Особенности (романской) архитектуры в Италии - Романская архитектура

Важнейшим отличием Италии от других стран Европы в XI-XII вв. было раннее развитие ремесел и торговли, обусловившее образование средневековых городов-государств. Итальянские города являлись первыми очагами средневековой культуры. В них же значительно раньше, чем в других странах, появлялись зачатки новых общественных отношений, сопутствующих зарождению капиталистического производства. Основными силами, боровшимися за власть в средневековой Италии, оказались не только феодальные сеньоры, но и городские коммуны. На севере Италии они уже с Х в. деятельно участвовали в усобицах между различными герцогствами, маркизетами и епископствами. Добивались политической независимости или отстаивая ее и борясь за дальнейшее процветание, эти города все чаше оттесняли на второй план как светских, так и церковных властителей.

Между тем, на протяжении всего средневековья страна оставалась ареной жесткой борьбы не только между феодалами и городами, но и между иноземными завоевателями. Свободно развивались только морские торговые республики - Венеция, Генуя и Пиза, да Ломбардия и Тоскана, хотя и числились в составе Германской империи, на деле сохраняли свою независимость. Папская область также была самостоятельным государством.

Особенности исторического развития Италии определили своеобразие ее культуры и, в частности, архитекторы. Поскольку в передовых областях Италии ядро общественной жизни составляли рано резвившиеся городские коммуны, зодчество с самого начала рассматриваемого периода получило ясно выраженный городской характер. Его развитие было в значительной мере связанно с формирование города как формы поселения. Сердцем города являлась торговая площадь: рядом помещался собор или целый комплекс, состоявший из собора, кампанилы и баптистерия.

С утверждением народовластия появился новый общественный центр - площадь и здание городского самоуправления. Крупный масштаб и монументальность резко выделяли эти сооружения среди рядовой жилой застройки, предстовление о разнообразии которой позволяет составить квартал Сан Паллегрино в Орвието, дом Изолани в Болонье, дома в Лукке и Сан Джиминьяно.

Жилая застройка обносилась укреплениями, которые в эту эпоху располагались не по геометрическим схемам, а в соответствии с рельефом местности и требованиями обороны.

Город с самого начала стал предметом целеустремленных забот его граждан. Специальные выборный комиссии следили не только за укреплением городов, но и за их благоустройством и красотой. Издавались указы, регулировавшие застройку. Большое внимание уделялось водоснабжению, устройству цистерн (например в Сан Джиминьяно), общественных фонтанов (Витербо).

Раннее развитие итальянских городов нашло отражение и в типах сооружений, характерных для романской архитектуры в Италии. Наряду с замками крепостями феодалов, укрепленными монастырями и культовыми заданиями в городах и в не их, в Италии, раньше чем в других странах, строились здания, отражавшие классовое разделение населения, новые формы общественной и частной жизни горожан: многоэтажные жилые дома, укрепленные городские и загородные резиденции знати, здания ремесленных цехов, торговых гильдий и первые дворцы городских самоуправлений.

Деятельная общественная жизнь городских коммуны. Их стремление к политической и административной автономии породили в горожанах своеобразный патриотизм и рано осознанное чувство общественного долга. Они проявились не только в первых опытах народовластия, но и в развитии новых, светских тенденций в самых различных областях итальянской культуры. архитектура зодчество готический строительство

Об этом говорит гуманистический характер первых итальянских университетов, образованных в XI-XII вв. из специализированных школ. В то время как, например, Парижский университет был теологическим, в Италии первые университеты возникли преимущественно в связи с изучением права (Болонский университет) и медицины (Салериский университет). О том же свидетельствуют светский характер литературы (эпос кммун) и пластики (придворная скульптура Апулии) и, наконец, светские тенденции, проявившиеся в романском зодчестве Италии раньше и сильнее, чем в зодчестве других стран. Строительство зданий общественного назначения рано встало в центре всеобщего внимания и воспринималось как важнейшее дело всей общины.

Каждое из этих зданий, возникших и формировавшихся одновременно с теми общественными функциями, для которых они были предназначены, не было пассивным вместилищем нового государственного органа или общественного учреждения, но становилось его монументальным выражением и гордым символом. Именно поэтому такие здания навсегда сохраняли название органов, для которых они возводились, хотя впоследствии их функции неоднократно менялись вместе с политической структурой города. Это относится прежде всего к многочисленным дворцам городского управления: палаццо делла Раджоне (здание суда, например, в Милане, в Падуе), дель Аренгарио (наименование народного собрания, например, например, башня в Вероне), Бролетто (место для собраний в Ломбардии: например, в Комо, в бергамо):плацо дель Капитано (капитан-лицо, которое должно было отстаивать интересы народа), Дель Поноло, Пубблико (дворцы коммуны: например, в Берешии), деи Приори (приоры-выборные от города должностные лица :ср.. например, дворец в Вольтерре), наконец палаццо делла Синьория (несколько более поздний орган управления, возникший с переходом власти в городе к так называемым старшим цехам: например, во Флоренции).

Выстроенные в подавляющем большинстве в романскую эпоху, но сохранившие красноречивые следы и более позднего времени, эти суровые, гордые и полные жизнеутверждающей силы сооружения лучше, чем какие бы то ни было другие памятники, дают нам представление о бурной жизни, некогда их породившей.

Светские тенденции сказались не только в гражданской, но и в культовой архитектуре. Церкви часто служили для собрания городской общины в трудные минуты ее жизни. Они были гордостью общины, общественным достоянием, о величии и красоте которого специально заботились. Не случайно раннехристианские базилики, служившие прообразом церквей романской эпохи, повторяли формы древнеримских базилик т. е. учреждений гражданских. Романский собор в итальянских городах-это "дом божий и народный", с вместительными кафами, кафедрой проповедника, иногда с большим атрием или нартексом.

Важную особенность романской архитектуры в Италии составляет ее многообразие. Естественно, что в стране, многие части которой находились под иноземным владычеством или подвергались постоянным внешним влияниям в связи с международной торговлей, сложилось несколько локальных школ зодчества. Наиболее своеобразные и значительные направления сложились в Ломбардии, Венеции, Тоскане, Риме и прилегающих областях и, наконец, в Южной Италии и Сицилии.

Порядок рассмотрения этих школ в трудах по истории архитектуры обычно зависит от того, какие исторические условия и культурные влияния тот или иной автор считает наиболее важным для итальянского зодчества. Те историки, (например, Конант), которые подчеркивают влияние норманнов, крестовых походов и движение паломников в Палестину, начинают рассмотрение с Южной Италии. Большинство итальянских авторов (Тоеска, Вентури, Лаваньино), делающих упор на самобытность романского зодчества в Италии, начинают с Ломбардии или с Тосканы.

Как ни важно движение паломников, тянувшихся в ту эпоху из Северной Европы к Риму и далее на восток, в "Святую землю", вряд ли можно рассматривать его как основной фактор развития, определивший все своеобразие романского зодчества в Италии. Такая точка зрения приводит к недооценке гражданской архитектуры и общественного значения в Италии архитектуры культовой. В самом деле, хотя большинство памятников церковного зодчества и расположено на путях паломников, но основные, наиболее крупные и значительные из них были выстроены в наиболее процветающих городах. Они неизменно связаны с развитием городской культуры. Если романское зодчество в Северной Европе носило в большей мере монастырский характер, то в Италии, как уже указывалось, оно было прежде всего городским.

Другую важнейшую черту итальянского зодчества, в той или иной мере сказавшуюся на всех местных школах, составляет его связь с античной традицией. Архитектура в Италии, в отличии от других стран, развивалась не на целине, но на почве, насыщенной воспоминаниями о высокой античной культуре. Более или менее сохранившееся памятники древнеримского зодчества были разбросаны по все Италии и составляли неотъемлемый элемент ее пейзажа и древних городов. Эти памятники, и сегодня поражающие воображение трезвой ясностью и величием замысла, размерами и искусством исполнения, не могли не повлиять на вкусы и тектоническое мышление народа, жившего среди них. Пробуждение интереса к античным памятникам ознаменовало начало длительного процесса освоения античного культурного наследия в целом. Порожденный наиболее прогрессивными тенденциями средневековой городской жизни, этот процесс привел в последствии к восстановлению культурных традиций, порванных в смутное время "великого переселения народов", и получил свое завершение в эпоху Возрождения.

Античная традиция проявилась не столько в прямых заимствованиях архитектурных форм, сколько в технических навыках, определивших исходные позиции романского зодчества в Италии, а также в его общем характере и направлении его развития.

Именно античные памятники помогли итальянским строителям разрешить в числе первых основную конструктивную задачу своего времени разработать сводчатое перекрытие широких полетов для помещений, предназначенных для собрания большого количества людей (сперва в церквях, а потом и в дворцах городских коммун). Как это часто бывает с насущными требованиями исторической эпохи, эта задача была разрешена самостоятельно и почти одновременно в различных центрах строительной деятельности, и вопрос о приоритете Италии связан с датировкой (не вполне достоверной) сводов базилики Сант Амброджо в Милане. Здесь важно лишь отметить, что, несмотря на то, что свободы в большинстве древнеримских памятников были разрушены, сохранившихся частей (верх стен, пяты сводов и арок) было достаточно, чтобы понять конструкцию отсутствовавшего перекрытия. Уроки античной архитектуры сказались и в том, что итальянцы первыми стали широко применять обожженный кирпич. Производство прекрасного кирпича, его освоение и развитие сводчатых конструкций способствовали отчасти и дальнейшему, уже самостоятельному развитию строительной техники: итальянские строители первыми стали широко применять с художественными целями терракоту и местами майолику.

Влияние античности заметно в композиции таких сооружений, как церкви с их базиликальным планом и разрезом, городские укрепления с выступающими за линию стен башнями, мосты и пр. Античная традиция сказалась в строительной технике и типах романского зодчества, в общем характере его образов, в ясной логике тектонического замысла, в спокойной уравновешенности архитектурных пространств и внешних объемов, в безошибочно найденных соотношениях между абсолютными размерами сооружения и его частей, с одной стороны, и человеком - с другой (масштабность), определивших величавое спокойствие романских памятников, а вместе с тем и их подлинно человечную красоту, наконец -- в том значении, которое приобрела тектоника как средство архитектурно выразительности. Последнее особенно заметно там, где строители оставляли свои постройки свободными от сложного арабского декора или мерцавших золотом византийских мозаик.

Но при всем значении традиции для итальянских строителей, они оставались свободными от подражательности. Античное наследие и следы различных влияний органически перерабатывались и растворялись в новой архитектуре, развивавшейся в соответствии с требованиями феодального жизненного уклада Италии.

В эту эпоху формируется тип каменного жилого дома горожанина, отвечающий стесненным условиям строительства в границах защищенной городскими укреплениями территории. Более богатые стремились сохранить внутренний двор -- неизменную принадлежность укрепленного замка феодала, возвышавшегося среди принадлежавших сеньору земель. Городские резиденции феодалов имели башни, которые во время усобиц служили в качестве укрепления не только роду хозяина, но и многочисленной челяди. Постепенное уменьшение сечения, создававшее наклон граней внутрь, и зрительное облегчение башен по вертикали определяли художественную выразительность этих мощных сооружений, высота которых была как бы наглядным свидетельством силы сеньориального рода. Примечательно, что эти башни, предмет гордости и соревнования среди знатных семей, нередко сносились вместе с падением рода. Города в борьбе против феодалов во многих случаях добивались сноса или снижения высоты их домов-башен.

Общественные сооружения в первые, наиболее бурные годы развития городских коммун, естественно, имели немало черт, сближавших их с феодальными замками и укрепленными башнями. Появляются дворцы коммуны с двором и башней, напоминающие укрепленные городские дома феодалов (например, во Флоренции, Вольтерре, Сан Джиминьяно и других городах Тосканы), или такие своеобразные сооружения, как башня муниципалитета в Комо. Со временем башни во дворцах приоров, коммуны и др. теряли свое оборонное значение и все чаще служили средством создания архитектурного образа.

В наиболее зрелом типе здания городского самоуправления первый этаж представлял собой аркаду, служившую общественным залом, связанным с площадью. Во втором этаже устраивался зал заседаний, непременно имевший балкон, с которого объявлялись указы и т. п. Балкон был настолько существенным элементом здания городской коммуны, что при потере независимости города завоеватели нередко его уничтожали.

В церковной архитектуре Италии преобладал традиционный базиликальный тип композиции, чаще всего трехнефный, реже-- пятинефный. Трансепт, который не имел прототипа в античной базилике, прививался в Италии слабо и чаще всего не выходил за границы общего прямоугольного очертания церковного плана. Апсиды, обычно располагаемые параллельно одна другой, замыкали главный неф. Устройство апсид в торцах трансепта или же их радиальное расположение (как это делалось в монастырских церквах Северной Европы) встречается довольно редко.

Средокрестие в отдельных местных школах (Ломбардия, Пиза, Южная Италия) нередко перекрывалось куполом, который в Ломбардии обычно скрывался за стенами высокого восьмигранного барабана, а в Средней и Южной Италии, если и оставался открытым, то чаще всего не получал большого значения в композиции. Важное значение для дальнейшего развития архитектуры, особенно в эпоху Возрождения имел центрический тип композиции. В романскую эпоху он не получил большого распространения в строительстве церквей, но неизменно применялся в баптистериях. В некоторых местах на побережье Адриатического моря, где сохранялись византийские традиции, встречаются церкви крестовокупольного типа (собор Сан Марко в Венеции церковь Сан Чириако в Анконе), а на юге Италии -- квадратные в плане церкви, перекрытые куполами на четырех опорах (Марторана в Палермо).

Характерной спутницей итальянских церквей является кампанила, которая обычно строилась в виде квадратной в плане отдельно стоящей башни с проемами для звона в верхних частях.

Создание каменного перекрытия над церковным нефом явилось главной конструктивной задачей романской архитектуры, при решении которой, как уже сказано, итальянские строители, несомненно, опирались на достижения античности. Вслед за полуциркульным они освоили возведение крестового свода на четырех столбах, послужившего основной ячейкой для разработки плана церкви и определявшего ширину главного нефа. Более того, они очень рано стали выделять все или некоторые стороны такой ячейки, а во многих случаях и ее диагональные ребра, при помощи несущих арок, предвосхитивших готические нервюры.

В громадном большинстве случаев ячейка главного нефа представляет собой квадрат (или приближается к нему), и в боковых нефах ей соответствует по две малых ячейки, также перекрытых крестообразно. При этом столбы, поддерживающие своды главного нефа, делались более мощными и получали более сложный профиль: в них нередко выделялись полуколонны или четвертные колонны, отвечающие ребрам свода.

Промежуточные опоры, отвечающие стыку двух малых ячеек бокового нефа, имеют меньшее сечение, чаще круглое. Так создается своеобразная структура плана, а вместе с тем глубинная организация и сложное ритмическое расчленение пространства, составляющие одно из важнейших достижений романских церквей в Италии и появившиеся там, быть может, раньше, чем в Северной Европе, или, во всяком случае, независимо от нее. Ритмическое членение интерьера встречается даже там, где нет сводов и нефы перекрыты деревянными фермами (например, в Сан Миньято во Флоренции или в Сан Никола в Бари, где более мощным опорам соответствуют поперечные арки-стенки).

После веков упадка строительное искусство, впервые со времен античности, достигло такого уровня, при котором зодчие не только смогли возводить большие и монументальные, рассчитанные на века сооружения, но и сумели при этом использовать самую их структуру в художественных целях. Своды и другие конструктивные элементы становились важнейшими выразительными средствами, а простая кирпичная или каменная кладка приобретала новую эстетическую ценность, не уступавшую отделке из экзотических материалов.

Тектоника сооружения превращается в его композиционную структуру, а статические усилия, красноречиво выраженные в хорошо артикулированной конструкции, становятся выражением внутренней жизни архитектурного образа. Скульптура и декор нередко органически включаются в структуру построек; таковы, например, скульптурные базы в портиках многих северо-итальянских церквей или карликовые аркады, превращающиеся из украшения стены в средство ее тектонической характеристики (соборы в Модене, Парме, Пизе).

Вместе с таким, свойственным одной Италии, использованием романских аркатур развиваются и другие архитектурные средства, играющие большую роль в композиции фасадов: лопатки, профилированные пилястры и тонкие полуколонки. Достигнутая итальянскими зодчими тесная связь между тектоническим и образным значением всех элементов постройки, естественно, заставила их задуматься над соотношением интерьера и внешнего облика сооружений. Так, в романском зодчестве Италии ставятся и во многих случаях успешно решаются (например, в памятниках инкрустационного стиля Тосканы, во многих сооружениях Ломбардии и Эмилии, в соборах Апулии) архитектурные задачи, которые в Северной Европе возникли значительно позднее.

Правда, многие из этих начинаний остались незавершенными. Возможно, что именно античные традиции, облегчившие первые шаги средневековых итальянских зодчих, вместе с тем порождали в них приверженность к привычным формам. Так, наряду с упоминавшейся архаичностью церковных планов необходимо отметить частое применение (наряду со сводами) деревянных перекрытий, тогда как огромные возможности, заложенные уже в первых гуртовых сводах Милана и Павии, были развиты вне Италии (в готической архитектуре Франции).

Однако ни общая пестрота романского зодчества в Италии, ни выступающая в нем приверженность к искони бытовавшим формам не могут умалить его значения в общем развитии европейской архитектуры. Оно определяется не только многообразием типов сооружений и их композиционных решений, не только высоким уровнем строительного искусства, но и особенно неисчерпаемым богатством художественного содержания и необычайным обаянием архитектурных образов. В торжественных и праздничных соборах Италии, в ее могучих, исполненных высокого гражданского духа дворцах коммуны ясно проявляется чувство величавой и благородной красоты, которое, начиная с данной эпохи и на протяжении ряда последующих столетий, отличает и зодчество, и все художественное творчество итальянского народа.

Похожие статьи




Особенности (романской) архитектуры в Италии - Романская архитектура

Предыдущая | Следующая