ЗАКЛЮЧЕНИЕ - Творчество С. С. Прокофьева (1891-1953). Циклы фортепианных произведений
Сергея Прокофьева смело можно назвать солнцем русской музыки двадцатого века. Его творчество напоено могучей жизненной силой, ослепительным светом, проникнуто безграничной любовью к жизни, к человеку, к природе. Даже в самых печальных, самых драматически-напряженных трагедийных страницах его музыки, где тучи сгущаются порой чуть не до сплошной черноты, - мы всегда чувствуем, что где-то там, за этими тучами, продолжает светить солнце, и оно обязательно снова засияет над нами, обязательно восторжествует над любой непогодой.
Искусство нашего века - неспокойное искусство. На нем сказались волнения и тревоги современного мира. Мы явственно ощущаем на нем следы военных бурь, принесших человечеству бесконечно много страданий и горя.
И быть может, именно поэтому солнечная, словно заряженная жизненной энергией музыка Сергея Прокофьева так дорога великому множеству людей, быть может, в этом и надо, прежде всего, искать "секрет" ее широчайшей и повсеместно продолжающей расти популярности.
Оперы и балеты Прокофьева украшают сейчас сцены лучших театров, а симфонии и концерты входят в репертуар лучших оркестров мира. И нет, вероятно, ни на одном континенте земли ни одного серьезного пианиста, скрипача и виолончелиста, который не играл бы в своих концертах крупных или мелких инструментальных пьес Прокофьева.
Творчество Прокофьева всегда вызывало жаркие споры. Неизменно разгорались страсти на премьерах. Причиной был, прежде всего, своеобразный музыкальный язык композитора. Соответствуя тенденциям времени, сочинения Прокофьева отличались особым, присущим только ему "почерком", признаваемым далеко не всеми современниками и расцениваемым порой как намеренный эпатаж и варварство. "Какая грязь!" - говорил Скрябин о музыке Прокофьева. "Первый Игорь Стравинский специализировался на поставках варварских композиций. Теперь у него появился продолжатель, не уступающий ему в варварских качествах. Это - Прокофьев". Под этой критической оценкой Сабанеева могли в то время подписаться многие. Но, как часто бывает, то, что считалось разрушением основ искусства, впоследствии возводится в ранг новых музыкальных законов.
Индивидуальность, самобытность Прокофьева связаны, прежде всего, с удивительной разноплановостью образного мира сочинений. В своей "Автобиографии" композитор специально ж остановился на тех главных линиях, по которым двигалось его творчество: классической, новаторской, токкатной, моторной, лирической. Показательно, что самой первой линией Прокофьев назвал классическую. Он стоял у истоков неоклассицистского направления в искусстве XX века, в которое были вовлечены крупнейшие композиторы: Стравинский, Равель, Хиндемит, Онеггер. Неоклассицизм, с его характерным обращением с новых эстетических позиций к забытым жанрам и стилистическим приемам, проявился у Прокофьева в использовании сонаты, концерта, менуэта, гавота. Галантность, прозрачность фактуры, структурная четкость многих неоклассических произведений композитора часто напоминают XVII--XVIII века. Но то, что приходило в его сочинения из прошлого, обретало новый смысл, начинало искриться истинно прокофьевскими красками.
Новаторская линия (как токкатная или моторная) была во многом определена, по признанию самого композитора, встречей с Танеевым в 1902 году, пошутившим над простоватыми гармониями в симфонии. Поиски нового гармонического и мелодического языка, поиски в области драматургии и инструментовки вылились в ту накаленную эмоциональность, первозданную стихийность, повышенную экспрессию, резкость звучания и неудержимый напор ритмов, которые отличали не только ранние опусы композитора ("Наваждение", "Скифская сюита"), но и более поздние (Вторая симфония, Седьмая фортепианная соната).
Не все замечали и по достоинству оценивали лирическую линию творчества Прокофьева. "В лирике мне в течение долгого времени отказывали вовсе и, непоощренная, она развивалась медленно". Поэтическую тонкость, лиричность можно ясно почувствовать и в "Гадком утенке", и в эпизоде Первого фортепианного концерта. Присутствие особой лирической струи в ранних сочинениях композитора было подчеркнуто Асафьевым, который писал: "За арсеналом пик, дротиков, самострелов и прочих "орудий иронии" для меня стал выявляться "уединенный вертоград" лирики с источником чистой ключевой воды, холодной и кристальной, вне чувственности и всякого рода мутной накипи "измов". Со временем все больше расцветала лирика Прокофьева. Оставаясь всегда сдержанной, она до сегодняшнего дня покоряет теплотой, одухотворенностью, искренностью.
Нередко говорят о гротесковости музыки Прокофьева. Однако сам композитор не склонен был видеть в своей музыке гротеск. "...Я предпочел бы заменить его термином "скерцозность" или, если угодно, тремя русскими словами, дающими градации его: шутка, смех, насмешка", - писал композитор. Прокофьевский смех, добродушный, а порой доходящий до злого, саркастического, определил удивительную галерею образов, портретных зарисовок в инструментальных и сценических произведениях ("Сарказмы", "Мимолетности", "Золушка", "Дуэнья").
Мир музыки Прокофьева нельзя представить и без мощных "фресковых" историко-эпических образов "Войны и мира", "Ивана Грозного", "Александра Невского", возрождающих в новых звучаниях трагический, героический, гимнически-величавый дух русских классических опер Глинки, Бородина, Мусоргского.
Прокофьев всегда оставался самим собой. И когда он смело отметал такие традиционные приемы, как секвенции или "сладкие" нонаккорды, и, когда в 30-х годах, после повышенного эмоционального тонуса и усложненности многих ранних сочинений, искал новую простоту. Новаторство его языка шло как бы изнутри, за счет намеренного заострения привычных выразительных средств.
Среди композиторов своего времени Прокофьев выделяется замечательной и уже редкой для музыканта XX века способностью сочинять прекрасные мелодии. Мелодика Прокофьева удивительно разнообразна. В ней и острые скачки на широкие интервалы, и буффонная повторность, и гибкая извилистость кантилены с внутренним широчайшим регистровым диапазоном, и слияние песенности с декламационностью.
Характерность мелодики Прокофьева находится в неразрывном единстве с ладогармонической стороной его стиля. В отличие от многих своих современников Прокофьев был приверженцем тональной музыки. Однако "прокофьевская тональность" - качественно новое явление, теоретическое постижение которого оказалось весьма непростым и растянувшимся на долгие годы. Для анализа гармонического языка Прокофьева был впоследствии предложен ряд новых теоретических терминов, в частности "двенадцатиступенная тональность", "расширенная тональность" и др.
Стилистика музыки Прокофьева, помимо мелодических и гармонических средств, во многом определяется ритмом. Энергия ритма ассоциировалась в сознании композитора с духом времени. Прокофьевский ритм - ритм регулярный, проявляющийся в опоре на постоянный такт, с акцентированной сильной долей. С регулярностью связана приверженность композитора к квадратным структурам, часто встречающееся у него оформление темы в виде восьмитактового периода, что в целом весьма редко наблюдается в музыке XX века.
Но самое главное, что привлекает всегда в музыке С. С.Прокофьева и тех, кто ее играет, и тех, кто ее слушаем - это тот от солнца идущий свет, которым светится все творчество Прокофьева. Попав под живительные лучи этого света, музыканты сразу же полюбят музыку Сергея Прокофьева, замечательного композитора, чье искусство несет с собой радость всем, кто с ним соприкасается, - и взрослым, и юношеству, и детям.
Похожие статьи
-
Творчество С. С. Прокофьева и его место в истории развития музыки ХХ века "Самым лучшим памятником какой-либо эпохе Все же является искусство". Эти...
-
Сергей Сергеевич Прокофьев родился 23 апреля 1891 года в Сонцовке Екатеринославской губернии (теперь село Красное Красноармейского района Донецкой...
-
Биография и творчество Сергея Сергеевича Прокофьева - Биография Прокофьева С. С
Детство. Сергей Сергеевич Прокофьев (рис. 1) родился 23 апреля 1891 года в Сонцовке Екатеринославской губернии (теперь село Красное Красноармейского...
-
"Мимолетности" (ор. 22) - Творчество С. С. Прокофьева (1891-1953). Циклы фортепианных произведений
Этот цикл состоит из 20 миниатюр, которые сочинялись не подряд. Сам Прокофьев в "Автобиографии" писал о том, что сначала была сочинена № 5, последней - №...
-
Самобытный стиль фортепианных сочинений Прокофьева, с его ударной трактовкой инструмента и преломлением раннеклассицистских фактурных приемов, сыграл...
-
Творческие принципы - Симфоническое творчество Прокофьева
В своей "Автобиографии" композитор остановился на главных линиях, по которым двигалось его творчество. Первая линия - классическая. Прокофьев назвал ее в...
-
Окончив в 1914 году консерваторию, Прокофьев много лет выступал как пианист во Франции, Испании, Англии, Америке, Японии, на Кубе и во многих европейских...
-
Историография творчества Прокофьева в XXI веке, (несмотря на совсем небольшой отрезок времени) включает в себя более сотни работ. Они представляют разные...
-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ - Отечественная историография творчества С. Прокофьева в XXI веке
Историография творчества С. С. Прокофьева является одной из наиболее репрезентативных областей отечественного музыкознания. Особенно актуальными личность...
-
Общая характеристика творчества - Аннотация на произведение "Пантелей-целитель" Рахманинова
Сергей Васильевич Рахманинов в свое время вошел в историю музыкальной культуры как выдающийся пианист. Судьба Рахманинова-композитора сложна, аналогична...
-
ВВЕДЕНИЕ - Отечественная историография творчества С. Прокофьева в XXI веке
Историография творчество композитор прокофьев Сергей Прокофьев - ярчайшая фигура в музыке XX века. Наследие этого выдающегося композитора впечатляет...
-
Конец XIX - начало XX века ознаменовался глубоким кризисом, охватившем всю европейскую культуру, явившемся следствием разочарования в прежних идеалах и...
-
Решение проблемы стиля в хоровом исполнительстве - Стилистика музыкального произведения
Чтобы показать на конкретном примере, как решаются проблемы стиля в хоровом исполнительстве, попытаемся изложить некоторые, наиболее характерные...
-
Особенности ранних фортепианных циклов Людвига ван Бетховена - Творчество Людвига ван Бетховена
Существует много попыток периодизации творчества Л. ванБетховена по биографическим и стилистическим признакам: по трем периодам (А. Шиндлер, М. Ю....
-
Признаки стилевой общности - Стилистика музыкального произведения
Признаками стилевой общности могут быть охвачены музыкально-художественные явления различного объема и различного временного диапазона. Это может быть...
-
Хоровое творчество Ю. Фалика Юрий Фалик начинает активно работать в хоровой сфере во время расцвета новой фольклорной волны. В 1969 году появляется его...
-
Заключение - Стилистика музыкального произведения
Стиль музыкальный хоровое исполнительство Итак, стилистика музыкального произведения является рождающимся в процессе сочинения музыки результатом...
-
На рубеже XIX - XХ вв. во всех сферах духовной жизни общества обострилась тяга к поиску национальных корней. Русская светская музыка, пережившая...
-
Фортепианное творчество Рустема Яхина
Рустем Мухаметхазеевич Яхин родился 16 августа 1921 г. в Казани. Первоначальное музыкальное образование получил в Первой музыкальной школе. Директор...
-
Расцвет русского музыкального творчества во второй половине XIX века
Россия в 19 в. сделала огромный скачок в развитии культуры, внесла неоценимый вклад в мировую культуру. Это было предопределено рядом причин. Культурный...
-
Творчество А. Г. Шнитке, Стиль и жанры А. Г. Шнитке - Альфред Гарриевич Шнитке
Шнитке композитор биография творчество Стиль и жанры А. Г. Шнитке Творчество Шнитке характеризуется концептуальностью замыслов, масштабностью,...
-
ЛИСТ Ференц (1811-1886) Ференц Лист родился 22 октября 1811г. в деревне Доборьян (Венгрия). В детстве был очарован цыганской музыкой и танцами венгерских...
-
Введение - Хоровое творчество Д. Бортнянского
Партесный хоровой концерт бортнянский Творчество Д. С. Бортнянского в наши дни представляет особенно актуальную область для исследования. В первую...
-
"Tenebre" - последнее симфоническое произведение Златы Ткач: к проблеме авторского обозначения жанрового и образного замысла Статья посвящена памяти...
-
Разбор цикла - Изучение творчества Чайковского
Январь. Форма пьесы - сложная трехчастная с кодой. Музыка создает настроение покоя, умиротворенности и уюта, интимности обстановки. Мелодию легко напеть,...
-
Поль Элюар (1895 - 1952) - французский поэт. Его отец был бухгалтером, а мать - портнихой. Детство поэта прошло в среднеобеспеченных слоях общества....
-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ - Творчество Амедео Модильяни
Живописная манера Модильяни с ее декоративной плоскостностью, острой лаконичностью композиции, музыкальностью силуэтно-линейных ритмов, насыщенностью...
-
Заключение - Роль музыки в хореографическом творчестве
Как видно по итогам исследования, существуют ведущие тенденции, связанные с проблемой взаимодействия искусств для создания сценического целого. Первая --...
-
Произведения - Творчество Микеланджело
Гений Микеланджело наложил отпечаток не только на искусство Возрождения, но и на всю дальнейшую мировую культуру. Деятельность его связана в основном с...
-
1. Алешин А. ПРКФВ // Музыкальная жизнь. 2007 - №4. С. 30-33 (О сотрудничестве Прокофьева и Эйзенштейна) 2. Алфеевская Г. С. С. С. Прокофьев //История...
-
Вывод - Симфоническое творчество Прокофьева
Несмотря на многообразие творчества Прокофьева выделяются и общие черты, отличающие стиль Прокофьева от стиля других композиторов ХХ века. Попытаемся...
-
Заключение - Хоровое творчество Д. Бортнянского
Д. С. Бортнянский вошел в историю русской музыки не только как крупнейший хоровой композитор, но и как основоположник партесного концерта. Его творчество...
-
Чайковский пьеса балет музыкальный Цель: развить нравственно-эстетическое восприятие поэтического слова, музыки, живописи, связанного с творчеством...
-
Музыкально-теоретический анализ - Аннотация на произведение "Пантелей-целитель" Рахманинова
Одним из первых произведений, созданных Рахманиновым в конце 90-х годов, после периода творческого кризиса и застоя, был 4-х голосный хор a cappella...
-
Выводы - Изучение творчества Чайковского
Выполнив поставленную цель, пройдя все этапы выполненной работы, совместив весь изученный материал, можно подвести итоги. Секрет необычайной популярности...
-
Биография - Аннотация на произведение "Пантелей-целитель" Рахманинова
Сергей Васильевич родился в марте 1873 года в Новгородской области. Семья его принадлежала к дворянскому сословию, очень любила музыку. А дед имел...
-
ТВОРЧЕСТВО, Творчество Амедео Модильяни - Творчество Амедео Модильяни
Творчество Амедео Модильяни В 1898-1900 годах Амедео Модильяни занимался в мастерской Гульельмо Микели, и поэтому можно сказать, что начальный этап его...
-
Исторические особенности творчества
ИСТОРИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ТВОРЧЕСТВА В XVII в. европейская цивилизация берет мощный разбег в своем научно-техническом развитии. Буржуазные революции в...
-
Что такое стиль? - Стилистика музыкального произведения
Что есть стиль? Что значит это слово для музыканта -- композитора, пианиста, дирижера, критика, педагога? Как соотносятся исторические и национальные...
-
Заключение - Хоровая музыка Ю. Фалика
Хоровая музыка Юрия Фалика являет необычайное разнообразие жанрово-композиционных решений и находится в русле основных тенденций хорового искусства...
ЗАКЛЮЧЕНИЕ - Творчество С. С. Прокофьева (1891-1953). Циклы фортепианных произведений