Сюрреализм Дали - Сюрреалистическая эстетика и творчество Сальвадора Дали и Хуана Миро

Крупнейшим представителем "натуралистического сюрреализма" был также испанец С. Дали. Он с юности отличался экстравагантными выходками, манией величия, некоторой психической неуравновешенностью, повышенным интересом к изобразительному искусству. Еще до поступления в Академию художеств в Мадриде познакомился в Барселоне с некоторыми направлениями современного европейского искусства - импрессионизмом, футуризмом. В мадридской академии он стремится к изучению техники живописи старых мастеров.

Однако его сверхэкстравагантные выходки, сюрреалистическая игра с самыми жгучими и актуальным для того времени политическими проблемами приводят его к конфликту с Бреттоном и другими сюрреалистами, склонившимся в тот период к коммунистической идеологии. В 1934 году Бреттон исключает Дали из сюрреалистов.

В 1929 г. Он знакомится с Гала, женой П. Элюара, которая становится с этого времени верной подругой, женой, музой, вдохновительницей многих его проектов и важной опорой в жизни. В Гала Дали видел свое второе Я, свою женскую испостась и многие работы подписывал двойной подписью "Гала Сальвадор Дали".

С 1940 г. По 1948 г. Дали жил и работал в США, где его сюрреализм в искусстве и жизни постоянно привлекал внимание общественности. В 1948 г. Окончательно возвращается в Испанию, выезжая за рубеж только с выставками и для работы с различными проектами.

Творческое наследие Дали почти необозримо, и трудно проверить, что такой объем работ даже в чисто механическом плане по силам одному человеку. Им написаны сотни живописных полотен, созданы тысячи графических листов, в том числе иллюстрации к "Дон Кихоту", "Божественной комедии", ряду трагедий Шекспира; написан ряд книг, он учавствоавл в создании фильмов, многих театральных постановок, выступал с лекциями и докладами в различных странах мира.

Дали много "теоретизировал" об искусстве, о сюрреализме. В результате мы имеем достаточно целостную далианскую эстетику, которая не только интересная для творчества Дали, но характерна вообще для духовно - эстетической ситуации.

Суть своего метода Дали видит в свободном от разума проникновении в сферу иррационального и "победу над Иррациональным" путем его художественной "рационализации" - создания "рукотворной цветной фотографии, зримо запечатлевшей иррациональное, его тайны, его странности, его утонченность и оголенность".

"Мой параноидально - критический метод - пишет Дали - сводится к непосредственному изложению иррационального знания, рожденного в бредовых ассоциациях, а затем критически осмысленного.

Осмысление выполняет роль проявителя, как в фотографии, нисколько не умаляя параноидальной мощи". Отстраняясь от сюрреалистов группы Бреттона, Дали отмечает, тем не менее, что у них один метод, только у сюрреалистов он "называется объективной случайностью, когда бред вдруг оборачивается реальностью".

С помощью своего метода Дали пытался "прочитать" и передать в своем искусстве "послания из вечности", которое открывается лишь во сне и бредовых состояниях. Этот метод, естественно, требовал от художника высочайшего профессионализма в живописной технике, умения создавать "рукотворные фотографии". Отсюда постоянное стремление Дали к овладению всеми тонкостями живописной техники старых мастеров.

В творчестве Дали можно условно выделить три основных периода: до 1928 г. - период ученичества, освоения техники старых мастеров; 1929 - 1948гг. - параноидально - критический сюрреализм; с 1948 по 1970 гг. - философско - религиозный, мистический сюрреализм.

Дали довел до логического завершения так называемый натуралистически - иллюзионистический сюрреализм, суть которого заключается в создании как-бы фотографий неких ирреальных фантастических миров, имеющих, как правило, трехмерное пространство и населенных массой причудливых существ.

Среди наиболее часто встречающихся визуально - пластических символов, образов, метафор, специфических приемов - инвариантов в работах Дали можно назвать подпорку - костыль, рог носорога, хлеб, рыбу, улитку, всевозможные раковины, кипарис, плод граната, женские обнаженные груди, муравьев, кузнечика, кровь, следы гниения и разложения плоти, капли, зеркальную гладь, зеркало, воду, часы, маски, растекающиеся предметы, растрескивания, парящие в невесомости предметы, яйцо, остатки от каннибалических оргий, ящики комода в телах людей или в статуях, слонов на паучьих ножках, Галлу в различных видах и ситуациях, эротические символы и инварианты, атомное - молекулярную символику.

Особо необходимо отметить серию больших полотен Дали на христианскую тематику, созданных в основном в 1950 - 1960 гг. В них сюрреалистический дух Дали трансформируется в глубокое мистико - религиозное настроение, характерное для верующего человека.

Помимо собственного изобразительного искусства Дали, видимо, под влиянием Дюшана и дадаистов создавал сюр - объекты (его знаменитые "Губы - софа 1934-35 гг. и др.), учувствовал в организации сюр - действ, писал концепции подобных возможных сюр - акций.

Сюрреализм был не просто одним из многих направлений в авангардном искусстве первой половины 20 века. В нем наиболее полно и остро в художественной форме выразилось ощущение эпохи как глобального переходного этапа от классического искусства последних двух - трех тысячелетий к чему-то принципиально иному.

Похожие статьи




Сюрреализм Дали - Сюрреалистическая эстетика и творчество Сальвадора Дали и Хуана Миро

Предыдущая | Следующая