Пушкин и Чайковский - А. С. Пушкин и русский музыкальный театр

Оперы Чайковского, написанные на сюжеты произведений Пушкина,-- эпоха в истории русского оперного театра.

"Пушкин не стремится к внешней эффектности, к обилию метафор, к патетике или напряженной подчеркнутости стиля и слова. Наоборот, эта внешняя "манерность" ему чужда, и именно ее он осуждает в своих отзывах о французских романтиках. Этой внешней эффектности стиля Пушкин противопоставляет смысловое содержание стиха, осуществляя идеальное слияние между "формой" и "содержанием", благодаря которому "снимается вопрос о форме", о сделанности стиха, а самый стих становится обязательным".

Именно эту "обязательность" стиха должен был чувствовать Чайковский, не находивший в области романса своего индивидуального решения для пушкинской лирики. Сознание предельного совершенства, полной гармоничности и ясности пушкинского стиха -- то, что для Чайковского было так притягательно в поэзии,-- видимо, и мешало композитору использовать в своем музыкальном творчестве лирические стихотворения Пушкина.

Право на полное и достойное музыкальное воплощение лирики Пушкина Чайковский нашел впервые в широком потоке беспредельного поэтического вдохновения музыканта в страницах "письма Татьяны". Но здесь поэт говорил не от себя, как в лирическом стихотворении, а от образа девушки, им созданного,-- для творческого метода Чайковского в этом было глубокое различие.

Увлеченный новой творческой задачей, необычайным художественным замыслом, Чайковский стремился музыкально передать "чувства, настроения", создать "образы", и прежде всего образ Татьяны. С особенной любовью он создает музыкальную характеристику Татьяны и в едином порыве вдохновения пишет всю оперу, потому что пушкинский реализм явился богатой почвой для музыкального выявления понятных и близких по обстановке жизненных переживаний.

В "Евгении Онегине" Чайковский нашел убедительные художественные краски для создания музыкально-сценических впечатлений, соответствующих обстановке тех картин, какие даны в опере. В романе Пушкина композитор почувствовал возможность музыкальной передачи здоровых и нормальных чувств, весеннего расцвета девической и юношеской любви. Это послужило одним из важнейших стимулов к тому необычайному подъему, с которым были написаны "лирические сцены".

Вечер 11 января 1881 года, когда в Москве на сцене Большого театра впервые в обычной обстановке блестящего оперного зала прозвучала опера "Евгений Онегин", не мог не заставить композитора задуматься о силе воздействия пушкинских образов.

Через три месяца, в конце апреля 1881 года, Чайковский приезжает на Украину, в Каменку, где он еще со времени своего ученичества в консерватории не раз проводил летние месяцы в семье своей старшей сестры -- А. И. Давыдовой.

Именно здесь у него возникла мысль о написании новой оперы на сюжет пушкинской поэмы "Полтава".

Обращаясь к "Полтаве", Чайковский должен был найти в отдельных ее сценах и образах нужные ему черты реализма, характерные для всей поэмы, однако смешанность жанров, наличие двух планов в сюжетном развитии "Полтавы" сильно осложнили задачу композитора.

Романтическая история любви Марии Кочубей к Мазепе переплетается у Пушкина с эпохой петровского строительства новой России в его переломном моменте -- полтавской победе. Необычайное художественное мастерство поэта связывает две сюжетные линии в единое целое; но, тем не менее, сам Пушкин колебался в определении акцента содержания поэмы; первоначально он полагал озаглавить ее "Мазепа".

Реалистические стремления Чайковского, сказывающиеся в народных сценах, в музыкальных характеристиках Кочубея, Орлика, Любови и Марии Кочубей, непосредственно идут от вдохновляющей поэзии Пушкина, от ее драматизма и яркой изобразительности.

"Пиковая дама" была передана М. И. Чайковскому Кленовским в 1886 году, которым было приготовлено для него три первые картины оперы.

Эта поэма еще при жизни Пушкина пользовалась наибольшим вниманием у читателей по сравнению с другими произведениями его прозы.

Создать из небольшого, сжатого, но стремительного рассказа литературный сценарий большой оперы -- задача далеко не простая.

При этом "Пиковая дама" была в области либретто первой работой М. И. Чайковского, тогда довольно известного, хотя и второстепенного драматурга. Это обстоятельство, а также лихорадочная поспешность, с которой писал Чайковский "Пиковую даму", вероятно, и отразились на качестве либретто, в особенности на его тексте.

Однако сценарий "Пиковой дамы" по сравнению с другими операми Чайковского имеет известные преимущества: он представляет разнообразную смену картин и настроений; отдельные части его, контрастируя в пределах даже каждой картины, вместе с тем являются и продолжением одна другой.

Сценическая связь эпизодов и внутренняя их контрастность придали большую "театральность" действию, оставляя в то же время композитору большой простор для широкого развития музыкальных мыслей.

В реальности приемов глубокой музыкальной характеристики образа, в жизненной правдивости образа, при всем его широком обобщении, находит подкрепление пушкинское толкование героя, т. е. судьба и дерзающий человек.

В этом и заключена основная близость "Пиковой дамы" Чайковского к Пушкину.

Похожие статьи




Пушкин и Чайковский - А. С. Пушкин и русский музыкальный театр

Предыдущая | Следующая