Живопись средневековой Индии - Искусство средневековой Индии
Стили основных школ индийской средневековой живописи складывались на основе местных традиций, под влиянием миниатюры Ирана и Средней Азии, а также под некоторым воздействием европейской живописи и графики.
Самые ранние миниатюры средневековой Индии были созданы в V-VI вв. в буддистских храмах-пещерах Багха на юге Мальвы. Их стилю характерна элегантность и восхищение физической грацией. Город Уджайна - родина поэта Калидаса, величайшего поэта и драматурга Индии, писавшего на санскрите - мог бы передать романтическую чувственность фресок Аджанты, картин в Багхе. Настенная живопись - это праздничная песня и танец. Изысканные фигуры на лошадях и слонах величаво шествуют, а девушки учтиво танцуют под музыку, которую исполняет мужчина в одежде типичной для придворных музыкантов. Такие сцены совсем не буддистские по духу и возможно, что они были созданы для того, чтобы услаждать дух пещеры или места поклонения и тем самым обеспечить безопасность этому помещению. средневековый индия танец живопись
В период с шестого века по четырнадцатый не сохранилось картин, датированных каким-либо числом. К двенадцатому веку в других частях Индии, волшебный натурализм Аджанты и Багха создал возможность появления нового стиля, например, в наскальном храме Эллоры в Деккане, и он быстро стал традиционным для иллюстраций к джайнистской священной книге в западной Индии. Религия джайнов существовала параллельно индуизму и основывалась на жизни и учении их основателя, Махавира, современного Будды. Главной джайнинской библией была Кальпа сутра; впервые она была написана и проиллюстрирована для джайнинских высших чинов на длинных полосках из пальмовых листьев, а позже после 1400 г. - на бумаге. Варианты иллюстраций были довольно быстро стандартизированы и вплоть до пятнадцатого века уже существовали определенные требования. На иллюстрациях был плоский рисунок с воздушными линейными фигурами. Цвета использовались - красный и голубой, но были также зеленый и золотой. Но основным отличием был определенный тип лица. Человеческие головы часто показывались в три четверти, а второй глаз был как будто отдельно от глазницы. Оживленные позы добавляли в атмосферу картины свирепости. А использование плоского красного фона наполняет каждый эпизод трепетным волнением. В пятнадцатом веке были проиллюстрированы два манускрипта - один в Манду в центральной Индии в 1439 г., другой - в Джаунпуре рядом с восточной границей в 1465 г. Это были копии библии джайнистов. Но оба этих экземпляра отличались по стилю от стандартов того времени. В тексте из Манду фигуры обладают легкой грацией движения, композиции не столь насыщены фигурами и один из элементов, извивающаяся линия неба также присутствует. На иллюстрации из Джаунпура головы людей более квадратные, а огромные вуали движутся. Такие изменения, вероятно, появились в силу их регионального расположения. Но в самом Гуджарате изучение персидских миниатюр показало, что именно контакты с Персией и Бухарой повлияли на искусство центральной Индии.
Характерные черты индийской культуры и искусства прослеживаются на всем протяжении феодальной эпохи, причем в своеобразной эволюции изобразительного искусства средневековой Индии отразилась вся сложность формирования феодального общества и проявились внутренние противоречия исторического процесса.
Развитие живописи периода Великих Моголов (XVI-XVII вв.) ознаменовалось расцветом миниатюры, пришедшей в Индию, как и образы мусульманского зодчества, из стран Среднего Востока, откуда были привезены и мастера-миниатюристы. Могольская миниатюра была тесно связана с книгой, ею иллюстрировались главным образом дневники и мемуары правителей. В Фатехпур-Сикри существовали мастерские и школы миниатюристов. Ранняя могольская миниатюра ярка и нарядна. Индийские художники стремились к внедрению в нее чувственного пластического начала. Они вводили светотеневую лепку, размывали краски, как бы создавали в пейзажных фонах иллюзию уходящих далей. В XVII в. индийская миниатюра больше тяготеет к изображению реальной среды и пространства, вместе с тем в ней нарастает интерес к личности человека; появляются, независимо от книги, острохарактерные портреты правителей, то мудрых, то лукавых и хищных, то пресыщенных жизнью. Однако эти поиски новых путей сопровождались утратой звучной прелести и наивной радостности образов ранних миниатюр.
Гораздо интенсивнее с конца XVII в. развивались местные школы, восходящие к древним стенописям и народным лубкам. Они получили название "раджпутской школы" миниатюры, объединившей разные направления. Мифологические герои, изображенные яркими локальными красками, Шива, божественный пастух Кришна со своими стадами, сцены любви и весеннего цветения составляли основную тематику наивной и радостной раджпутской миниатюры. Рассчитанные на более демократические круги, чем могольские, миниатюры местных школ просты и незатейливы по своему художественному строю и тесно связаны с народными ремеслами, узорами тканей, набойкой. Красочная раджпутская миниатюра пережила могольскую, оказавшись ближе к народному искусству.
Колонизация страны, пагубно отразившись на искусстве, положила в XVIII в. конец длительному и разнообразному по своей культуре феодальному периоду.
Таким образом, необыкновенное богатство и многоликость средневекового изобразительного искусства Индии, органичность и последовательность его развития являются замечательным выражением художественного гения великого и древнего народа. В этих чертах заключено также и его непреходящее значение как ценнейшего художественного наследия, без освоения и новаторской переработки которого не может развиваться и индийское искусство нашего времени. Лучшие достижения архитектуры, скульптуры и живописи средневековой Индии принадлежат сокровищнице мирового искусства, без них нельзя иметь полного и законченного представления не только об искусстве Азии, но и об искусстве всего мира.
Похожие статьи
-
Скульптура средневековой Индии Индия географически является обособленной обширной частью Южной Азии и играла в историко-культурном отношении наряду с...
-
Особенности средневековой традиции индийского танца - Искусство средневековой Индии
Центрами танца в средневековой Индии всегда были храмы. Именно там проходили танцевальные представления, и многие религиозные деятели были одновременно...
-
Национальные школы живописи: искусство Италии, Испании, Франции - Этапы развития мирового искусства
Итальянское искусство XVII века. Центром развития нового искусства барокко на рубеже XVI - XVII столетий был Рим. Мастера барокко порывают со многими...
-
Заключение - Искусство средневековой Индии
Индийское искусство, яркое и самобытное, возникло в глубокой древности. Мифология, полная гиперболизации и безудержной фантастики, обусловила его...
-
Живопись - Искусство средневековой Японии
Скульптурный будда каллиграфия япония Специалисты уже давно обратили внимание на то, что искусство живописи в странах Дальнего Востока генетически...
-
Введение - Искусство средневековой Индии
Актуальность исследуемой темы заключается в том, что средневековая Индия сыграла значительную роль по отношению к средневековым культурам стран...
-
Татарская живопись - Татарское искусство
Вся история человечества неразрывно связана с изобразительным искусством. С древнейших времен и до наших дней люди стремились запечатлеть видимые образы...
-
Развитие музыки в средневековой Индии - Искусство средневековой Индии
В системе искусств Индии музыка была неотъемлемой частью. Ее истоки восходят к древним обрядам, в которых она часто использовалась. Музыка была связана с...
-
Национальные школы живописи: искусство Фландрии и Голландии - Этапы развития мирового искусства
Фламандское искусство XVII века В XVII в. нидерландское искусство разделилось на две школы - фламандскую и голландскую - в связи с разделением самих...
-
Заключение, Список литературы - Искусство средневековой Японии
Японская культура во многих отношения уникальна и удивительна. Здесь изумительная вежливость уживается со смелостью, отвагой и готовностью...
-
Скульптура - Искусство средневековой Японии
Распространение в стране буддизма способствовало развитию в Японии искусства скульптуры, поскольку отправление буддийских культов требовало скульптурного...
-
Исторические корни римской культуры К концу VI в. до н. э. Рим, история которого началась с небольшой родовой общины на Тибре, стал аристократической...
-
Введение - Искусство средневековой Японии
Первые упоминания о Японии Европа услышала еще в эпоху Средневековья, познав ее вместе со смелыми путешественниками как страну неслыханной вежливости и...
-
Архитектура - Искусство средневековой Японии
Для традиционной японской архитектуры характерны сооружения из дерева с массивными крышами и относительно слабыми стенами. Это не удивительно, если...
-
Во второй половине XVIII века немаловажное значение имел период развития портретного жанра, именно в этот период живописцы увидели индивидуальное...
-
В XV в. искусство Италии заняло господствующее положение в художественной жизни Европы. Основы гуманистической светской (т. е. не церковной) культуры...
-
Франц фон Штук - Искусство модерна в культуре Германии XIX-XX столетий
Пауль Клее писал об атмосфере мира искусства, созданной появлением Штука на художественной сцене мюнхенского модерна: "Множество парадоксов, Ницше в...
-
Художественная культура страны в 20 веке оказалась связанной со многими общественными явлениями этой поры - трудными испытаниями периода...
-
Живопись - Истоки и зарождение русской культуры
В результате нашествия монголо-татар художественные центры Руси переместились с юга на север, в города, избежавшие разорения (Ростов, Ярославль, Новгород...
-
Возникновение эллинизма - Искусство в период эллинизма
В связи с Пелопоннесской войной и связанный с ней кризис аристократии и демократии показали, что необходимы поиски иной формы правления. Жажда сильной...
-
Древнерусское искусство - Древнерусское искусство. Андрей Рублев
Древнерусское искусство древнерусских государственных образований X-XIII вв., вобрав в себя традиции восточнославянской культуры, передовой опыт...
-
Своеобразие этрусского искусства - Скульптура Этрурии
Искусство этрусков, живших в первом тысячелетии до н. э. (конец VIII - I вв. до н. э.) на территории Апеннинского полуострова, оставило значительный след...
-
Советское искусство 60-80-х гг. - Этапы развития мирового искусства
60-е годы - это время наиболее плодотворной творческой работы тех художников, которых сегодня относят к старшему поколению. В своей широкой экспрессивной...
-
Культура и искусство Кушанской империи - Кушанская культура и искусство
Расцвет искусства Индии, возникновение новых куль???ых образов (прежде всего образа Будды), развитие основных тенденций архитектуры и...
-
Искусство Западной Европы в XVIII веке - Этапы развития мирового искусства
Изобразительному искусству XVIII столетия в лучших произведениях свойственны анализ тончайших переживаний человека, воспроизведение нюансов чувств и...
-
Ремесло и живопись - Искусство в период эллинизма
В эпоху эллинизма в связи с расцветом архитектуры широкое распространение получили фрески и особенно мозаики, плохо сохранившиеся до наших дней, о...
-
Искусство Эпохи Возрождения - История изобразительных искусств
Проторенессанс в Италии длился примерно полтора столетия, ранний Ренессанс -- около столетия, Высокий Ренессанс -- всего лет тридцать. Его окончание...
-
Модернизм и постмодернизм в искусстве ХХ века - Искусство и его роль в жизни человека
В начале ХХ века в мире произошла эстетическая революция, связь которой с социальными потрясениями того времени очевидна. Классическая изобразительная...
-
Виды искусства - Виды искусства
Первичной формой искусства был особый синкретический (нерасчлененный) комплекс творческой деятельности. Для первобытного человека не существовало...
-
Живопись Киевской Руси - Духовная и материальная культура Киевской Руси
"Древнерусская живопись - одна из самых высоких вершин мировой культуры, величайшему духовному достоянию нашего народа. Древнерусская живопись - живопись...
-
Искусство Нового времени. Барокко и классицизм - Этапы развития мирового искусства
Барокко Искусство барокко развивалось в феодально-абсолютистских государствах, находящихся под сильным воздействием католицизма (Италия, Испания,...
-
Культура Древней Индии - Древний Восток как культурная целостность
Характерной особенностью Древней Индии является то, что сами природные условия изолировали ее от остального мира. На юге, юго-западе и юго-востоке...
-
Архитектура и изобразительное искусство - Русская культура XVII века
Но вернемся в Россию начала XVII в. "Лицом" культуры любой страны, безусловно, являются архитектура и искусство градостроительства. Не была исключением и...
-
Художественное искусство Византии IV-XV веков
Сведения о гражданском зодчестве Византии той поры довольно скудны, но позволяют, тем не менее, предполагать, что первоначально крупные города сохраняли...
-
Особенности садового искусства в Японии - Японский сад как образ живой природы
Не отрицая полностью интеллект, дзэн признает его лишь в той мере, в какой он совпадает с интуицией. Образ-символ, образ-знак помогают...
-
Отражение пространственно-временных отношений в искусстве
Отражение пространственно-временных отношений в искусстве Открытие теории относительности, формулирование ее в физико-математическом виде и высокая...
-
Одним из самых развитых видов искусства в Беларуси в XIX веке была живопись. После присоединения белорусских земель к Российской империи центром...
-
Влияние Пуссена на развитие искусства - Творчество Пуссена
Значение искусства Пуссена для своего времени и последующих эпох огромно. Его истинными наследниками были не французские академисты второй половины 17...
-
Самой яркой страницей итальянского Возрождения стало изобразительное искусство, особенно живопись и скульптура. И, обращаясь к эпохе итальянского...
-
Златоустовская гравюра на стали была детищем целой плеяды известных мастеров. В данном параграфе хотелось бы рассмотреть деятельность наиболее видных...
Живопись средневековой Индии - Искусство средневековой Индии