Франц фон Штук - Искусство модерна в культуре Германии XIX-XX столетий

Пауль Клее писал об атмосфере мира искусства, созданной появлением Штука на художественной сцене мюнхенского модерна: "Множество парадоксов, Ницше в воздухе. Празднование эго и желаний. Либидо без ограничений. Новый этос" Klee F. Tagebьcher von Paul Klee 1898-1918. Kцln, DuMont Verlag, 1957. S. 369..

Мир мюнхенского искусства 1870-х и 1880-х годов мог быть суммирован в имени Франца фон Ленбаха, почти имперская власть которого начала оспариваться только с появлением нового "принца художников". В 1889 году Франц фон Штук выставил картину "Страж рая" в Стеклянном дворце Мюнхена, вызвав у публики одновременно восторг и негодование. Вспоминая об ангельском сияющем юноше с обнаженными мускулистыми руками в своей монографии 1899 года, посвященной Штуку, Отто Юлиус Бирбаум писал: "Она [картина] создала ослепляющий взрыв в комнате, и все глаза обратились к ней. Посреди тщательно и натуралистично прорисованных деталей чувствовалось... что в ней было что-то новое, что-то бурлящее, некая полнота, обещающая величие... ангел - но в то же время исполненный мощи воин Эллады, пленэр, но не из ДахауРечь идет об известной художественной колонии, располагавшейся в Дахау, одним из направлений которой была пленэрная живопись.". Bierbaum O. J. Stuck. Bielefeld und Leipzig, Verlag von Velhagen und Klafing, 1901. S. 30.

Ленбах на появление нового художника разразился ответом в чисто баварском стиле: "Позвольте ему публиковать его дурацкие карикатуры в бульварной прессе, приводя ее в замешательство! Что за отродье!". Sailer A. Franz von Stuck - ein Lebensmдrchen. Mьnchen, Bruckmann, 1969. S.17. "Отродье" был чрезвычайно одаренным сыном мельника из Теттенвиса в Нижней Баварии, осуществившим свою мечту стать художником и заработавшим начальное признание работами, которые действительно включали в себя карикатуру. Штук был несдержанно естественным, тем не менее он преуспел в прорыве в упрочившуюся артистическую среду - мятежник Сецессиона, позже он стал профессором Академии художеств в 1895 году, и в конечном счете в 1906 году ему был дарован дворянский титул.

Для того чтобы подорвать доверие ко всемогущей позиции Ленбаха как диктатора в области искусства и обеспечить проведение художественной кампании против укоренившегося историзма, в апреле 1892 года более сотни художников образовали Союз художников Мюнхена (Мюнхенскую ассоциацию изящных искусств), к названию которого, для того чтобы подчеркнуть ее сепаратистский характер, они добавили "e. V. Sezession" - "включенный в Сецессион". Ассоциация объединила значительное количество признанных художников и представителей авангарда, таких как Штук и Беренс. Ленбах прокомментировал их появление, презрительно назвав "преступниками" и "современными негодяями", вступив в открытый конфликт. Первая международная выставка Сецессиона летом 1893 года проводилась, к сожалению, не без трудностей - Ленбах делал все возможное, что было в его силах, чтобы бойкотировать выставку и использовал свое влияние, чтобы настроить чиновничество против художников модерна. Несмотря на столь сильное противодействие, выставка Сецессиона обрела бесспорный успех, и следующий скандал был недалеко за горами. В том же году Штук выставил картину, взбудоражившую весь город - "Грех": "По крайней мере пять раз Штук рисовал соблазнительных женщин с черными как смоль локонами, чья белая кожа демонстрировала зрителю провокационный контраст с демоническим мерцанием обвивающей ее змеи. Картина была известна под различными названиями - "Чувственность", "Порок" или просто "Грех", и она стала явным свидетельством самоуверенности и независимости художника, выбравшего красоту и презренно смотрящего в сторону мещанской морали среднего класса. Странно, но в большей степени зрители, толпившиеся перед томным взором картины в Стеклянном дворце Мюнхена, были представителями именно этой последней касты общества". Sternberger D. Ьber den Jugendstil und andere Essays. Das Reich der Schцnheit. Hamburg, Claassen Verlag, 1956. S.127. "Грех" возвестил пришествие нового стиля, а Штук тем самым внес собственный вклад в иконологию женской сексуальности - однако не достойной, строгой, честной женщины, но обнаженного, сияющего и обольстительного создания природы, доисторического зверя, сходного со змеем и кошкой.

Вслед за новым фурором Штук, "художественный гений в своей титанической художественной мощи, своей здоровой чувственности", "маяк Сецессиона, открывающий новые миры" Horst L. Franz von Stuck und seine Schьler - Gemдlde und Zeichnungen. Mьnchen, Dr. C. Wolf und Sohn Verlag, 1989. S. 24. принимает решение о строительстве собственного палаццо на Принцрегентштрассе, длившемся с 1897 по 1898 годы. Вилла Штука, как традиционное, как может показаться на первый взгляд, и определенно не принадлежащее стилю модерн здание, тем не менее, является великолепным образцом дома, построенного художником, искавшим соответствия художественному идеалу своего времени - прежде всего, модерну именно в его идеологическом смысле. Следы модерна в творчестве Штука можно найти в плывущей последовательности танцовщиц на арабесках, в каменной кладке и бронзовых статуэтках. Штук также осуществил визуальную трансляцию философии "Пана", иллюстрированного журнала о литературе и искусствах, выходившего в Берлине с 1895 по 1900 гг.: он не только создал дизайн логотипа, но и продемонстрировал в своих работах любовь к изображению сказочных созданий, фавнов, кентавров, селен и других мифических существ.

Штук стал центром внимания самосотворенной Аркадии в Мюнхене. Его поистине революционные достижения в области искусства все еще привлекают внимание исследователей к изучению его наследия. Многое из того, что взято модернисткой живописью у искусства конца 19-начала 20 века, может быть прослежено к инициативе Штука и его примеру. В 1895 он был назначен профессором Мюнхенской академии художеств, где в число его учеников входили будущие революционеры искусства - Пауль Клее, Василий Кандинский, Йозеф Альберс и Ханс Пурман.

Похожие статьи




Франц фон Штук - Искусство модерна в культуре Германии XIX-XX столетий

Предыдущая | Следующая