МИКЕНСКОЕ ИСКУССТВО - Характеристика архитектуры 20-30-х годов ХХ века
Замкнутый, воинственный характер микенцев сказался на выборе мест для основания их городов - уединенных крепостей в городах. В отличие от критских суров и образ самих городов, которые обнесены мощными стенами, превратившими их в настоящие твердыни. Таковы Микены и Тиринф на полуострове Пелопоннес (Южная Греция), сложенные из огромных глыб природного камня великанами-циклопами, как думали позже греки. В Тиринфе одна из стен крепостной стены с галереей внутри - так называемая "каземата" - имеет толщину семнадцать метров. За пределами цитадели, у подошвы холмов, располагался "нижний город" с домами и постройками обычных людей. На акрополе селились лишь правители города, жрецы и, возможно, верховная знать.
Микенские дворцы, многое заимствовав у критских - торжественные портики с колоннами, убранство центральных помещений типа кносского Тронного зала, пристенные скамьи, - были уже совершенно иными. Они отнюдь не напоминали лабиринты: их формы были строгие и простые, а главное - дворцовое здание всегда представляло собой мегарон. Это было вытянутое в длину сооружение, ориентированное по сторонам света, не имевшее внутреннего двора. Оно делилось на три основных помещения, нанизанных на единую ось. Сначала посетитель входил в преддверие - вестибюль с обрамленным колоннами портиком. Далее он попадал в центральный зал с очагом по середине. Вытяжным отверстием для дыма в потолке и троном у правой боковой стены (как в критских дворцах). Здесь происходили все важнейшие события в жизни обитателей акрополя - праздники, военные советы, заседания вождей. Далее находилось еще одно помещение, возможно служившее хранилищем дворцовой казны или священных вещей для отправления культа.
Несмотря на внешнюю простоту, здания были роскошно отделаны. Реконструкция дворца в Тиринфе, легендарной родине Геракла, показывает, как выглядит такой интерьер. Полы были расписаны шахматным орнаментом с включенными в клетки фигурами подводных богов - тунцов, осьминогов. Во дворце Пилоса, где, согласно Гомеру, некогда царил мудрый старец Нестор, к трону вел напольный жертвенный канал, видимо предназначенный для отправление в "море" особых жидкостей. Стены были сплошь покрыты фресками, на которых встречались сцены с грифонами, сфинксами и львами, подобными представленным в Тронном Зале Кносса. В живописи чувствуется островная эгейская школа, но в целом росписи совершенно иные.
Так, во дворце Пилоса на стенах комнаты, смежной с центральным залом, была изображена священная процессия, ведущая на заклание быка. Огромное животное подавляет маленькие фигуры людей. Приемы такого рода, используемые на раннем этапе развития живописи, на Крите уже не встречались. Здесь же чувствуется грубоватая и менее искусная, даже от части "варварская" рука.
Это иной почерк, иной взгляд на мир, иная художественная система, постепенно развитая микенцами в изобразительном искусстве. Но при всей статичности, порой даже неуклюжести и робости микенские образы гораздо жизнеспособнее минойских. Критские герои отличаются исключительной хрупкостью, они как бы не выдерживают натиска природных стихий, подчиняются их воле. Талии критян готовы надломиться, пушистые кудри - скрыть целиком лицо, ноги парят над землей в неслышном грациозном шаге. Напротив, микенские герои массивны, тяжеловесны, прочно стоят на земле. Их уверенность в себе и внутренняя силы таковы, что они способны сопротивляться любым внешним воздействиям. Каждый из них имеет в мире свое место, законность которого продиктована богами. Каждый из них "тектоничен", т. е. находится в строго определенных весовых отношениях с окружающим миром. Как застывают мелькающие цветные стеклышки в калейдоскопе, так во второй половине 2 тысячелетия до н. э. Все вещи, рассыпанные божественной рукой, уверенно занимают свои места - в соответствии с четкой логикой и жестким порядком. Если критское искусство выражает стихийность неопределенных ощущений, то микенское - силу разума и организованность интеллекта.
Иной подход, иное видение мира во всех микенских вещах, нередко исполненных критскими мастерами, - от шкатулок из слоновой кости, головок воинов в шлемах из клыка вепря и до росписей ваз, которые совершенно утратили критскую праздничность и превратились в стереотипные, беглые, часто схематичные сценки. Однако они пользовались огромной популярностью на Балканах, островах, в Малой Азии и Кипре.
К числу самых великих проявлений микенского духа принадлежат памятники погребального искусства. Вход в город был оформлен в 14 в. до н. э. так называемыми Львиными воротами, украшенными сценой поклонения львов божеству, воплощенному в критской колонне. Рядом с микенским дворцом находился царский некрополь. Он был устроен гораздо ниже уровня дороги и имел вид обнесенного каменным кольцом круга. Это так называемый "могильный круг А", открытый в 1876 году. Позднее, в 1952 г., был обнаружен "могильный круг В", уже за пределами цитадели. В этих некрополях, датируемых 16 в. до н. э., хранились все богатейшие сокровища микенских царей.
Дворцовая жизнь, длившаяся в Минойско-Микенском регионе несколько столетий, начала постепенно затухать к 13 -12 веку до нашей эры. Намечавшийся кризис выражался во многом: в истощение дворцовых богатств, редком появление дорогих изделий, отсутствии перестроек и переделок разрушенных или приходящих в запустение зданий, определенной замедленности пульса бытия. Он чувствовался и в "усталости искусства", которое было сведено к нескольким бесконечно повторяющимся основным типам.
Около 1250 или 1190 г. до н. э. произошла какая-то катастрофа. Ослабевший, деградировавший Крито - Микенский мир, по видимому, исчерпал к тому времени свои силы и прекратил существование. Возможно, вторгшиеся северные племена ускорили ее падение. На долгие столетия героический мир умолк, но он жил в памяти потомков, в устной и фольклорной традиции, в песнях греческих певцов - аэдов. В 8 веке до нашей эры он сохранен Гомером на века в поэмах "Илиада" и "Одиссея".
2)Архитектура и искусство стран Западной Европы (12-15 вв) Готический период.
Готический стиль архитектуры возникает во Франции во второй половине 12 века и держится более трехсот лет. Его развитие, идущее в сторону все большей легкости и декоративности, позволяет различать несколько периодов эволюции. Вторая половина 12 столетия и первая треть следующего характеризуются особой строгостью форм (период ранней готики); 13 век в целом представляет период наибольшего расцвета французской готической архитектуры; 14 век является временем усиления декоративной стороны за счет ясности конструктивного начала и в старой литературе обычно именуется периодом "лучистого" готического стиля; 15 век продолжает ту же линию развития и приносит множество новых декоративных форм. Стиль этого периода обозначается часто термином "пламенеющей" готики, название которой происходит от сходства некоторых ее декоративных мотивов с языками пламени. Из Франции готический стиль распространяется на соседние страны, становясь общеевропейским явлением. Время возникновения и конца развития готической архитектуры в отдельных странах варьируется в зависимости от местных условий.
К шедеврам ранней французской готики принадлежит собор Нотр-Дам в Париже (вторая половина 12 -- первая половина 13 в.). Собор этот представляет собой пятинефную базилику с эмпорами, отличающуюся необычайной соразмерностью конструктивных форм. Типичными особенностями этого раннего по времени собора являются применение колонн в аркадах, разделяющих нефы, сравнительно большие поверхности стен и сдержанность декоративного убранства.
Дальнейший шаг в слиянии конструктивных и декоративных форм, равно как в усилении богатства последних, был достигнут в соборах городов Амьена и Реймса (13 в.). Оба представляют развитие того же типа, что и Нотр-Дам в Париже, причем особой легкостью и чувством меры при пышности убранства выделяется Реймский собор. К показательнейшим новшествам этого типа готики принадлежат появляющиеся пинакли над порталами, окнами и галереей фасада в особенности же замена колонн во внутренних аркадах высокими столбами, подхватывающими и продолжающими в своей структуре нервюры сводов. Указанной сменой опор в полной мере завершается композиционно оформление внутреннего пространства готических соборов.
В этом отношении особым совершенством выделяется верхняя церковь Сен Шапель в Париже (1245--1248), бывшая дворцовой церковью французских королей. Как это бывает в зданиях небольшого размера, она не имеет системы аркбутанов и контрфорсов. Как выдающийся памятник архитектуры того же столетия можно привести также клуатр аббатства Мон-Сен-Мишель.
В 14 веке, в связи со Столетней войной (1337--1445) строительная деятельность во Франции заметно затихает. Заново возводится сравнительно небольшое количество зданий, и главные усилия направлены к окончанию и дополнительному убранству церквей, начатых постройкой в предшествующее столетие. Декоративные формы умножаются, становятся все легче. К самым замечательным примерам новых приемов декора следует причислить порталы трансепта собора в Руане (14 в.) и фасад собора в Страсбурге (нач. 14 в.). Страсбургский собор, возведенный в период, когда Эльзас принадлежал Германии, наряду с преобладанием стилистических французских черт содержит много элементов германской архитектуры, к которой всецело относится знаменитая северная башня на фасаде, имеющая высокую ажурную крышу (вторая южная башня не была возведена)
В поздней готике Франции декоративные формы приобретают прихотливый, затейливый характер. К особенно типичным новшествам 15 века принадлежит, между прочим, распространеннейшая в наружной отделке зданий стрельчатая арка двойного изгиба. Памятная башня в Авиоте, портал собора в Альби (оба конца 15 в.), так же как и северная башня на фасаде собора в Шартре (первые годы 16 в.), являются показательнейшими образцами этого стиля.
Наряду с церковным строительством в готический период, особенно с 15 века, получает развитие гражданская архитектура. В замках и городских укреплениях значительно усиливается оборонительная сторона этих сооружений и, в частности, становятся обычными в верхней части наружных стен каменные галереи ("машикули") с отверстиями в полу для сбрасывания на осаждающих камней и горящей смолы. Вместе с тем больше внимания уделяется и художественному облику построек. В замковой ограде, помимо донжона, теперь постоянно воздвигаются постройки дворцового типа, использующие обычные декоративные формы готики. Как примеры замков этого периода можно назвать замок Венсен (14 в.) и сильно реставрированный в 19 веке Пьерфон (14 в.). В городах строятся здания общественного назначения, чаще всего ратуши, а также дома и дворцы богатых граждан. Из таких дворцовых построек особой известностью пользуется дом Жака Кера в Бурже. Воздвигнутый в 15 веке, он отличается богатством своего убранства, в котором типичные формы готики -- стрельчатые арки, пинакли, краббы -- сочетаются с характерными для французской гражданской архитектуры 15 века плоскими оконными наличниками. К тому же архитектурному типу принадлежит исключительно элегантный по пропорциям Отель Клюни в Париже (конец 14 в.). Еще более причудливыми формами пинаклей верхних окон отличается знаменитый Дворец Юстиции в Руане (кон. 15 в.).
Наиболее обширное строительство городских общественных зданий -- ратуш, торговых складов, домов цеховых организаций и т. п. имело место в последние века готики во Фландрии. Оно было обусловлено передовой экономикой страны, приведшей к исключительному расцвету городов. Многочисленные, воздвигавшиеся в них общественные здания, отличаются простотой своей конструкции, но на всевозможные лады используется богатый репертуар декоративных готических форм. Крупную роль играли в этом строительстве высокие башни (беффруа), являвшиеся как бы символом мощи и значения города. Башня над торговыми рядами в Брюгге принадлежит к сравнительно ранним (14 в.) и является одной из наиболее характерных. Достигая высоты в 105 метров, она поднимается тремя большими ярусами, причем два нижних имеют четырехугольное основание, верхний же представляет собой восьмигранник. Более пропорциональна по отношению к основному корпусу здания четырехгранная башня, украшающая среднюю часть длинных торговых рядов в Ипре (14 в.).
Скульптура. Из всех видов изобразительного искусства периода готики наибольшее значение принадлежит скульптуре. Слагаясь на основе достижений позднероманской пластики, готическая скульптура также развивается в теснейшей связи с архитектурой. Это позволяет говорить о синтетическом характере готического искусства в целом. В качестве самых главных черт, характеризующих готическую скульптуру, могут быть названы два момента. Во-первых, приходящий на смену господству в художественной концепции абстрактного начала интерес к явлениям реального мира. Религиозная тематика сохраняет свое доминирующее положение, но ее образы меняются, наделяются чертами глубокой человечности. Одновременно с этим усиливается роль светских сюжетов, и важное место, хотя и не сразу, начинает занимать портрет.
Второй особенностью готической скульптуры является развитие статуарного искусства. Готика знает также и рельеф, постоянно к нему обращается, но все же определяющим видом скульптуры является круглая скульптура.
Портал остается главным средоточием скульптурного убранства храма. Скульптура распространяется по всему фасаду, охватывает карнизы, овладевает аркбутанами, контрфорсами. Поле тимпана над дверями заполняется большими рельефными композициями. Бесчисленные мелкие фигуры и сцены размещаются на архивольтах, косяках дверей, цоколях, постаментах, кронштейнах. Фигуры, полуфигуры, головы украшают пяты арок, карнизы. Изобразительные формы придаются концам водостоков, проведенных по склонам аркбутанов (так называемые "гаргули"). Внутри готических соборов скульптура украшает стены круговых обходов хора ("деамбулатории").
Первые памятники скульптуры чисто готического стиля приходятся лишь на начало 13 столетия. Затем развитие совершается в необычайно быстрых темпах, и готическая скульптура на протяжении этого столетия не только достигает полноты расцвета, но в некоторых отношениях и высшей своей ступени.
Готическая скульптура развивается в теснейшей связи со строительством больших соборов. Особенно важны в этом отношении соборы в Шартре, Амьене и Реймсе, каждый из которых насчитывает до двух тысяч скульптурных произведений.
3) Период электизм и поиск новых стилевых направлений. Архитектура и искусство стран Западной Европы середины (19-20 веков).
С развитием капитализма в середине XIX века в архитектуре и градостроительстве стран Западной Европы произошли глубокие изменения. Для развития торговых отношений необходимы были хорошие дороги и транспортные магистрали. XIX век становится веком строительства железных дорог и крупных мостов. Быстрый рост металлургической промышленности способствовал применению металла в самых разных отраслях, в том числе в строительстве и мостостроении.
К этому времени относится появление первых металлических мостов. Уже в конце XVIII века в Англии были созданы крупные мосты из чугуна и железа (арочный мост через реку Уир около Вермута пролетом 72 м (1779 г.)). Однако чугун -- хрупкий материал, плохо работающий на растяжение. Прокатное железо, имеющее более равномерную структуру, дало большие возможности для возведения крупных инженерных сооружений.
В 1818--1826 гг. Т. Телфорд построил огромный висячий шоссейный мост пролетом 176 м через пролив Менэй в Ирландии. В 1883--1890 гг. в Шотландии через Фортский залив был построен грандиозный консольно-балочный мост пролетом 525 м (инженеры Д. Фоулер, В. Бэкер). Крупнейший в XIX веке арочный мост пролетом 165 м -- виадук Гараби во Франции -- был построен Г. Эйфелем в 1883-1884 гг.
Впоследствии мостостроение стало одним из программных направлений, активно влияющих на архитектуру города.
Интенсивное экономическое развитие стран Европы привело к потребности в новых типах гражданских и промышленных зданий и сооружений. Производство новых строительных материалов (железобетона, стекла, чугуна, стали) способствовало развитию строительной науки, появлению новых методов расчета конструкций. Особенно широко металл применяли в перекрытиях. Из промышленных зданий металлические конструкции в виде легких купольных и сводчатых конструкций перешли в новые типы гражданской архитектуры: вокзалы, рынки, выставочные помещения.
Большое значение для развития архитектуры имели всемирные промышленные выставки. Здание Всемирной промышленной выставки в Лондоне -- Кристалл-палас (1851 г., Д. Пэкстон, впервые в архитектурной практике было построено только из стекла и металла. Выставочный зал площадью 72 тыс. кв. м. (563 х 124 м) был сооружен из одинаковых архитектурно-конструктивных элементов -- 3200 металлических колонн и 3200 металлических балок. Они составляли несущий остов. Здание было возведено всего за 16 недель. Остекленные элементы и стальные рамы положили начало так называемой ажурной архитектуре.
В последующих выставках металл уже не прячут, а выносят открыто на фасады. Так, на выставке 1889 года в Париже в Галерее машин Контамен и Ф. Дютер, размером 421 х 145 м центральный неф был перекрыт 20-ю стальными трехшарнир-ными арками пролетом 110,6 м и высотой 45 м с рифленым прогоном и балками, между которыми уложена кровля. Символом индустриальной эры стала башня Г. Эйфеля 1889 г, высотой 312,5 метров. Гюстав Эйфель был мостостроителем, что отразилось в решетчатом характере сооружения.
Постепенно металл начали использовать и в архитектуре, в основном промышленной, в качестве каркаса зданий. Это ткацкие фабрики в Англии, шоколадная фабрика Менье во Франции 1872 г.
Интенсивное развитие промышленности вызвало приток населения из деревень. В крупнейших добывающих и обрабатывающих районах возникают сотни новых городов. Урбанизация, черезполосица и хаотичность застройки, антисанитария в сложившихся городах требовала срочных мер по их реконструкции. Буржуазное правительство хотело придать респектабельный вид центрам городов и скрыть кварталы трущоб. Работы по приспособлению средневековых городов к нуждам буржуазного общества проводились в Лондоне, Вене, Париже и других городах. Так, архитектор Осман создает проект реконструкции улиц Парижа, знаменитые Елисейские поля. Для разгрузки движения парижские "диаметры" соединились кольцевыми бульварами. На главных пересечениях закладывались парковые массивы и создавались площади.
Наряду с практическими работами по реконструкции и планировке новых городов, появляются новые градостроительные концепции, в которых были сделаны попытки решить проблемы зонирования и благоустройства городских территорий.
Т. Гарнье в своем проекте "Индустриального города" выдвинул идею зонирования города на жилые и промышленные районы, разделенные санитарно-защитными территориями.
Английский архитектор Э. Говард разработал проект идеального города-сада с радиально-кольцевой структурой и зонированием жилых, общественных и промышленных кварталов.
Стилевые каноны предшествующей архитектуры -- классицизма уже не соответствовали требованиям усложнившихся функционально-технологических процессов в архитектуре. Здания выставочных павильонов были единичными, являясь, в основном плодом инженерной деятельности и носили скорее экспериментальный характер, хотя в дальнейшем эти сооружения оказали огромное влияние на последующую архитектуру.
Начиная с 30-х гг. XIX века, для композиции и художественной отделки зданий характерным приемом стала стилизация (подражание стилям прошлого) и эклектизм.
Похожие статьи
-
ИСКУССТВО КРИТА - Характеристика архитектуры 20-30-х годов ХХ века
В художественной культуре древности крито-микенскому искусству принадлежит одно из самых почетных мест. Два его виднейших центра - остров Крит и город...
-
Музей современного искусства в Бильбао - Деконструктивизм в архитектуре
Музей современного искусства в Бильбао, Испания. Является одним из филиалов музея современного искусства Соломона Гуггенхайма. Расположен на берегу реки...
-
Архитектура США стала обретать самостоятельную роль в развитии мирового зодчества лишь через столетие после того, как "Декларацией независимости" новое...
-
Итальянский готический стиль очень сложно назвать "готическим" в полном смысле этого слова. Опираясь скорее на образцы цистерцианских монастырей, нежели...
-
Совершенно отдельным стилем на протяжении всего ХХ века был стиль неоклассики, национальной романтики и "новой архитектуры". По своему назначению эти...
-
Французская готическая школа - Готический стиль в архитектуре. Отличительные особенности
Возникнув во второй половине XII века в северной части Франции, готика моментально подчинила себе все виды искусств от архитектуры до книжной миниатюры....
-
Конец эпохи принципата В развитии искусства Позднего Рима можно более или менее отчетливо различить две стадии. Первая - искусство конца принципата (III...
-
Основные стили архитектуры Средневековья - Изучение архитектурных стилей
"Каролингское возрождение", Оттоновское искусство, романский стиль и готика. "Каролингское возрождение" (расцвет культуры, относящийся в эпохе первого...
-
Древнегреческая керамика геометрического стиля. Открытие стиля, основные характеристики, развитие художественного языка. Геометрический стиль (также...
-
Искусство древнегреческих государств, занимавших южную часть Балканского полуострова, острова Эгейского моря, побережье Фракии, западную береговую полосу...
-
Введение XVII век явился веком потрясений и огромных изменений в России. Это век смуты, восстаний, появления самозванца, вторжения иноземцев, но вместе с...
-
Архитектура Архитектура как вид искусства, в наибольшей степени зависимый от социально-экономических отношений, в условиях развития монополистического...
-
Античные традиции в архитектуре современной России
Античные традиции в архитектуре современной России В России опосредованное влияние античной культуры заметно даже в Древней Руси, а уж в послепетровскую...
-
Готический стиль в архитектуре Западной Европы - Готический стиль в архитектуре Западной Европы
Готический храмовый архитектура "В ней все соединено вместе: этот стройный и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные, узкие, с...
-
Введение - Готический стиль в архитектуре Западной Европы
Искусство средневековья долго оставалось непринятым. Но вот пришло осмысление, и притягательность этого искусства обворожила сердца людей, уставших от...
-
Особым совершенством отличалась технология изготовления мелкой пластики и украшений - были известны приемы литья, кручения из тонкой проволоки, зерни,...
-
Готическая архитектура - Готическая архитектура
Со второй половины 12-13 вв. западноевропейская архитектура достигает особенного высокого развития, что связано с быстрым развитием в городах ремесел и...
-
Введение - Готическая архитектура
"Готические соборы могут Служить в качестве настоящего Преобразующего инструмента, поистине Алхимического трансформатора Сознания, ведущего разум и душу...
-
Храмовое искусство этрусков - Римская храмовая архитектура
Расенов, обитателей холмистой Этрурии, греки называли тирренами. а римляне -- этрусками. Они-то и стали первыми учителями римлян. Цивилизация этрусков до...
-
Открытый греческим археологом С. Маринатосом в 1968--1976 гг. на острове Фера (ныне Санторин) древний город Акротири, погибший от землетрясения, поразил...
-
Заключение - Архитектура Древней Греции
И так осталось только подвести итоги ко всему выше сказанному. Как Следует из самой работы, развитие греческой архитектуры пришлось на время правления...
-
Открытие Трои и Микен. Критские дворцы - Архитектура и искусство Древней Греции
Легендарную Трою на месте холма Гис-сарлык открыл мечтатель-археолог XIX в. Генрих Шлиман при раскопках 1871-1873 гг. Бывший торговец был одержим мечтой...
-
Вступление, Лондонский Тауэр - Архитектура Лондона
Лондон является красивейшей европейской столицей, сочетая в себе современнейшую инфраструктуру и традиции прошлого. Его удивительные традиции поражают...
-
Галерейные жилые дома, Основания. Характеристики грунтов оснований - Строительство и архитектура
Галерейные жилые дома по планировке отличаются от коридорных тем, что входы в квартиры в таких домах устраиваются с поэтажных открытых коридоров-галерей,...
-
Архитектура готического стиля, Характерные черты готического стиля - Изучение архитектурных стилей
Характерные черты готического стиля Лишь очень немногие периоды мировой истории архитектуры удостоились столь внимательного стилистического исследования,...
-
Барокко в Петербурге XVIII века - Архитектура Петербурга
Начиная с двадцатых годов XVIII века сначала в Европу, а затем в Россию пришла мода на стиль барокко (в переводе с итальянского - вычурный) Для барокко...
-
Основная характеристика Turning Torso
Turning Torso ("Закрученный торс") - небоскреб в шведском городе Мальме, стоящий на берегу пролива Эресунд. Официально открытое 27 августа 2005 года...
-
В искусстве ХХ века превалировало несколько стилевых течений. Четких границ между ними не было, иногда даже несколько течений существовали вместе в одно...
-
Введение - Сущность и специфические особенности постмодернизма в архитектуре
Если бы в начале 60-х годов кому-нибудь из активных деятелей художественного авангарда на Западе сказали, что через десять лет музеи современного...
-
Особенности (романской) архитектуры в Италии - Романская архитектура
Важнейшим отличием Италии от других стран Европы в XI-XII вв. было раннее развитие ремесел и торговли, обусловившее образование средневековых...
-
Зрелая готика (ХIII-XIV. в) - Архитектура Франции
Период зрелости готики во Франции разделяется на два этапа, которые довольно точно обозначаются XIII и XIV вв. XIII в.- время наивысшего подъема, век...
-
Готический стиль во Франции - Готический стиль в архитектуре Западной Европы
В силу особых местных условий исторический процесс, происходивший тогда же в Италии, направлял художественное творчество к тому идеалу, которому, часто...
-
Введение, Архитектура Франции. Градостроительство - Архитектура Франции
Архитектура во все времена была значительной частью повседневности людей, воплощала представление о богатстве и бедности. Каждая культура,...
-
Средневековый китайский город обычно обнесен мощными стенами, укрепленными над воротами и на углах башнями, расширенными к основанию. Изображение...
-
Возникновение градостроения древнего Китая Древнейшие поселения Китая возникли в плодородной долине реки Хуанхэ. Здесь в период неолита в III-II...
-
Архитектура в XIX веке, Распространение классицизма - Архитектура в XIX веке
Распространение классицизма В середине XIX в. Россия пережила сильные потрясения: поражением закончилась Крымская война 1853 - 1856 гг., умер император...
-
Название стиля ар нуво (фр. art nouveau), - в переводе означает "новое искусство". Другое его название - югенштиль (нем. Jugendstil - молодой стиль). В...
-
Архитектура романского стиля, Характерные черты - Изучение архитектурных стилей
Характерные черты В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства),...
-
Развитие Владимиро-Суздальской архитектуры - Владимиро-Суздальская архитектура
Столица княжества - Владимир - застраивается монументальными сооружениями, из которых до нашего времени сохранились лишь расширенный Всеволодом III...
-
Заключение - Готическая архитектура
Готический стиль - это художественный стиль, явившийся завершающим этапом в развитии средних веков искусства стран Западной, Центральной и частично...
МИКЕНСКОЕ ИСКУССТВО - Характеристика архитектуры 20-30-х годов ХХ века