, что они помогают восприятию музыки. Нельзя навязывать слушателям в качестве "программы" сочинения свои собственные толкования, основанные на субъективных ассоциациях. А чуткая "подсказка" может оживить творческое воображение, интеллект и память ребенка и тем самым принести добрые плоды.
Я часто практикую письменные работы, своего рода сочинения на музыкальные темы (особенно в старших классах). Самостоятельные размышления учащихся должны быть тщательно подготовлены их мыслями, творческому восприятию должно быть задано определенное направление, чтобы не стеснять воображение детей, не ограничивать их ассоциативное мышление. Приведу несколько интересных, глубоких рассуждений ребят о "Лунной сонате" Л. Бетховена (1 ч.):
Я думаю, что эта музыка обладает глубокими чувствами. Она проникает в меня, задевая каждую струну моей души. (Реброва М.)
По-моему, эта соната рассказывает о том моменте в жизни композитора, когда любовь поступила сурово с ним. Он огорчен. Но надеется, что все пройдет, и он встретит еще человека, с которым будет счастлив. (Буракова М.)
Музыка переполнена грустью, печалью, несбыточными мечтами. Может быть в сонате рассказывается о безответной любви композитора? В начале он еще питает какие-то надежды, но ближе к концу они постепенно угасают. И заканчивается 1 часть безысходностью. (Ерохова Л.)
Разные ребята, разные высказывания. Сразу чувствуется индивидуальность автора каждой работы.
Это только некоторые формы общения детей с музыкой, которые направлены на развитие творческого воображения, на развитие восприятия музыкального образа, а через него - на восприятие разных сторон жизни.
Желание высказать свои мысли и чувства не может появиться у ребят, если нет интереса к уроку и к музыке вообще. Учитель должен создать атмосферу доверия, доброжелательности - беседы и дискуссии по инициативе самих ребят возникают на уроках тогда, когда у них пробуждается желание высказаться, когда они чувствуют необходимость общения с учителем.
Как лишить скуки на уроке себя и своих учеников? Как заразить их собственным творчеством? Все дело в атмосфере урока. Не в моих навыках - в вокальных, пианистических, дирижерских, а в умении ладить с ребятами, уважать в них творческую личность, помочь раскрыть себя, даже в умении слушать их, улыбаться им и прощаться с ними в конце урока или учебного года. Хочу подчеркнуть мысль об атмосфере урока и тех методах, которые помогают "планомерно и постепенно ввести ребенка в музыку, приобщить к ней" (Н. Л. Гродзенская). Методы активизации, назовем их так, могут быть самыми различными - главное - будить детское внимание и воображение, способствовать зарождению любви к музыке и ее пониманию.
Вызываемая учителем активность класса может служить одним из важнейших критериев его педагогического мастерства. Активность эта, конечно, не исчерпывается количеством, быстротой и даже содержательностью ответов на поставленный вопрос. Все формы музыкальных занятий в школе должны способствовать творческому развитию учащихся, т. е. вырабатывать в них стремление к самостоятельному мышлению, к проявлению собственной инициативы, стремление сделать что-то свое, новое, лучшее.
Похожие статьи
-
ОБ ИСКУССТВЕ ВЕСТИ УРОК - Развитие творческой личности ребенка на уроке музыки
"Каждый из нас более человек в том, как он чувствует, чем Как он думает." К. Ушинский Школьная программа "Музыка" нацеливает учителя на воспитание у...
-
ВВЕДЕНИЕ - Развитие творческой личности ребенка на уроке музыки
"Ребенок, испытавший радость творчества даже в самой минимальной степени, становится другим, чем ребенок, подражающий актам других." Б. Асафьев Много...
-
Выполненная выпускная квалификационная работа позволяет сделать вывод, что занятие театральным искусством реализует творческие способности людей,...
-
Формы и режим занятий - Музыкальная терапия на уроках музыки
Музыкальный вокализация слушание воспитательный Занятия могут проводиться в различных ФОРМАХ: со всем коллективом (фронтальные занятия), по подгруппам,...
-
Развлечения в детском саду проводятся с целью позабавить детей, внести радость в повседневную жизнь. Занятия, игры, посильный труд составляют обычную...
-
Без творческой инициативы и самостоятельности не мыслим подлинный музыкант-исполнитель. Над развитием этих качеств у ученика педагогу надо работать...
-
ВВЕДЕНИЕ - Музыкальная терапия на уроках музыки
К сердцу детскому хочу я ключик подобрать. Чудо-музыка поможет Путь мне отыскать! Пусть из сердца льется песня, с песней легче жить, Веселиться, слушать,...
-
Мизансцена буквально означает расположение на сцене. Мизансценой принято называть расположение действующих лиц на сценической площадке в определенных...
-
Актуальность темы исследования. Любительские театры являются одним из важнейших форм творческого развития личности, в том числе сельского населения. В...
-
Народный театр актер личность Первое впечатление от пьесы - это эмоциональное ощущение в виде сложного соединения образов, музыки и слов, ритмов и...
-
Наверное, нет ни одного человека, который бы никогда не мечтал о том, чтобы блистать на сцене. Но, увы, далеко не у всех из нас есть талант и связи,...
-
Подбор музыкальных произведений - Развитие музыкального восприятия дошкольников
Детский певческий музыкальный восприятие 1. В отличие от музыкальных занятий, использование музыки в группе организует воспитатель, консультируясь у...
-
Роль музыки и ее место в развлечениях - Развитие музыкального восприятия дошкольников
Особое значение имеет музыка в детском и юношеском возрасте, когда формируется личность. Если в общей педагогике отчетливо разграничиваются обучение и...
-
Основы методики реализации программы - Музыкальная терапия на уроках музыки
Для реализации программы используются Классические традиционные методы и принципы музыкально-педагогического воспитания и развития детей и инновационные....
-
Развитие музыки в средневековой Индии - Искусство средневековой Индии
В системе искусств Индии музыка была неотъемлемой частью. Ее истоки восходят к древним обрядам, в которых она часто использовалась. Музыка была связана с...
-
Краткая характеристика развития хорового искусства 60-80-х годов ХХ ст. в России Фалик хоровой композитор музыка Вторая половина XX столетия отмечена...
-
Спектакль состоялся 14 февраля 2017 года. Премьера проходила в Янтиковском Доме культуры. На премьеру прибыли известные театральные деятели: Заслуженный...
-
Матрена Матрена - молодая умная баба, мудрая женщина, которая велит Бабке и Деду сделать такой уговор: кто первый промолвит слово, тот и отнесет...
-
Внутренний слух - Музыкальный слух. Пути его развития у учащихся детской музыкальной школы
"Физический слух -- это ничто; духовный слух, если можно так выразиться,-- вот что действительно имеет значение". И. Гофман Помимо рассмотренных выше...
-
Проблемы развития слуха - Музыкальный слух. Пути его развития у учащихся детской музыкальной школы
"Пробелы инстинкта надо восполнять разумом. Другого пути мы не знаем". Г. Г. Нейгауз Говоря о музыкальном слухе, о его значении в деятельности музыканта,...
-
Детский праздник - важная часть жизни ребенка, это радостное событие, которое позволяет расслабиться, встряхнуться, забыться, а порой и просто отдохнуть...
-
Общественно-демократическое движение 1960-х годов привело к крупнейшим сдвигам во всех областях идеологии. Интенсивно развертывается борьба за...
-
Развитие ладового чувства в процессе игры на инструментах Использование инструментов с целью развития ладового чувства обусловлено рядом причин. Среди...
-
О факторе доступности хорового произведения - Развитие музыкального восприятия дошкольников
При выборе хорового репертуара учитывают ряд факторов. Произведение должно быть, прежде всего, доступным для исполнения. Подразумевается доступность...
-
Человек постоянно окружен звуками, и если даже поместить нас в звукоизолированную комнату это будет означать, лишь отсутствие внешних раздражителей, и мы...
-
1890-Е ГОДЫ. ПЕРВЫЙ ПЕРИОД ТВОРЧЕСКОГО РАСЦВЕТА - Импрессионизм в музыке
1890-е годы - первый период творческого расцвета Дебюсси в области не только вокальной, но и фортепианной ("Бергамасская сюита", "Маленькая сюита" для...
-
Творческие организации и союзы Классовый подход к культуре прежде всего отразился в деятельности Пролеткульта. Это массовая организация, объединявшая...
-
Примерный репертуар для прослушивания - Музыкальная терапия на уроках музыки
"Цветы России", исп. Л. Зыкина "Поклонимся великим тем годам", исп. Л. Зыкина Кантата "Александр Невский". С. С. Прокофьев Кантата "Песня утра, весны и...
-
Репетиции Отработка вокально-хоровых навыков для конкретного предстоящего выступления, и в системе занятий в целом. Работа с микрофонами, сценические...
-
"Музыка в жизни Пушкина" Исследование биографии поэта в поисках информации о роли музыкального искусства в его жизни и творчестве. Презентация работы на...
-
Световая партитура спектакля "Умная баба" по пьесе Ирины Антоновой в переводе У. Крукка. Принимая решение о световом оформлении спектакля, режиссер не...
-
Замысел пьесы - это переход литературной произведении в драматургии. Образ спектакля это авторское внутреннее ощущение всего будущего спектакля на...
-
Музыкальные способности и их классификация - Музыкальные способности и методы их развития
Важнейшей в теории способностей является проблема их развития. С. А. Рубинштейн писал, что вопрос способностей должен быть слит с вопросом развития....
-
В условиях ускорения научно-технического прогресса следует понимать по-новому возможности использования музыкальной методологии в подготовке не только...
-
Музыка - Особенности театрального искусства
Одним из самых ярких выразительных средств является музыкальное оформление спектакля. От подобранной музыкальной композиции в той или иной части...
-
Эпоха Возрождения (Ренессанса) является временем расцвета всех видов искусств и обращения их деятелей к античным традициям и формам. Существенные...
-
Западноевропейский романтизм - Романтизм как направление в музыке
Музыка Идея синтеза искусств нашли выражение в идеологии и практике романтизма. Романтизм в музыке сложился в 20-е годы XIX века под влиянием литературы...
-
Отражение идеалов романтизма в творчестве композиторов - Романтизм в музыке
Романтизм музыкальный творчество композитор Прогрессивный смысл Романтизма в этот период заключен главным образом в деятельности Ференца Листа....
-
ШОПЕН Фридерик (1810-1849) Разностороннее развитие, тонкий ум и благородство характера, непринужденное изящество манер придавали облику Шопена редкую...
-
Игра на детских музыкальных инструментах расширяет чувственно-эмоциональный опыт ребенка. Неповторимое значение каждого инструмента вызывает у детей...
СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ - Развитие творческой личности ребенка на уроке музыки