Теоретические основы музыкальной грамотности - Теоретические основы музыкальной грамотности

В последнее время в современной научно-педагогической теории появились разветвления педагогики по отдельным отраслям педагогических знаний, связанных с различными направлениями развития и функционирования жизни общества.

Одной из таких отраслевых ответвлений педагогики следует считать и музыкальную педагогику, которая изучает особенности образования и воспитания людей в области такого вида искусства как музыка.

Любой учебно-воспитательный процесс представляет собой совокупность закономерных и последовательных действий, направленных на достижение определенного результата. Этот процесс имеет двусторонний характер и предполагает как организацию и руководство, так и собственную деятельную активность личности воспитанника. Тем не менее, главная роль в этом процессе принадлежит педагогу, который разрабатывает программу реализации общей цели воспитания, обосновано выбирает и применяет формы организации, методы и приемы воспитательной работы.

Сущность любого учебно-воспитательного процесса включает основные компоненты: цель, закономерности, движущие силы, структуру, этапы воспитательного процесса и оптимальные условия его осуществления. Не смотря на то, что музыкальный учебно-воспитательный процесс - это комплексная категория, включающая в себя обучение и воспитание индивида, его все-таки следует рассматривать дифференцированно - музыкальное воспитание и музыкальное обучение.

Музыкальное воспитание как специфическую педагогическую деятельность, направленную на достижение разных уровней музыкальной сформированности личности, необходимо рассматривать в таких значениях:

Музыкальное

Теперь обратимся к понятию "музыкальная педагогика" и рассмотрим его более детально.

Музыкальная педагогика - педагогическая дисциплина, занимающаяся передачей учащимся всего комплекса музыковедческих знаний, изучением и разработкой наиболее эффективных путей, способов, форм организации и методов музыкального обучения и воспитания, а также формирования творческих умений, опыта и практических навыков в различных областях музыкального искусства.

Объектом музыкальной педагогики является процесс музыкального образования и воспитания личности, а ее предметом следует считать совокупность всех форм организации, методов, средств и других материальных и нематериальных атрибутов музыкального обучения и воспитания, которые складываются в целостный комплекс профессиональной подготовки и формирования личности музыканта.

Музыкальную педагогику следует отличать от отдельных методик музыкального обучения и воспитания, поскольку она является именно комплексной наукой, содержание которой направлено не только на развитие отдельных музыкальных задатков человека, но и на формирование его личности в целом.

Музыкальное обучение -- это процесс передачи и усвоения музыкальных знаний, умений и навыков, предусмотренных учебным планом. Музыкальное обучение направлено на овладение такими знаниями, умениями и навыками практической музыкально-эстетической деятельности, которые бы отвечали определенному уровню музыкального образования. Музыкальное обучение осуществляется как государственными заведениями так и негосударственными, или частными учреждениями, а также физическими лицами. В соответствии с этим, музыкальное обучение разделяется на любительское (непрофессиональное) и профессиональное.

Формы организации музыкального обучения и воспитания -- внешние характеристики музыкального учебно-воспитательного процесса, которые предопределяются видами и характером музыкально-эстетической деятельности его участников. Это практические занятия (уроки), концерты, лекции, фестивали, конкурсы, экскурсии и др. Общие методы музыкальной учебы и воспитания -- взаимодействия между участниками музыкального учебно-воспитательного процесса, во время которых происходит передача и усвоение музыкальных знаний, умений, навыков практической музыкальной деятельности и развитие личностных музыкально-эстетических качеств.

Характерным является то, что в классической педагогической науке категории обучения и воспитания имеют свои особенности, поэтому определение методов музыкального обучения и воспитания имеет свою специфику, обусловленную комплексным творческим характером учебно-воспитательного процесса.

Музыкальная педагогика является частью педагогической науки (общей педагогики), изучающей особенности образования, обучения и воспитания средствами музыкального искусства. Процесс музыкального образования и воспитания личности имеет конкретно исторический характер и происходит в соответствии с основными законами развития общей педагогики.

Можно выделить следующие источники музыкального искусства :

1. Музыкально-педагогический опыт прошлого. Это институты создания, накопления и сохранения образцов музыкальных явлений в истории развития художественной культуры. Сюда следует отнести творческое наследие деятелей музыкальной культуры, которое включает в себя наилучшие образцы музыкальных произведений, исполнительского мастерства, результаты общественной, просветительской и музыкально-педагогической деятельности. 2. Современные музыкально-педагогические явления и исследования. Это, прежде всего, опыт практической деятельности музыкальных учебных заведений по воспитанию и подготовке профессиональных музыкантов, отдельных творческих школ и частных методик музыкальной учебы и воспитания. 3. Передовой научный музыкально-педагогический опыт. Здесь имеется в виду изучение и обобщение результатов научно-экспериментальной работы исследователей в поисках самых эффективных технологий и оптимизации музыкального обучения и воспитания. Это результаты исследований научно-исследовательских институтов, лабораторий, ученых, работающих над усовершенствованием и улучшением решения проблем музыкального обучения и воспитания.

Музыкальная педагогика, как отрасль педагогической науки, имеет свои основные теоретические понятия - категории. Эти категории определяют ее теоретическую основу с учетом специфики музыкальной отрасли:

Музыкальное образование -- это процесс и результат усвоения музыкальных знаний, умений и навыков, что свидетельствует о соответствующем уровне овладения музыкальными явлениями в аналитически-теоретическом или практически исполнительском аспектах. Музыкальное образование функционирует в диалектическом взаимодействии институций создания и накопления музыкального опыта общества с процессами передачи и усвоения этого опыта будущими музыкальными специалистами. Музыкальное образование регулируется соответствующими законодательными актами государства, которые определяют ее содержание и основные принципы.

Закономерности музыкального образования -- объективные причины, которые характеризуют существенную связь между общественными и музыкальными явлениями или процессами, без которых невозможно эффективное осуществление музыкального обучения и воспитания. К ним относятся:

- соответствие содержания музыкального обучения и воспитания уровню развития музыкальной культуры современного общества; - зависимость процесса музыкального обучения и воспитания от экономических условий обеспечения развития национальной музыкальной отрасли; - ориентированность содержания музыкального обучения и воспитания на национальную музыкальную традицию.

Под принципами музыкального образования понимают основные теоретические идеи или требования, на которых базируется музыкальный учебно-воспитательный процесс. К ним относятся:

-доступность музыкального обучения и воспитания для каждого человека, независимо от его пола, национальности и вероисповедания; -равенство условий каждого человека для полной реализации его музыкальных способностей и всестороннего развития; -гуманизм, приоритетность общечеловеческих духовных ценностей; -связь с национальной и мировой художественной культурой; -взаимосвязь с опытом музыкального образования других стран; -свобода в выборе форм организации, методов и средств музыкального обучения и воспитания; -научность музыкального образования, его организация на основе передовых научно-методических достижений музыкально-теоретической мысли и практически-исполнительской деятельности; - ступенчатость и непрерывность - обеспечение условий для элементарно-начального, среднего и высшего музыкального образования; - креативность -- создание всех необходимых условий для активного и максимально инициативного музыкального творчества.

В основе музыкального образования лежит совокупность мотиваций и диалектических противоречий, взаимодействие которых обеспечивает качество и эффективность музыкального обучения и воспитания.

Под мотивацией понимается совокупность мотивов и стимулов, которые побуждают личность к определенной деятельности. Мотивы могут быть материальные, социальные и морально-психологические.

К первым можно отнести стремление человека приобрести какие-то материальные блага, которые может дать ему музыкальное образование. Ко вторым -- стремление стать музыкально образованным человеком, иметь престижную профессию. К третьим -- получение морального удовлетворения от музыкального обучения и профессиональной музыкально-эстетической деятельности.

Вторая составляющая музыкального образования, диалектические противоречия -- это, в первую очередь, противоречия между имеющимися и желаемыми музыкальными знаниями, умениями и навыками, постоянное преодоление которых обеспечивает эффективность музыкального обучения и воспитания. Эти противоречия возникают между пониманием и непониманием, знаниями и незнаниями, умениями и неумениями и т. п. Постепенное овладение следующим уровнем знаний, умений и навыков содержания музыкального обучения и воспитания создает перспективу движущей силы улучшения и повышения эффективности музыкального образования в целом.

Музыкальная педагогика представляет собой учебную дисциплину, которую изучают в учебных заведениях музыкально-педагогического профиля и которая занимается содержанием, формами организации, а также методиками музыкального обучения и воспитания подрастающего поколения.

Любая социально-педагогическая система состоит из единства двух структур. Первая - содержательная - дает четкое представление об основных целостных системах, методологических подходах к определению содержания, форм организации и методов ее реализации. С помощью содержательной структуры определяется и формулируется основной набор конкретных содержательных задач. К ним принадлежат, например, такие, как: развитие физиологической и психологической основы музыкально-эстетичной культуры; развитие культуры восприятия и оценки художественно-эстетичных явлений из позиций единства формы и содержания; воспитание художественного вкуса в его единстве с морально-эстетическим идеалом, формирование особого типа художественно-образного мышления; развитие эмоциональной сферы личности; содержательное обогащение процесса духовной жизни, содержания духовных нужд и обеспечения глубокого эстетического переживания.

Другая сторона социально-педагогической системы предусматривает формальную (внешнюю) структуру, которая оформляет рассмотренные выше содержательные задачи в теоретические границы логики их реализации.

Эффективность музыкально-эстетического воспитания зависит не только от степени единства его внутренней и внешней структур. Она зависит еще от правильного понимания специфики музыкального искусства как общественного явления, от умения преподавателей проявить эту специфику и учесть ее в практической преподавательской деятельности.

Формальную (внешнюю) структуру организации музыкального воспитания определяют принципы - теоретические идеи, на которых базируется содержание процесса музыкального воспитания.

Первый принцип связывает музыкальное воспитание с национальной культурой. В условиях развития любого государства происходят процессы возрождения и развития национальной культуры. Она своими корнями уходит в древнейшие времена и имеет неповторимые специфические черты, характерные только для определенной нации.

Вторым является принцип единства музыкального воспитания и общего художественно-эстетического развития личности. В сфере духовной жизни, повседневной работы, общение с искусством и природой, в быту, в межличностном общении, везде основные эстетичные категории - прекрасное и безобразное, трагическое и комическое - играют важную роль.

В обществе нельзя говорить о гармоническом развитии личности без эстетических идеалов, эстетического развития и художественной образованности, без умения в работе приближать качество к художественно-эстетичному совершенству.

Музыкальное воспитание как объективный и субъективный процесс должно проходить в тесной связи с другими направлениями воспитательной работы, которые в своем содержании предусматривают формирование эстетического отношения к окружающему миру.

Существует несколько систем и методик, выделенные учеными и педагогами во всем мире, оказавшие влияние на развитие и становление педагогической мысли.

В основе методической системы Эмиля Жак-Далькроза лежит принцип триединства музыки, слова и движения как средства формирования личности. Базисной для этой является метод эвритмики (связь музыки с движением), что дает возможность выполнить основное задание -- научить детей двигаться в характере музыки, соответственно ее темпу, динамическим и метро-ритмическим особенностям. Другими составляющими системы Жак-Далькроза являются сольфеджио и импровизация, которые реализовывались на более высоком уровне музыкального обучения.

Методическая система Марии Монтессори направлена на массовое дошкольное музыкальное воспитание, базирующееся на сензитивних (сенситивных) периодах развития ребенка. Процесс музыкального воспитания дошкольника разделяется на три этапа:

1)развитие внимания к звукам, которые окружают ребенка; 2)выявление и закрепление метро-ритмического восприятия музыки; 3)формирование мелодического и гармонического слуха.

В основе методической системы Карла Орфа заложен принцип элементарного музицирования с использованием разных видов музыкально-сценической деятельности. Сконструированный К. Офом специальный инструментарий, который использовался на уроках музыки, стал основным методическим средством реализации его музыкально-педагогической системы.

Методическая система Золтана Кодаи заключается в применении хорового пения как главного вида деятельности в музыкальном воспитании. "Метод Кодаи" предусматривает развитие чувства строя, ладового мышления с помощью разных упражнений развития звуковысотного восприятия. Для этого в его системе широко предлагается использование относительной (ладовой) сольмизации.

Методическая система Бориса Тричкова "Лесенка", в основе которой лежит концепция "сознательного нотного пения", направлена на достижение музыкальной координации между слухом и голосом, развитие тонального чувства, чувства ритма, любви к музыке и желания петь.

Методическая система Дмитрия Кабалевского была основана в 1970-х годах и воплощена в учебную программу "Музыка" для общеобразовательных школ бывшего Советского союза и некоторых социалистических стран Европы. Основная тема программы -- "Музыка и жизнь". Занятия музыки были подчинены основным морально-эстетическим принципам, побуждающим ребенка к чувству прекрасного.

Основным методом программы является обсуждение, размышления о музыке и музыкальных явлениях. Основным видом деятельности является слушание. Другое важное направление системы Д. Кабалевского можно "назвать" методом Сократа. Дети, по мысли Дмитрия Борисовича, приходят к тем или иным выводам не в результате лекций или рассказов, а размышляя и разговаривая о музыке. При помощи наводящих вопросов учителя.

Основой вальдорфской педагогической системы, возникшей в начале прошлого века под руководством немецкого педагога Рудольфа Штайнера, является принцип - сначала эмоциональное воспитание -- потом интеллектуальное. Музыка, разговаривающая на языке эмоций, становится важной основой раннего развития ребенка. Причем в вальдорфских детских садах и школах не развивают специально ритм, слух, музыкальную память, но много поют и двигаются под музыку. Кроме того, все учителя, - работающие в этом направлении, играют на том или ином музыкальном инструменте. Сами же простые инструменты (ударные, игрушечные, шумовые), лежат открыто и каждый ребенок может на них поиграть. Подводя итог, можно говорить о том, что под теоретическими основами музыкальной грамотности понимают: теории, учения, концептуальные подходы к этому понятию, и способы и направления развития.

Теоретические основы музыкальной грамотности - Теоретические основы музыкальной грамотности

Похожие статьи