Возникновение Академии Художеств и ее функционирование - Академия художеств и ее роль в культурной жизни Санкт-Петербурга

Потребности передовой части русского общества середины XVIII века не могли быть удовлетворены достижениями только портретного жанра. В условиях непрекращающегося культурного роста страны были нужны сюжетные произведения, непосредственно и многосторонне воплощавшие передовые общественные идеи; нужны были высококвалифицированные художники, которые могли бы эти произведения создавать. Необходимо было также способствовать развитию скульптуры и архитектуры путем систематической, широко поставленной работы по воспитанию русских скульпторов и зодчих. В других областях культуры -- в литературе, в драматургии -- в середине XVIII века появился ряд крупных произведений, утверждавших высокие нормы общественной морали. Подобные же произведения должны были появиться и в искусстве. Всему этому прежняя организация - Канцелярия от строений - уже не удовлетворяла.

Непосредственное идейное руководство изобразительным искусством и профессиональное воспитание специалистов становилось, таким образом, задачей широкого государственного и общественного значения. Работа в этих областях должна была возглавляться Академией художеств.

Первые попытки создания школы национальных художественных кадров, предпринятые в России в начале XVIII века, были тесно связаны с петровскими преобразованиями. Строительство Петербурга требовало не только огромных материальных затрат, но и использования соответствующих художественных средств - начиная от приемов планировки города в целом и кончая украшением возводимых зданий произведениями живописи и скульптуры. Русских мастеров, способных в короткое время решить такие задачи, было немного, да и опыт, которым они обладали, не отвечал стремлению Петра I создавать столицу "на европейский манир", в соответствии с законами господствующих на Западе стилей. Поэтому из разных стран Европы приглашались в Петербург "архитекты", "палатных и персонных дел мастера" Даринский А. В. Старцев В. И. История Санкт-Петербурга. СПб, 2003. Стр. 32. Но Петр понимал, что дело художественного образования следовало по-новому наладить и в самой России. Здесь, на родине, используя богатейшие традиции отечественного искусства, нужно было воспитывать национальных художников.

Именно в петровское время появились первые проекты, предусматривавшие создание русской художественной школы. На одном из таких проектов в 1718 году Петр написал: "Сделать Академию, а ныне приискать из русских, кто учен и к тому склонность имеет". Название "Академия" было заимствовано из античной истории - так именовалось ученое общество, руководимое древнегреческим философом Платоном, собрания которого проводились в священной роще, расположенной рядом с могилой аттического героя Академа. Так же стали называться художественные центры, создававшиеся в XVI-XVII веках и позднее в Западной Европе, в частности в Перудже, Болонье, Амстердаме, Париже и других городах. Академией тогда называли Рисовальную школу, открытую при Санкт-Петербургской типографии. Но типографская школа была мала и преследовала чисто утилитарные цели - готовить мастеров книжной иллюстрации.

Прошло еще несколько лет, и лишь незадолго до смерти Петр подписал именной указ "о Академии, в которой бы языкам учились, также прочим наукам и знатным художествам". Цит. по: Лисовский В. Г. Академия художеств. Л., 1982. Стр. 12 Так высшая художественная школа стала существовать в составе Российской Академии наук. Но художественное отделение при Академии Наук по-прежнему решало утилитарные задачи, подготавливая иллюстраторов научных изданий, обучая гравированию портретов, карт и планов.

Вопрос о создании Академии художеств возник еще в начале XVIII века, при Петре I. План Петра отчасти осуществился при Екатерине I: в открытой в 1725 г. Академии наук было введено преподавание искусств - живописи и скульптуры. Академия наук, при бедности условий, в которые было поставлено преподавание искусств, не могла дать высокое образование художникам, но успела подготовить множество умелых мастеров, успешно исполнявших заказы Академии. В частности, делавшиеся ими в большом количестве копии с известных картин знакомили русское общество с мировым искусством. В 30-х годах вновь было выдвинуто предложение учредить "Академию Живописной науки, в которую вход всем не возбранен будет ... обучаться без платы". Подобные проекты не были, однако, осуществлены, и художественными делами ведали в первой половине века отчасти Канцелярия от строений, отчасти Академия наук, одно время даже называвшаяся "Академией наук и художеств" Лисовский В. Г. Академия художеств. СПб: 2007 - С.15.

При Елизавете Петровне преподавание искусств в Академии наук было значительно поднято, что вызвало мысль учредить для этого самостоятельную школу. Эту мысль с успехом развил граф Иван Иванович Шувалов, представивший императрице доклад о необходимости завести "особую трех знатнейших искусств академию". Он намеревался открыть ее в Москве, при задуманном им университете, но иностранные мэтры, приглашенные для преподавания в Академии, испугались Москвы - ее дикости, ее "азиатчины" и согласились приехать только в "европеизированный" Петербург.

Решительные шаги к созданию Академии художеств были сделаны в середине XVIII века М. В. Ломоносовым. Им были разработаны "Идеи для живописных картин из Российской истории", которые должны были способствовать большему распространению в русском искусстве конкретной национальной тематики вместо свойственных искусству барокко религиозной символики и аллегории.

Взглядам Ломоносова горячо сочувствовал И. И. Шувалов - один из наиболее образованных и культурных людей своего времени. Шувалов сам возглавил Академию художеств, которая на первых порах считалась, согласно уставу, причисленной к Московскому университету.

В начале 1758 года из учеников гимназии при университете были привезены в Петербург шестнадцать наиболее способных юношей, которые приступили к занятиям под присмотром француза-воспитателя Дю Буле. В Петербурге было набрано еще двадцать академических "рекрутов".

Но Академию ждали первые потрясения. Когда в результате дворцового переворота 28 июня 1762 года на русский престол взошла императрица Екатерина II весь шуваловский период деятельности Академии был объявлен "партикулярным", а Шувалов был "уволен за границу без срока". Даринский А. В. Старцев В. И. История Санкт-Петербурга, 2003. Стр 42 На его место был назначен "господин генерал-поручик и кавалер" И. И. Бецкой, который энергично взялся за осуществление реформы Академии художеств. В созданное при Академии Воспитательное училище стали набирать пяти-шестилетних детей, которых, отдав под надзор гувернеров-воспитателей, надлежало, по мысли Бецкого, полностью изолировать от внешнего мира. В 1764 году в Воспитательном училище находился уже 61 мальчик. 4 ноября 1764 года императрица "пожаловала" Академии "Привилегию и Устав". Первая определяла общественное положение художника, освобождение от податей и воинской службы. В зависимости от успехов в период учебы окончивший получал (или не получал) чин, который давал право на казенную должность и дальнейшую службу. Устав регламентировал внутренний распорядок и систему занятий.

Эта дата стала считаться официальным днем рождения Академии художеств. 8 июня 1765 года - в день торжества по случаю основания Академии - состоялась и закладка ее главного здания, архитекторами которого стали ее профессора: Жан-Батист Валлен-Деламот и Александр Филиппович Кокоринов.

В 1757 году Шувалов обратился в сенат с предложением о создании Академии художеств, указывая, что "молодые обучающиеся люди... теряя одно время только одной практикой делают то, что видят", а потому "необходимо установить Академию художеств, которой плоды... не только будут славой здешней империи, но и великою пользою казенным и партикулярным работам". 6 (17) ноября 1757 года Академия была учреждена, а в следующем году уже начала работать. В нее были командированы способные ученики Московского университета, которые и образовали собой первый состав академических учеников. Среди них находился В. И. Баженов - гениальный русский архитектор.

И. И. Шувалов, набирая первых учеников в Академию художеств, не связывал свой выбор с материальными и сословными соображениями, а старался отобрать юношей, отмеченных печатью таланта. Для приема в Академию зачастую было достаточно "словесного приказания" или простого "усмотрения" за тем или иным кандидатом "надежд" в искусствах. Даринский А. В. Старцев В. И. История Санкт-Петербурга, 2003. Стр. 43 Надо сказать, что шуваловский метод отбора оправдал себя - первыми учениками Академии стали Антон Лосенко, Федот Шубин, Иван Ерменев, Федор Рокотов, Василий Баженов, Иван Старов и другие, чьи имена затем прочно вошли в историю русского искусства. Старшие воспитанники - А. П. Лосенко, К. И. Головачевский, И. С. Саблуков - вскоре стали "подмастерьями" профессоров, а в 1762 году вместе с Ф. С. Рокотовым и В. И. Баженовым они впервые в истории Академии получили звания адъюнктов.

К первым ученикам, приехавшим из Московского университета, вскоре присоединились молодые художники из числа учившихся и работавших в Петербурге (до царствования Екатерины II Академия формально входила в состав Московского университета). В Академию принимали "без прошений", не усложняя формальностями прием талантливых юношей. Именно так были приняты Ф. Рокотов и И. Ерменев, был "истребован" в Академию Ф. Шубин. В числе первых учеников находились и три молодых художника, пять с половиной лет учившихся до того у И. Аргунова - А. Лосенко, И. Саблуков и К. Головачевский. Учась в Академии, они одновременно помогали преподавателям вести академические классы и одно время даже заведовали классами живописи.

Средства Академии предоставлены были весьма скудные, но Шувалов деньги нашел - или вложил свои - и выписал известных художников из Франции и Германии. Были приглашены архитектор Ж. Валлен-Деламот, скульпторы Н. Жилле и Л. Роллан, живописец С. Торелли и многие другие. Ими были положены первые основы надлежащего профессионального преподавания искусств. Серьезнее всего был поставлен класс скульптуры, который 19 лет вел Н. Жилле. Он был одним из инициаторов создания натурного класса, уделял большое внимание изучению живого тела.

Особенности академической системы начали формироваться уже в первые годы существования Академии, когда ее президентом был И. И. Шувалов. При нем, в конце 50-х-начале 60-х годов, Академия являлась в значительной степени большой мастерской для усовершенствования молодых художников. Они работали дружно, и в сентябре 1760 года живописец А. П. Лосенко и архитектор В. И. Баженов были отправлены в заграничную командировку.

После воцарения Екатерины II Академия художеств была как бы создана вновь. Годом ее основания, а фактически лишь дарования ей привилегий и открытия при ней воспитательного училища, указано было считать 1764 год с той целью, чтобы честь открытия Академии можно было приписать Екатерине II.

Открытие "новой" Академии было проведено в торжественной обстановке. С приветствием выступил А. П. Сумароков, призвавший художников к патриотическому служению родине и указавший на крупную воспитательную и просветительную роль искусства: обязанность художника - "изображати Истории своего отечества и лица великих в оном людей... ибо таковые виды умножают геройский огнь и любовь к отечеству... Сие многое подаст потомству в Истории просвещения, силу заражения в подражании славных дел, утеху любопытным и пользу миру" Беляев Н. С.История Научной библиотеки Российской академии художеств (1757-2000) СПбГУКИ.- СПб., 2005 .- С.76.

В 17б0 г. во главе Академии в качестве инспектора (а с 17б1 г. -- директора) встал прекрасный архитектор Александр Филиппович Кокоринов. Кокоринову принадлежит заслуга привлечения в ряды преподавателей Академии русских художников: уже в 17б0-е годы живописный класс вели русские "адъюнкты" Г. Козлов, Ф. Рокотов, а с 1770-го - профессор А. Лосенко. В дальнейшем большинство преподавателей составляли русские художники, питомцы той же Академии. В живописном классе преподавали П. Соколов, Семен Щедрин, Г. Угрюмов; в классе скульптуры -- И. Мартос, М. Козловский; в классе архитектуры - А. Захаров. Вместе с Ж. Валленом-Деламотом А. Кокоринов спроектировал и построил здание Академии художеств на набережной Невы - одно из лучших сооружений знаменитой панорамы Васильевского острова.

К концу XVIII в. Академия обрела черты вполне сложившегося государственного учреждения. Екатерина II, преобразовав Академию, издала специальный указ, закреплявший за Имперской академией художеств штат преподавателей, устанавливавший субсидии, повышенные до 60 тысяч рублей в год. Во главе Академии был поставлен президент, подчиненный непосредственно самой императрице. Задачи Академии были широкими. Она должна была не только воспитывать учеников, но служить центром художественной жизни России. Академия принимала и распределяла заказы на производство различных художественных работ. Ей принадлежало право присуждать художникам звания "назначенного", "академика", а также почетные звания -- "почетного любителя", "почетного вольного общника" ("почетным вольным общником" была избрана, к примеру, Е. Виже-Лебрен). Раз в год Академия устраивала "чрезвычайные собрания", на которые приглашались все члены Академии, включая почетных. Важную роль играло пенсионерство - лучших учеников отправляли за счет Академии, как бы мы теперь сказали, "на стажировку" за границу, преимущественно в Италию.

В середине 1760-х годов Академия художеств приобрела несколько иной характер. Президент И. И.Бецкой, исходя из педагогических воззрений своего времени, полагал, что душа ребенка представляет собой как бы чистую доску, на которой педагог может написать все, что требуется. Для осуществления этой утопической идеи в Академию стали принимать только пяти-шестилетних мальчиков ("какого б звания ни были, исключая одних крепостных", хотя иногда из этого правила делали исключения), с тем чтобы в условиях закрытого воспитательного учреждения превратить их в художников.

Ученики Академии делились на пять "возрастов"; пребывание в каждом продолжалось три года. Три первых трехлетия уделялись общей подготовке, а два последних - специальной. Прохождение академического курса сопровождалось награждением за успешно выполненные работы Малой и Большой серебряными медалями, затем Малой и Большой золотыми. Окончившие Академию с высшей наградой - Первой, или, иначе, Большой золотой медалью, получали право на заграничную командировку. Молодые мастера нашей Академии в заграничной командировке видели единственное в то время средство приобрести широкую эрудицию в вопросах мирового искусства.

Дальнейший путь художника был связан, по выполнении конкурсных работ (так называемых программ), с получением звания назначенного (то есть кандидата в академики), а затем академика. Академик мог быть избран адъюнкт-профессором и профессором. Высшими были звания адъюнкт-ректора и ректора. Профессора, адъюнкт-ректоры и ректоры образовывали Совет во главе с президентом Академии и ее директором. Совет давал свои заключения не только по внутриакадемическим делам, но и по всякого рода вопросам в области искусства, с которыми к нему обращались другие учреждения, распределял заказы, проводил экспертизы, давал консультации и присуждал почетные звания художникам и любителям художеств. Демократичность такого коллегиального управления была, разумеется, мнимой: все важные дела решались президентом, назначенным царской властью.

Предполагали поднять академию распоряжениями 1802 г., имевшими в виду совершенно преобразовать преподавание наук, необходимых для образования художников, по другому устраивать посылку молодых художников за границу, завести при академии галерею, установить премии и т. п., но эти предположения не осуществились, кроме только посылки молодых художников за границу.

В 1812 году Академию художеств причислили к министерству народного просвещения. Этот период академической жизни в ведомстве министерства народного просвещения известен поправлением трудных экономических обстоятельств, в которые была приведена академия предыдущим управлением. Министерство исходатайствовало суммы, требовавшиеся на уплату значительных долгов академии и на постройку многих зданий при академии.

С начала XIX века Академия занималась "проектами украшения столицы и городов" России. На протяжении многих десятилетий "памятники славы отечественной" могли быть воздвигнуты только после ее одобрения. Следующий президент граф А. С.Строганов, меценат и владелец одной из лучших художественных галерей, возглавлял Строительную комиссию по сооружению Казанского собора в Петербурге. Он проявил особую заботу о том, чтобы этот храм, построенный по проекту А. Н.Воронихина, возводился и украшался русскими мастерами. Для учеников архитектурного класса строительство послужило прекрасной школой практических занятий. Скульптурное и живописное оформление также выполнялось художниками академического круга, что для становления еще молодой национальной художественной школы было очень важно. Вклад Строганова в развитие Академии трудно переоценить: при его деятельном участии открыты два новых класса -- медальерный и реставрации живописи, расширилось преподавание научных предметов. Граф способствовал значительному обогащению собрания Музея и подарил библиотеке 150 рисунков с плафона Версальской галереи, назначал из собственных средств пособия ученикам. В честь Строганова в 1807 году была выбита медаль, надпись на которой гласила: "В память полученной пользы под его начальством признательная Академия художеств".

Художественные вкусы следующего президента А. Н.Оленина, знатока античности и эпохи Возрождения, сформировались в Германии под влиянием идей Винкельмана и Лессинга. Оленин увлекался археологией, занимался гравированием, изучал основы медальерного дела и собирал памятники древности. Назначенный в 1811 году директором Императорской Публичной библиотеки, он во многом способствовал ее официальному открытию "на общую пользу". У него часто бывали художники В. Л.Боровиковский, представители семьи Брюлловых, А. Г.Венецианов, А. Г.Варнек, С. И.Гальберг, Ф. И.Иордан, О. А.Кипренский, И. И.Теребенев, И. П.Мартос. Оленин был автором ряда трудов, в том числе и "Краткого исторического сведения о состоянии Императорской Академии художеств с 1764 по 1829 год". Рачительный хозяин, он налаживал хозяйственное устройство; строительные работы шли как внутри самой Академии (по проекту А. А.Михайлова на территории Музея возведена Чугунная лестница, оформленная живописными панно и горельефами), так и на прилегающей территории -- в академическом саду по проекту того же зодчего началось возведение "Античного портика". С конца 1820-х годов под руководством архитектора К. А.Тона велись работы по окончанию отделки парадных интерьеров Академии, в Античных галереях разместилась коллекция слепков с древнегреческой скульптуры. Перед Академией по проекту К. А.Тона была сооружена гранитная набережная и установлены сфинксы, вывезенные из Египта.

Однако организация управления в Академии в тот момент оставляла желать лучшего, учебная часть поправилась мало. Воспитательное училище, существовавшее при академии, требовало множество мер, более касавшихся поднятия нравственности, нежели улучшения преподавания. Эти меры вызвали справедливую критику.

Новую обстановку и гораздо выгоднейшие условия получает Академия художеств с передачей ее в ведение министерства Императорского двора. Как и для всей России, для Академии художеств начало царствования Александра II стало порой радикальных перемен. 30 августа 1859 г., в период президентства великой княгини Марии Николаевны, сестры Александра II, новым уставом было совершенно изменено преподавание наук сообразно двум отделениям: одно -- по живописи и скульптуре, другое - по архитектуре. Общие науки, на которые до тех пор обращалось мало внимания, заняли большое место в обоих отделениях. Для архитекторов было введено преподавание математики, физики и химии. Установлено три степени звания классных художников. Получившие первую -- золотую медаль -- приобретали вместе со званием классного художника 1-й степени чин X класса (коллежского секретаря, соответствующего поручику в армии) и право быть посланным за границу. Эта структура сохранилась до 1917 г. Кроме подготовления художников, Академия устраивала периодические выставки; имела постоянно открытый для публики музей с бесценными коллекциями рисунков, архитектурных проектов, работ русских и иностранных мастеров, проводила художественные вечера, пользовавшиеся в обществе большим успехом. Вообще, в эпоху Александра II атмосфера в Академии стала значительно более либеральной. Достаточно сказать, что в 1861 г. большими золотыми медалями Академии были награждены В. Перов за "Проповедь на селе" и В. Якоби за "Привал арестантов", сюжеты резко критичные Матвеева Е. Роньшин В. История живописи. В 12 томах. Том 5. СПб.: Лабиринт, 2007 - С.144.

Существенные изменения произошли в 1893-1894 годах, во время президентства великого князя Владимира Александровича. По новому уставу возникли два взаимосвязанных учреждения: собственно Императорская академия художеств, как собрание наиболее авторитетных мастеров всех изобразительных искусств и архитектуры, способное оказать содействие государству в вопросах своей компетенции, и Высшее художественное училище при Академии. Внутри последнего обучение также изменилось, разделяясь на двухгодичную первоначальную подготовку и занятия в мастерской избранного учащимся профессора, которые длились четыре года.

В период февральской революции произошла решительная реорганизация Академии. Уполномоченным по делам Академии был назначен А. Таманов (известный архитектор А. Таманян). Было намечено следующее положение Академии: Академия совершенно отделяется от Высшего художественного училища; Академия отстраняется от всякой опеки над искусством и от всяких распорядительных и инспекционных функций в области искусства. Академия превращается в высшее художественное учреждение, сосредотачивающееся на теоретическом изучении вопросов искусства, изучения памятников, издания всякого рода трудов, устройства исторических выставок и пр. Октябрьская революция 1917 г. прервала эти начинания. Академия была фактически упразднена и, хотя за ленинградским художественным институтом, в конце концов, сохранилось название "Академия" и некоторых старейших художников по традиции еще в 1930-е годы продолжали именовать "академиками", Императорская академия художеств фактически перестала существовать вместе с империей, со всей старой Россией.

Возникновение Академии Художеств и ее функционирование - Академия художеств и ее роль в культурной жизни Санкт-Петербурга

Похожие статьи