История и общие принципы эстетики сюрреализма - Сюрреалистическая эстетика и творчество Сальвадора Дали и Хуана Миро

Сюрреализм - художественное направление 20 века, возникшее во Франции в 20 - е годы как развитие на художественно - эстетической почве идей интуитивизма (признающего в интуиции наиболее достоверное средство познания), восточных мистико - религиозные и оккультных учений, фрейдизма, а также художественных находок дадаизма и метафизической живописи. Своими предшественниками в истории искусства сюрреалисты считали в первую очередь немецких романтиков, поэтов 19 века Рембо и Лотремона, ближайшем предтечами Апполинера, создателя метафизической живописи Дж. Де Кирико.

В 1919 г. Молодые поэты Л. Аргон, А. Бреттон и Ф. Супо основали журнал "Litterature", в котором была опубликована первая сюрреалистическая книга Бреттона и Супо "Магнитные поля". В 1922 г. Бреттон предлагает использовать термин "сюрреализм" для обозначения их движения; в 1924 г. он публикует "Манифест сюрреализма", где и была изложена эстетика сюрреализма А. Бреттона.

Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого "Я", человеческого духа от оков логики, разума, морали, государственности, традиционной эстетики, понимаемых ими как "уродливые" поражения буржуазной цивилизации, закрепостившей их с помощью творческого человека. Подлинные истины бытия, по мнению сюрреалистов, скрыты в сфере бессознательного и искусство призвано вывести их оттуда, выразить их в произведениях. Художник должен опираться на любой опыт бессознательного выражения духа - сновидения, галлюцинации, бред, бессвязные воспоминания младенческого возраста, мистические видения:

"С помощью линий, плоскостей, формы, цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь Бесконечного и вечного" (Г. Арп).

"Прекрасно все, нарушающее законы привычной логики, и, прежде всего - чудо" (А. Бреттон).Основа творческого метода, по определению Бреттона, "чистый психический автоматизм, имеющий целью выразить устно или письменно, или любым другим способом реальное функционирование мысли. Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума, вне каких бы то ни было эстетических или нравственных соображений... Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность; на всевластии мечты, на неутилитарной игре мысли. Он стремиться разрушить другие психические механизмы и занять их место для решения важнейших проблем..." (из "Манифеста сюрреализма" 1924 г. Бреттона).

Отсюда два главных принципа сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений, ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опирались сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов. Подобный способ творчества погружает художника "во внутреннюю феерию". "Процесс познания исчерпан, - писали издатели первого номера журнала "Сюрреалистическая революция", - интеллект не принимается больше в расчет, только греза оставляет человеку все права на свободу".

Отсюда единственно истинные состояния бытия. Искусство осмысливается ими, поэтому как своего рода наркотическое средство, которое без алкоголя и наркотиков приводит человека в состояние грез, когда разрушаются цепи, сковывающие дух.

Сердцевину сюрреализма составляет, согласно Бреттону, "алхимия слова" (выражение А. Рембо), помогающая воображению "одержать блистательную победу над вещами". При этом подчеркивает Бреттон во "Втором манифесте сюрреализма": "речь идет не о простой перестановке слов или произвольном перераспределении зрительных образов, но о воссоздании состояния души, которое сможет соперничать по своей напряженности с истинным безумием" (Антология французского сюрреализма).

Глобальное восстание против разума характерно для всех теоретиков сюрреализма, которое остро ощущали его недостаточность в поисках сущностных истин бытия.

Алогичное, подчеркивал А. Арто, является высшей формой выражения и постижения "нового смысла", и именно сюрреализм открывает пути к достижению его, соперничая при этом и с безумием, и с оккультизмом, и с мистикой.

Эффект эстетического воздействия произведений сюрреализма строится на сознательной абсолютизации принципа художественных оппозиций.

Творения сюрреалистов погружают зрителя (читателя) в самобытные миры, внешне вроде бы совершенно чуждые нравственно воспринимаемому миру, его законам, но внутренне чем - то очень близкие человеку, одновременно пугающие и магнетически притягивающие его. Это, какие - то параллельные миры подсознания и сверхсознания, в котором бывает или было наше Я, когда разум ослабляет по той или иной причине свой контроль над ним; когда дух человека устремляется в творческом порыве на поиски духовной родины или самоидентичности.

Художник, согласно сюрреалистической эстетике, вправе не считаться с реальностью. Произведение - мир, внутри которого поэт - Бог - творец. Искусство снимает покровы с действительности, творит вторую, "истинную" действительность - сюрреальность. С этим связана абсолютизация чудесного и превращение его в ведущую категорию эстетического отношения человека к миру: "Нет ничего кроме чудесного" (А. Бреттон). Реальность сверхреального, подлинность таинственного и загадочного, невероятность обыденного становятся сферой интересов художника. Поль Элюар, например, считал, что в стакане воды столько же чудес, сколько их в глубине океана.

Также сюрреализм отказывается контролировать и творческий процесс, и личность какими - либо нравственными и эстетическими категориями: "Мораль противоположна счастью с тех пор, как я существую" (Пикабиа). Сюрреализм стремиться очистить личность от социальной, нравственной и индивидуальной "шелухи".

Для сюрреализма человек и мир, пространство и время текучи и относительны. Они теряют границы. Провозглашается эстетический релятивизм: все течет, все искажается, смещается, расплывается; нет ничего определенного. Сюрреализм утверждает относительность мира и его ценностей. Нет границ между счастьем и несчастьем, личностью и обществом. Хаос мира вызывает и хаос художественного мышления - это принцип эстетики сюрреализма.

Сюрреализм предполагает, что читатели и зрители "настраиваются на волну" художника и проникаются тем, что он "хотел сказать".

Сюрреалистический принцип "свободных ассоциаций" - художественное осуществление приемов фрейдского психоанализа. Поэты стремятся выявить логику сцепления "бессвязных мыслей". Соединение несоединимого, сближение несопоставимого - эти принципы сюрреализма восходят к психоаналитической технике. Здравый смысл противопоказан искусству. Поэтика сюрреализма ориентирует художника на "сферу осуществления" свободы: на случай, иллюзию, фантазию, грезу, чудо. Усыпление разума, погружение в "волну грез", интуитивность, ассоциативность, "автоматизм" становятся ведущим принципом этого направления.

Бреттон пишет, что произведение может считаться сюрреалистическим лишь, поскольку художник стремился достичь тотального психофизического состояния, в котором область сознания - лишь его значительная часть.

Метафоричность, лежащая в основе образного мышления, абсолютируется сюрреализмом и доводится до парадоксального сопоставления друг с другом несопоставимых предметов. В одной из сюрреалистических поэм глаза возлюбленной сравниваются с двумя сотнями разных предметов. Глаза оказываются похожими на все - и поэтому ни на что не похожи. Метафора становится не средством познания мира, а способом его затемнения, придания ему загадочности и чудесности.

Произвольность сопоставлений придает образной мысли повышенную оригинальность. Поэмы превращаются в наборы метафор, которые трудно расшифровать. Принципом сюрреалистической поэтики стала гиперболизированная метафоричность.

Сюбрреализм проявил себя и в театре, опираясь на драматургию Р. Витрака, Ж. Кокто, Р. Руссея. В пьесах Р. Витрака предмет художественного освоения - подсознание, психическая жизнь героев, балансирующих на грани между сознанием и безумием. Новое поколение сюрреалистов Ж. Грак, Ж. Кехадд в 50-60 гг. создало ряд пьес.

И, конечно же не обошлось без сюрреализма в кино - это работы Бунюэля, Линча, Шванкмаера - залржившие основу сюрреалистического кино, и досих пор это течение развивается, перемешиваясь с другими-сейчас выходит множество различных новых фильмов с элементами сюрреализма.

Сюрреализм собрал под свои знамена ряд видных поэтов, драматургов, художников :Поль Элюар, Робер Деснос, Макс Эрнст, Роже Витран, Антонин Арто, Рене Шар, Сальвадор Дали, Раймон Кено, Жак Превер и множество других деятелей исскуства.

Итак, возникший в среде литераторов сюрреализм обрел выражение в театре, кино и главное - в живописи, где завоевал мировое признание

Одними из самых ярких представителей сюрреализма в живописи были Хуан Миро и Сальвадор Дали, о которых подробней речь пойдет далее.

Похожие статьи




История и общие принципы эстетики сюрреализма - Сюрреалистическая эстетика и творчество Сальвадора Дали и Хуана Миро

Предыдущая | Следующая