Что такое монтаж. Виды монтажа. Основные правила и принципы монтажа по Л. Кулешову - Специфика съемки и монтажа информационного сюжета

Процесс монтирования это один и самых сложных этапов создания выпуска новостей. От него зависит успешность взаимопонимания между СМИ и аудиторией. Профессиональный монтаж может спасти даже самый неудачный сюжет, так же, как и плохой монтаж может испортить невероятно сенсационную новость.

Само понятие "монтаж" означает скрепление, соединение, установку в нужном месте. В кинопроизводстве этим термином обозначают процесс "собирания", склеивания отдельных кадров в целую пленку. Затем им стали пользоваться и при создании записей звуков. В современном мире монтаж применяется, в том числе, и в электронных СМИ для соединения в единое целое отдельных сюжетов и информационных блоков. Основные правила и принципы монтажа выявил всемирно известный доктор наук Лев Владимирович Кулешов.

Правила монтажа кадров "по Кулешову"

Куски заснятой сцены монтируются по смыслу - по задачам сценария; при этом учитываются следующие возможности их соединения:

Ь По направлению съемки (для чего необходимо находить и учитывать генеральное направление в съемке сцены).

Ь По движению в кадрах (для чего необходимы при съемке "захлесты" движений и учет их направлений).

Ь По темпу и ритму действия в кадрах (для чего необходимо на съемке учитывать темп и ритм монтирующихся друг с другом кусков).

Ь По темпу и ритму движения кадра - съемка движущейся камерой (для чего необходимо строго учитывать направление, темп и ритм движения камеры в соединяемых кусках).

Ь По размерам планов (для чего необходимо учитывать при съемке соотношение планов).

Ь По композиции кадра - расположению и местоположению двигающихся и статистических объектов в кадре (для чего необходимо учитывать при съемке не только композицию кадров, но и движение, видоизменение композиции в кадрах - кинетическую композицию).

Ь По тональности, свету и цвету (для чего необходимо учитывать при съемке освещение объектов в кадре, тональность кадров, их цветовую гамму, а также видоизменение освещенности и тональности и гаммы внутри кадров) Кулешов Л. В. Первые киносъемки. М.: Искусство, 1962. С. 23-24..

Каждый член съемочной группы никогда не должен забывать, что при подготовке к съемке сюжета необходимо всегда думать о будущем монтаже этого сюжета. Л. Кулешов в своей книге "Основы кинорежиссуры" написал очень важные слова: "Монтаж должен всегда учитываться и в режиссерском сценарии, и на репетициях, и на съемках, иначе смонтировать сцену (и фильм, состоящий из сцен) будет чрезвычайно трудно, а иногда просто невозможно" Кулешов Л. В. Основы кинорежиссуры. М.: Госкиноиздат, 1941..

Основные принципы монтажа "по Кулешову"

Ключевыми принципами монтажа являются единство направления движения кадра и комфортная смена крупности планов. Существует два подхода к монтажу кадров: комфортность просмотра, когда стыки между кадрами не воспринимаются и стык кадров, как акцент, чтобы подчеркнуть разрыв в развитии сюжета. информационный сюжет съемка монтаж

Десять принципов монтажа

1. Монтаж по крупности

Кадры по крупности:

    - деталь (макроплан), - крупный, - первый средний (поясной), - второй средний (человек до колен), - общий (человек в полный рост), - дальний.

Легко и без спотыкания смотрится Переход по крупности через план, от крупного ко второму среднему, от первого среднего к общему и обратно. Как бы исключение из этого правила составляют стыки детали и крупного плана, дальнего и общего планов. Отличие в крупности должно быть достаточно заметным, но не настолько резким, чтобы зритель потерял ориентацию, потерял ощущение, что на экране продолжает действовать один и тот же объект.

2. Монтаж по ориентации в пространстве

Съемка двух взаимодействующих друг с другом объектов должна производиться строго с одной стороны от линии их взаимодействия. Решающим фактором является взгляд человека, а не поворот головы: даже если человек смотрит всего лишь вскользь от объектива чуть-чуть левее, всегда на экране взгляд будет направлен влево от оси камеры.

3. Монтаж по направлению движения главного объекта в кадре

Запрещается изменять направление вектора движения объекта с правого на левое по отношению к вертикальной линии на стыке кадров. Если же это необходимо сделать, нужно его "объяснить", то есть показать поворот.

4. Монтаж по фазе движущихся в кадре объектов

Все, что движется и снимается несколькими последовательными планами, должно быть смонтировано с соблюдением Фаз (совокупность кадров, связанных по смыслу или эмоционально), создавая впечатление непрерывности хода движения и действия. Особенно жестко необходимо выполнять это условие при съемках и монтаже идущего строя солдат. Когда снимается, к примеру, общий план шеренги и крупный план героя, идущего в строю, то, само собой разумеется, что движения рук и ног у нашего избранника и всего строя должны быть синхронными. По движениям плеч и головы зритель сразу может заметить, что герой идет не в ногу со своими однополчанами, если фазы взмахов рук не попадут в ритм шага строя.

5. Монтаж по темпу движения объектов

Объект в рамках одной монтажной фразы должен двигаться с одинаковой скоростью. Стык кадров с движением в разном темпе будет не только означать продолжение действия, но еще станет выражать перемену в ходе событий.

6. Монтаж по композиции кадра (по смещению центра внимания)

При соединении кадров обязательно должно происходить смещение центра внимания. Практика показала, что такой перескок центра внимания по горизонтали для сохранения плавности перехода от кадра к кадру не должен превышать одной трети ширины экрана.

7. Монтаж по свету

Если снимается какая-то единая сцена с непрерывным ходом развития событий, то характер и схема освещения должны быть сохранены от первого до последнего кадра. Это касается направления света (определяется в кадре по теням) и общая яркость кадра.

8. Монтаж по цвету

В общей трактовке плавности перехода при изменении цветовых пятен от кадра к кадру существует одно простое правило: в предшествующем плане должно присутствовать пятно, которое занимает около одной трети площади в рамке кадра. Это послужит логичным и естественным оправданием для зрителя заполнения цветом всей площади следующего кадра. Зрительский глаз должен обязательно за что-то "зацепиться" в цветовом решении композиции, что-то "ухватить" в первом кадре, чтобы во втором для него не стало полной неожиданностью появление большого совершенно нового цветового фона или пятна.

9. Монтаж по смещению осей съемки

Не следует снимать следующий кадр, находясь на оси объектива предыдущего. При съемке последовательно укрупняющихся планов одного объекта нужно смещаться с точки съемки, слегка меняя ось, чтобы несколько менялись пропорции в кадре и фон за объектом. Кроме того, "обегание" объекта при съемке позволяет дополнительно удовлетворить потребность человека разглядеть объект с разных сторон, как бы "ощупать" его глазами.

    10. Монтаж по направлению основной движущейся массы в кадре А) направления движущихся масс в соседних кадрах должны совпадать или иметь близкие векторные значения; Б) при монтаже кадра с полностью статичным изображением с кадром, в котором имеется движущаяся масса, эта масса должна занимать менее одной трети площади всего изображения; В) скорость движения масс в смежных кадрах должна полностью совпадать или быть достаточно близкой, т. е. темп движения в одном кадре не должен отличаться от темпа движения в следующем Кулешов Л. В. Основы кинорежиссуры. М.: Госкиноиздат, 1941..

Существует еще несколько правил съемки и монтажа:

    - движущийся в кадре предмет должен выйти за рамку; - при склейке двух панорам они должны быть однонаправленными; - при съемке панорам и отъездов-наездов нужно снять статичные пятисекундные кадры в начале и в конце, чтобы дать режиссеру возможность для монтажного маневра.

Виды монтажа

Существует большое количество видов монтажа. Их можно классифицировать по линейности: линейный и нелинейный; по логике построения видеоряда: последовательный, параллельный, строящийся; а также сравнительный, ассоциативный, интеллектуальный, психологический и многие другие.

Для создания информационного сюжета в большинстве случаев используется Последовательный монтаж. При его использовании планы и кадры, показывающие последовательное развитие событий, выстраивают друг за другом в хронологическом порядке. Такой монтаж является простым и интуитивно понятным зрителю, поэтому-то и находит самое широкое применение.

Если в смежных кадрах представлены события, разделенные временем, особенно снятые в одном и том же месте или при подобном окружении, то стык надо выделять специальными средствами - эффектом, поясняющими титрами, затемнением в конце предыдущей сцены и выходом из него в начале следующего кадра. Важны и детали в кадре, например, со временем завявшие цветы.

Также в информационном сюжете иногда могут использоваться детали Психологического монтажа. Он часто применяется в рекламе для воздействия на подсознание потенциального покупателя (избирателя), здесь учитываются особенности восприятия информации человеком.

Если яркостью и контрастностью или громкостью и тембром или же с помощью определенного звукового сопровождения последовательно выделять отдельные предметы на экране или отдельные слова в речи или определенные кадры, то на уровне неосознанного эти внешне независимые объекты выстраиваются в ассоциативную цепочку, связанную с навязываемой мыслью. Так, например, при монтаже сюжета о бездомных животных мастер может пустить фоном какую-либо грустную, тоскливую звуковую дорожку, что наверняка приведет аудиторию к жалостливой реакции на определенные кадры.

Похожие статьи




Что такое монтаж. Виды монтажа. Основные правила и принципы монтажа по Л. Кулешову - Специфика съемки и монтажа информационного сюжета

Предыдущая | Следующая