Индия - Художественная роспись тканей
Родиной искусства украшения тканей красящими веществами считают Индию, страну, где в изобилии природные красители, благодаря которым, в свою очередь, и появились разные способы расцвечивания тканей. Знаменитая синяя краска индиго и Европу была завезена также из Индии. Едва ли можно теперь в точности установить, когда именно человек познакомился с этой краской. Получали индиго из листьев тропического кустарника - индигоноски красильной, листья которой похожи на листья нашей акации. Их собирали, бросали в глубокую посуду с теплой водой. Через пять-шесть часов на дне посуды образовывался осадок типа густой сметаны. Его высушивали на солнце, затем резали на куски. Это и была индиго - по тем временам одна из самых ценных красок.
Использовалась хлопковая ткань, на которой сочеталось ручное раскрашивание с рисованием воском. Существует мнение, что именно из Индии раскрашивание тканей пришло на остров Ява, а уже там трансформировалось в настоящий батик.
В Средние века рисунок на ткань наносился либо кистями, либо при помощи деревянного штампа. Первый способ был весьма трудоемким и длительным. Из ручной технологии широко известна техника узелковой окраски ткани, так называемая бандхана, при которой узор выглядит составленным из мелких неровных пятен. Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов.
Другая древняя технология распространена в Гуджарате. Ткань свивают жгутом и плотно обматывают те места, где должны быть полосы, затем ткань погружают в краску. После развязывания на месте свивки остается непрокрас. Такая техника называется лахерия. Она похожа на батик, но здесь иной метод резервирования.
Технология, соответствующая батику, известна под названием каламкари и сохранилась в основном в Короманделе и Тамилнаде в среде ремесленников, изготовляющих портьеры для храмов, пологи, балдахины, часто включающие сюжеты из мифологии и даже портреты. Такая технология не позволяла ремесленникам создать большую партию изделий.
Распространение метода набойки, или набивки явилось важным усовершенствованием. Индийские ситцы пользовались огромной популярностью в стране и за ее пределами, особенно в Европе XVII-XVIII в. В связи с этим, там быстро переняли технологию изготовления полюбившейся ткани. Европейский спрос и породил развитие набойки, которая вытеснила ручную роспись ткани.
Набивные ткани упоминаются в произведениях художественной литературы и воспоминаниях путешественников первых десятилетий XVI века как уже распространенный вид текстильных изделий. В Индии и Индонезии росписи чаще использовались для оформления одежды. Сначала появилась набойка в одну краску. Существовало два способа такой печати - краской на полотно и, несколько похожий на классический батик, способ кубовой набойки. Во втором случае на ткань наносили расплавленный воск металлическим штампом. Потом всю ткань опускали в большой чан с красителем. Этот чан назывался кубом, отсюда и пошло название "кубовая набойка". Самым часто употребляемым красителем был синий индиго.
В конце XVII века появилась так называемая белоземельная набойка - цветная печать по белому фону. Тогда же стал применяться более сложный контурный рисунок из закрепленных на набоечной доске фигурно изогнутых металлических полос. Часто вокруг мотива набивали штырьки, похожие на гвозди без шляпок, которые при печати давали узор в виде горохов различного размера. Один из популярных мотивов набойки - так называемые "огурцы".
Первыми европейцами, которые начали применять батик при изготовлении декоративных тканей в первой половине XIX века стали голландцы. В начале XVII века голландцы колонизировали Индонезию. Именно они ввели батик в Голландии, откуда мода распространилась по всей Европе. Также интерес к этому виду искусства подхлестнула и книга по его истории, написанная генерал-губернатором острова Ява Томасом Раффлсом.
Похожие статьи
-
Япония - Художественная роспись тканей
Примерно в 7-8 веках батик из Китая экспортировался в Японию. По сей день в музее в Нара сохранились образцы шелковых ширм выполненных в технике батик,...
-
Художественная набойка на ткани. - Народные ремесла и промыслы России и Донского края
Ручная набойка -- один из видов искусства художественного оформления тканей. Набойка имела широкое распространение на большей части территории России....
-
Китай - Художественная роспись тканей
Художники наносили тушью на шелковую ткань изображения бабочек, птиц и прекрасных цветов, рисовали бытовые сценки и воздушные удивительные пейзажи....
-
Городская художественная вышивка "белая гладь" во Владимирской губернии XIX-XX вв
Городская художественная вышивка "белая гладь" во Владимирской губернии XIX-XX вв. Судьбами единичных сменяющих друг друга, вырастающих одна за другой,...
-
Ткани, цвет, орнамент - Русский народный костюм
Основными тканями, применявшимися для народной крестьянской одежды, были домотканые холст и шерсть простого полотняного переплетения, а с середины XIX в....
-
Особенности средневековой традиции индийского танца - Искусство средневековой Индии
Центрами танца в средневековой Индии всегда были храмы. Именно там проходили танцевальные представления, и многие религиозные деятели были одновременно...
-
Литье и изделия из чугуна - Художественная обработка металлов
Этот вид обработки металла осуществляется с помощью различных формовочных приспособлений, где из расплавленной жидкой металлической массы получают...
-
Художественная обработка металла. - Народные ремесла и промыслы России и Донского края
Разнообразное по своим художественно-техническим приемам искусство обработки металла имеет древние традиции. Неизвестные мастера России - ювелиры Киева,...
-
Практики фотографирования - Изучение практик посещения художественного музея
Фотографирование - одна из наиболее популярных практик в Эрмитаже, помимо просмотра экспонатов. В ходе пилотных наблюдений было выделено 2 основных типа...
-
Художественные образы. Орнамент - Народные ремесла и промыслы России и Донского края
Народное декоративно-прикладное искусство - результат творчества многих поколений мастеров. Оно едино в своей художественной структуре и необычайно...
-
Декоративное оформление - Художественная обработка металлов
Особый интерес представляет декоративное оформление: литые прогоны с рельефным растительным узором, ажур подступенков, рельефный орнамент ступеней и...
-
К наиболее ярким чертам древнеиндийской культуры можно отнести: чрезвычайный консерватизм (на протяжении тысячелетий строились одни и те же дома,...
-
Художественное творчество Федора Шаляпина
Как оперный артист Шаляпин не имел себе равных. Созданные им образы Сусанина и Грозного, Мефистофеля и Бориса Годунова, Дон-Кихота и Демона, Дон-Базилио...
-
Культура Древней Индии - Древний Восток как культурная целостность
Характерной особенностью Древней Индии является то, что сами природные условия изолировали ее от остального мира. На юге, юго-западе и юго-востоке...
-
Виды формовки в архитектурных элементах - Художественная обработка металлов
Дифовка, выколотка, чеканка и чеканка, - основные способы обработки листового металла. При дифовке, концентрируя удары в определенных местах листовой...
-
Развитие музыки в средневековой Индии - Искусство средневековой Индии
В системе искусств Индии музыка была неотъемлемой частью. Ее истоки восходят к древним обрядам, в которых она часто использовалась. Музыка была связана с...
-
Художественные изделия из бересты - Народное творчество моего родного края
Белая береза... Пожалуй, это самое любимое дерево в России. В березовой роще всегда, даже в пасмурную погоду, светло и радостно. О белоствольной...
-
Скульптура средневековой Индии Индия географически является обособленной обширной частью Южной Азии и играла в историко-культурном отношении наряду с...
-
Вырубка, просечка и художественные изделия из листового металла - Художественная обработка металлов
Существует несколько способов обработки листового металла: отрезка, обрезка, вырубка, просечка, гибка, завивка и скручивание, а также формовка и...
-
Отделка и художественная обработка ювелирных изделий проводятся для того, чтобы повысить художественную ценность и износостойкость изделий,...
-
Фольклор и сферы его проявления Слово folklore принято переводить как "народная мудрость", а употребляется оно обычно как "народное творчество". Фольклор...
-
Художественная культура страны в 20 веке оказалась связанной со многими общественными явлениями этой поры - трудными испытаниями периода...
-
Глянцевание называют лечебной процедурой, ведь в его основе - нанесение и закрепление с помощью высокой температуры на волосы специальных масел и...
-
Другие практики - Изучение практик посещения художественного музея
В этом разделе я коротко расскажу о тех практиках посещения, которые прослеживаются, подробно не изучаются в моей работы, но кажутся мне интересными для...
-
Художественная культура ХХ в - Основы культурологии
ХХ век стал веком новаторства в области формы в разных видах искусства. Появилось совершенно новое явление - модернизм. Модернисты не стремились к...
-
Технологическая часть - Технология художественного эмалирования
Эмалевые художественные покрытия основаны на использовании особой стекловидной массы, которая наносится на поверхность изделия и обжигается в специальных...
-
Художественная ковка - металл, который поет
Рубрика: Искусствоведение Эпоха синтетических материалов и нанотехнологий одарила человеческую цивилизацию многими благами, но взамен и лишила многого,...
-
Самой яркой страницей итальянского Возрождения стало изобразительное искусство, особенно живопись и скульптура. И, обращаясь к эпохе итальянского...
-
Художественная часть - Технология художественного эмалирования
У каждого человека есть любимая книга. Дорога книга та, которую читала мама на ночь, и под которую было так сладко засыпать. Сказка "Маленький принц"...
-
Ego Саратова - Саратовский художественный музей
В городах респектабельных и сонных музейная жизнь благополучна, статична и скучна. В городах неугомонных, где само пространство заверчено...
-
Музейная топография Саратова - Саратовский художественный музей
Как и подобает одному из крупнейших музеев Европы, Радищевский музей имеет несколько статусных филиалов. Два из них расположены в городах-сателлитах...
-
"Скопинская художественная керамика" - Народные ремесла и промыслы России и Донского края
Город Скопин - центр народного искусства Рязанской земли. Еще во времена Киевской Руси в местах, где позже возник город Скопин, изготавливали глиняную...
-
Коренные изменения в мировоззрении, преобладание светского начала в культуре, активное приобщение к европейскому искусству, знакомство с художественной...
-
Цель этой главы - оглянуться назад на некоторые части сюрреалистической практики и обнаружить в сюрреализме элементы популизма. Мы в основном будем...
-
Художественное искусство Византии IV-XV веков
Сведения о гражданском зодчестве Византии той поры довольно скудны, но позволяют, тем не менее, предполагать, что первоначально крупные города сохраняли...
-
Удмуртская православная сельская семья в конце XVIII века (анализ духовной росписи 1795 г.)
Удмуртская православная сельская семья в конце XVIII века (анализ Духовной росписи 1795 г.) Духовные росписи, или исповедные ведомости, были введены в...
-
Ковка и кузнечные изделия - Художественная обработка металлов
Техника ручной ковки - пластической обработки раскаленного железа - известна с незапамятных времен, и кузнечное оборудование - горн, мехи, наковальни...
-
Понятие "художественные интересы" и "художественные потребности" Интерес - это активная познавательная направленность человека на тот или иной предмет,...
-
Понятие красоты в разные времена было различным и с течением времени неоднократно менялось. Но всегда ценилось изящество и утонченность, сила и...
-
Живопись средневековой Индии - Искусство средневековой Индии
Стили основных школ индийской средневековой живописи складывались на основе местных традиций, под влиянием миниатюры Ирана и Средней Азии, а также под...
Индия - Художественная роспись тканей