Особенности проблематики и поэтики сказки - "Конек-Горбунок" П. П. Ершова: проблематика и поэтика

Своеобразен жанр сказки. Рассмотрим две точки зрения: В. П. Аникин рассматривает творчество П. П. Ершова как реалистическое и считает, что сказка "Конек-Горбунок" - отклик поэта на процесс формирования в литературе реалистической сказки. Нетрадиционен взгляд на жанр в исследованиях о П. П. Ершове профессора В. Н. Евсеева: "Конек-Горбунок" - произведение поэта-романтика, "пародийно-фольклорная сказка", в которой "задает тон романтическая ирония автора"; начинающий поэт выразил идеи "свободы как великой ценности романтического сознания". В сказке можно найти и черты романтической поэмы (стихотворная форма, трехчастная структура, эпиграфы к частям, лиро-эпический характер повествования, напряженность сюжета, незаурядность событий и главных героев, экспрессивность стиля.

В "Коньке-Горбунке" присутствуют и признаки романа: значительная протяженность истории жизни Иванушки Петровича, эволюция его характера, смена функций действующих лиц, развернутость портретов, пейзажи, описательность, диалоги, переплетение "сказочной обрядности" с обилием реалистических сцен и подробностей, будто выхваченных из жизни, широта социального фона.

В первой половине 19 века среди народных сказок сюжетов, подобных "Коньку-Горбунку" не встречалось. Только после выхода в свет сказки фольклористы начали находить сюжеты, возникшие под влиянием этой сказки.

Однако в целом ряде народных сказок есть мотивы, образы и сюжетные ходы, присутствующие в "Коньке-Горбунке": сказки о Жар-Птице, волшебном коне Сивке-Бурке, о таинственном налете на райский сад, о том, как старому дураку-царю доставляли молодую невесту и пр.

Ершов талантливо соединил сюжеты этих сказок, создав великолепное, яркое произведение с захватывающими событиями, чудесными приключениями главного героя, его находчивостью и жизнелюбием.

Сказка как литературное произведение имеет классическую трехчастную форму, логическую последовательность в развитии событий, отдельные части органически сплетаются в единое целое. Все действия, совершаемые героями, оправданы классическими законами волшебной сказки.

Произведение делится на три части, каждая из которых снабжена прозаическим эпиграфом, настраивающим читателей на предстоящие события. сказка конек горбунок поэтика

Первая часть, как и положено, начинается с присказки "жили-были", которая вводит читателя в курс событий, знакомит с героями.

Вторая и третья части начинаются развернутыми присказками, представляющими собой сжатые сюжеты волшебных, бытовых и сатирических сказок. Так автор отвлекает читателя от основного содержания, возбуждает любопытство и напоминает, что это присказка, а сказка будет впереди.

Сюжет каждой из трех частей представляет законченное целое, состоящее из быстро протекающих событий. Время в них уплотнено до предела, а пространство безгранично; в каждой части есть центральное событие, наиболее полно выявляющее характеры героев и предопределяет дальнейшие события.

В первой части это пленение кобылицы. Она дарит Ивану жеребят, с ними вместе Иван попадает на службу в царскую конюшню. Первая часть завершается кратким рассказом о дальнейших событиях вплоть до заключительного эпизода, как главный герой сделался царем, тем самым готовя читателя к дальнейшим событиям, заинтриговывая его.

Во второй части в центре два события: Иван с помощью Конька-Горбунка ловит Жар-Птицу и доставляет во дворец Царь-Девицу. Как и во многих волшебных сказках, Иван выполняет третье, кажется, непосильное задание - добывает перстень Царь-Девицы и встречается с Китом, заодно побывал на небе, где беседовал с матерью Царь-Девицы Месяцем Месяцовичем, освободил Кита от мучений, за что тот и достал Ивану перстень.

Третья часть наиболее насыщена событиями. В ней так же использованы известные в народной сказке мотивы: герой помогает встречному, который, в свою очередь, через цепочку действующих лиц выручает самого героя, помогая выполнению самого трудного задания.

Завершается сказка характерной для фольклора концовкой: победой главного героя и пиром на весь мир, на котором присутствовал и рассказчик.

Образы, персонажи, тема, идея сказки:

Все три части связаны между собой образом Ивана и его верного друга Конька. В образе Ивана выразилась самая суть сказочной истории, вся полнота ершовского реализма. С точки зрения людей "здравого смысла", которые мирятся с ложью, обманывают и хитрят ради житейского благополучия и покоя Иван просто глуп. Он всегда поступает наперекор их "здравому смыслу". Но всегда получается так, что эта иванова глупость оборачивается высшей человеческой мудростью и выходит победительницей над пресловутым "здравым смыслом".

Вот отец посылает стеречь пшеницу братьев Ивана. Один поленился - провел ночь на сеннике, а второй струсил - бродил всю ночь у соседского забора. И оба солгали отцу. Иван не таков. Зато ему достались чудесные красавцы - кони и игрушечный конек.

Честно несет Иван трудную службу у вздорного царя, простодушно не замечая зависти и козней царских придворных; прилагает много труда, проявляет смелость и настойчивость, выполняя все царские поручения. И наградой ему становится все, что он добыл для царя, в придачу становится писаным красавцем и самим народом избран царем. Конечно, в этом ему помогала волшебная сила Конька-Горбунка, но ведь на то и сказка, чтобы волею ее автора волшебные силы оказались на стороне добрых, честных, доверчивых, помогли правде и справедливости восторжествовать над злом. Вот почему Иван-дурачок, руководствовавшийся мудрой народной моралью - жить честно, не жадничать, не красть, быть верным своему долгу и слову, оказался победителем всех жизненных невзгод.

В образе простодушного Ивана не следует усматривать воплощение идеала человеческого поведения. Иван бывает дурашливым, порой ленится, любит поспать. Поэт не скрывает, что герой дурак и в прямом смысле. Но дурачества у него особые. Недаром всюду, где автор говорит об Иване как о дурачке, он противопоставляет его "умным".

"Умные" братья Ивана являются сторонниками существующего благообразия, носителями "здравого смысла" - эгоистичными и благополучными в сравнении с младшим братом. Есть в сказке эпизод: Иван догоняет братьев, укравших у него коней, чтоб продать их в городе и поживиться и кричит им:

Стыдно, братья, воровать!

Хоть Ивана вы умнее,

Да Иван - то вас честнее...

Однако, герой не злопамятен, и в финале первой части конфликт благополучно снимается: каждый не в ущерб другому достигает желаемого. И на царской службе Иван честен и добр, никому не чинит козней, хотя вокруг многие недоброжелатели разжигают страсти. Завидует Ивану прежний начальник конюшни - он обговаривает героя, подводит его под царский гнев и опалу. Царь и царедворцы причинили Иванушке много зла, но все их хитроумные происки оказались напрасными - и тут он, дурак, противопоставлен "умным" людям. Возникает вопрос: кто же, в самом деле, глуп? Конечно, те, кто его притесняет. Они не совершают "дурацких" поступков, но их "ум" сопряжен с хитрыми, жестокими делами. Потому автор и ставит "умных" в глупое положение, а Иван потому берет верх, что дела умных в собственных глазах, здравомыслящих оказываются недалеки от глупости.

Во всех случаях Иван проявляет самостоятельность, не стесняется высказать собственное мнение, не теряет чувства собственного достоинства. Увидав Царь - Девицу, говорит, что она "вовсе не красива". Разговаривая с царем. Обращается к нему не только без титулов, но и на "ты", как к равному.

Попав на небо, Иван не обнаруживает ни бога, ни ангелов, ни рая. И, хоть царство ему и понравилось, ведет он там себя совершенно свободно, как и на земле.

Нигде Иван не вспоминает бога, только раз он "помолился на забор, / И пошел к царю во двор" - не на иконы или восток, и в этом эпизоде просматривается авторская ирония.

Необычен образ помощника Ивана - конька - "игрушечный" рост в три вершка, аршинные уши, которыми удобно "хлопать с радости", да два горба.

Оба героя - закадычных друга - отклонение от принятой сказочной нормы; первый - дурак, второй - неказист, уродлив с точки зрения обывательского взгляда. Конек - воплощенная сущность Ивана - являет подлинное содержание человеческого - несказочного бытия, главное в котором - доброта, желание оказать помощь, любовь, дружба, не построенная на расчете.

Отчего же конек двугорб? Может, этот образ пришел из детства - Ершов жил в Петропавловске и Омске - городах, являющихся вратами в земли полуденные - Индию, Персию, Бухару; там на базарах встречал он небывалых для Сибири животных - двугорбых верблюдов и длинноухих осликов. Но, пожалуй, это слишком упрощенная аналогия. Образ Иванушки Ершов писал с балаганного Петрушки - любимца русского народа. Петрушка был неказист: носат, горбат. Не "переместились" ли горбы со спины Петрушки на конька?

Есть и еще гипотеза: конек - дальний "родственник" древнемифологического крылатого коня, способного взлететь к Солнцу. У миниатюрного ершовского конька крылья "отпали", но бугры мышц ("горбы") сохранились, а с ними и могучая сила, способная доставить Иванушку на небо. Человеку всегда хотелось летать, поэтому образ конька притягателен для читателя.

Миф - "детское" сознание человечества, а детские комплексы живучи. Однако, парадокс в том, что миф серьезен, а автор "Конька-Горбунка" еще и заразительно смеется. Его конек в три вершка. Трудно представить, как усядется Иванушка не на мифического коня, а оседлает тринадцатисантиметрового скакуна. Но в сказке возможно все. Равнодушному взгляду трудно обнаружить чудо в окружающей жизни, его не обнаружили и братья Ивана, выгодно продав красавцев - коней. Рост конька мог соответствовать кукольному из народного театра Петрушки, над приключениями которого смеялся русский народ. Продолжая пушкинские традиции, Ершов все стрелы сарказма направляет в фигуру "славного" царя - жалкого, глупого, лениво почесывающегося от скуки самодура.

Все появления царя сопровождаются репликами вроде: "Царь сказал ему, зевая", "Царь, затрясши бородою, закричал ему вослед". К концу сказки презрительное отношение к царю вполне ясно. Он "точит балясы" перед Царь - девицей, желает на ней жениться, но она его увещевает:

Все цари начнут смеяться,

Дед - то, скажут, внучку взял!

Из диалога царя с девицей видно, что она, пятнадцатилетняя, умнее и честнее не способного мыслить старикана. Его смерть в котле ("Бух в котел - / И там сварился") довершает образ ничтожного правителя. Каков поп, таков и приход. Царь - самодур, дворяне - лакеи. Желая угодить, они пресмыкаются; изображают дурацкие сценки, желая посмешить правителя.

Дворяне и царь обирают народ: царь бесцеремонно считает добро Ивана своим. Требуя у него перо Жар - птицы, кричит:

В силу коего указа

Скрыл от нашего ты глаза

Наше не привычен царское добро -

Жароптицево перо?

Но царь только главный притеснитель народа. Беда в том, что с ним хозяйничает и вся его челядь. Ершов рисует яркую картину собирательства народа. Притесняют не только крестьян, но и дворовых людей. Как бы ни трудился народ, все равно он остается нищим. Братья Ивана горестно восклицают:

Сколь пшеницы мы не сеем,

Чуть насущный хлеб имеем,

До оброков ли нам тут?

А исправники дерут.

Появление "градского отряда" во главе с городничим свидетельствует о полицейском режиме. С народом обращаются как со скотом: сторож кричит, бьет людей бичом. Народ, не протестуя, безмолвствует.

Городничий, надсмотрщики, конные отряды, "расшевеливающие народ" - вот картины крепостнической Руси, проступающие через игровой ершовский стих. Веселье, вспыхнувшее в толпе, несказанно удивило представителей власти, им непривычен люд, выражающий эмоции.

Бытовое и фантастическое переплелось в сказке. Сказочное мироздание состоит из трех обособленных царств - земного, небесного и подводного. Основное - земное, имеющее множество характеристик и примет, наиболее детализировано:

За горами, за лесами,

За широкими полями...,

Пшеницу братья возили

... в град - столицу:

Знать, столица та была

Недалече от села.

Кроме "топографии" земное царство имеет свою погоду, приметы царского и крестьянского быта. Это царство и самое густонаселенное: тут и крестьяне, и стрельцы, звери и птицы, царь и его слуги, купцы и таинственный "царь Салтан". Небесное царство похоже на земное, только "земля - то голубая", те же терема с русскими православными крестами, забор с воротами, сад. Подводное царство противоречиво: оно огромно, но меньше земного; его обитатели необычны, но подчинены один другому по законам земного царства. Все три царства при своей, кажется, непохожести являются одним по сути, подчиняются одним и тем же социальным законам - законам царской чиновничьей России, а в отношении географии, мироустройства - по законам восприятия мира россиянином - степняком, для которого нет и не может быть ничего больше и необъятнее, чем земля с ее полями, лесами и горами.

Удивляют читателя персонажи, населяющие подводное и небесное царства.

Образ "Чуда-Юда рыбы Кит" - отзвук мифов о происхождении Земли (тверди на трех китах):

Все бока его изрыты,

Частоколы в ребра вбиты,

На хвосте сыр - бор шумит,

На спине село стоит...

- деревня, мужицкая крестьянская Русь. Кит "подневольный", "страдающий", как и Иван, последний на социальной лестнице, по сюжету сказки переживает превращение в самовластного тирана.

Ершов, рассказывая о необычной небесной семейке - Царь-девице, ее матери Месяце Месяцовиче и "братце" Солнце, ориентируется на мифологические представления сибирских народностей, сходные с китайской мифологической традицией, где Солнце осмысливается как "ян" - мужское начало, а Луна - "инь" - женское.

В контексте сюжета сказки мифопоэтическая символика образа Царь - девицы связана с божеством Света и стихией Огня. С ее исчезновением после похищения Иваном нарушился круговорот жизни - наступили перемены в природе: не светит месяц три дня и три ночи, Солнце во мгле ("...сын мой красный / Завернулся в мрак ненастный"). Согласно архаичным мифам рожденные Солнцем дети помогают ему светить. Небесная семья есть царство мертвых, христианский рай, куда живому путь заказан; попав в это царство, Иван обрел новый статус и невесту. Одна из основных характеристик героини - ее девичество, она пребывает в роли потенциальной невесты.

Брачный мотив в сказочном финале реализуется в свадебном обряде инициации (посвящения героя), что соответствует традициям русских фольклорных сказок. Мифологическая функция Царь - девицы - хранить свет светил (Луны и Солнца), т. е., хранить и давать жизнь. Отправляясь за ней и добыв ее, ершовский Иванушка выполняет роль культового героя. Сюжет сказки - модель вечного круговорота жизни и смерти.

Язык сказки:

Ершов воплотил в своей сказке думы и чаяния народа. Он перенес в текст и литературную манеру народного творчества.

Сказка пронизана легким юмором, лукавством, исстари свойственным русскому народу и отразившемся в его устном художественном творчестве.

Как и Пушкин, Ершов не злоупотребляет метафорами, эпитетами, украшающими слова. Исключения составляют обрядовые сказочные выражения: "очи яхонтом горели", "хвост струился золотой", "кони буйны", "кони буры, сивы". Зато выпуклому, чисто народному образу он умеет дать большую смысловую нагрузку.

Как герой Иван представлен в двух планах, так и каждое его слово, фраза двусмысленны.

В его описаниях нередко звучит ирония, издевка.

Смешное в сказке создают и комические ситуации, шутки, пословицы, присловья. Вот братья бегут посмотреть коней:

И Данило, и Гаврило

Что в ногах их мочи было

По крапиве прямиком

Так и дуют босиком.

Чтоб напугать братьев, о своем дозоре Иван сочинил нарочито страшную и смешную историю:

Вдруг подходит дьявол сам

С бородою и с усам;

Рожа словно как у кошки,

А глаза-то что те плошки!

Вот и стал тот черт скакать

И зерно хвостом сбивать.

Выезд городничего по пустячному делу на базар описан столь торжественно, что выглядит комично.

Чтобы подчеркнуть безделье царских слуг, автор так охарактеризовал конюхов, которым царь поручил надзор за двумя конями:

Десять конюхов седых,

Все в нашивках золотых,

Все с цветными кушаками

И с сафьянными бичами.

Виртуозно поэт изобразил шутливую сказочную сценку, как Иван повел коней:

И под песню дурака

Кони пляшут трепака;

А конек его горбатко

Так и ломится вприсядку

К удивленью людям всем.

У народа Ершов перенял присказки; в сказке они несут определенную нагрузку:

Муж - то примется за шутки,

А жена за прибаутки.

И пойдет у них тут пир,

Что на весь крещеный мир.

Эта присказка ведется,

Сказка вскоре же начнется.

Как у наших у ворот

Муха песенки поет.

Что дадите мне за вестку,

Бьет свекровь свою невестку:

Посадила на шесток,

Привязала за шнурок,

Ручки к ножкам притянула.

Ножку правую разула,

Не ходи ты по зорям,

Не кажися молодцам.

Эта присказка велась,

Вот и сказка началась...

Эта присказка - не просто украшение сказки. В ней изображен народный быт. Вместе с тем присказка мастерски использована как композиционный элемент. Включенная в текст, она служит как бы для передышки читателю:

Едут близко ли, далеко,

Едут низко ли, высоко,

И увидели ль кого,

Я не знаю ничего.

Скоро сказка говорится,

Дело мешкотно творится.

Только, братцы, я узнал,

Что конек туда вбежал,

Где (я слышал стороною)

Небо сходится с землею,

Где крестьянки лен прядут,

Прялки на небо кладут.

Изумительные народные образы - "небо сходится с землею", "прялки на небо кладут" - чаруют воображение автора своей чудесностью и вместе с тем ощутимой реальностью, одновременно эти образы заставляют приостановиться, задуматься, отдохнуть от стремительного сюжета и сосредоточиться в созерцательном раздумье.

Сказка отличается высокими поэтическими достоинствами. Быстро развивающийся сюжет, состоящий из ярких сказочных событий, то смешных и забавных, то страшных, так и влечет читателя за собой. Каждый стих представляет собой самостоятельную смысловую единицу, предложения короткие, простые. Почти в каждой строке есть глагол, обозначающий движение или действие, что создает динамичность. Иногда встречается целый каскад глаголов. В тексте много глагольных рифм, почти всегда они звонкие. Рифмующиеся слова несут наибольшую смысловую нагрузку. Это помогает прочнее запоминать содержание.

Поэт умеет сказать многое набольшим количеством слов: выразить сложную мысль, нарисовать картину. Передать чувства, вызвать улыбку:

Кобылица та была

Вся как зимний снег, бела,

Грива в землю, золотая,

В мелки кольца завитая.

Ершов мастерски передает движение. Та же кобылица. Когда сел на нее Иван,

Змеем голову свила,

И пустилась как стрела,

Вьется кругом над полями,

Виснет пластью надо рвами,

Мчится скоком по горам,

Ходит дыбом по лесам.

По-народному строятся в сказке аллитерации (звукоподражание):

Та - ра - рам, та - ра - рам,

Вышли кони со двора.

Одним из традиционных художественных приемов, используемых сказочником, является удвоение, принимающее всеохватывающий характер: удваиваются сюжетные мотивы и фрагменты, персонажи имеют своих двойников и "близнецов", в повествовательной структуре возникает множество параллельных синтаксических конструкций с лексическими повторами.

Происходит удвоение жанра - сказка в сказке, удваиваются "сферы вселенной" (земное и подводное, земное и небесное царства). Функция удвоения - создание и разрушение сказочной реальности; сатирично описаны "двойники - братья" "Данило да Гаврило".

Каждое новое задание Ивана начинается с повтора:

Тут посыльные дворяне

Вновь пустились звать Ивана.

Вот к царю Иван явился,

Поклонился, подбодрился,

Крякнул дважды и спросил:

"А почто ж меня будил?"

Выполнив это первое трудное задание, навлекает на себя второе, которое предваряет новая вариация повтора:

А посыльные дворяне

Побежали до Ивана;

В крепком сне его нашли

И в рубашке привели.

За этим следует третье задание:

"Гей! Позвать ко мне Ивана", -

Царь поспешно закричал

И чуть сам не побежал,

Вот Иван к царю явился,

Царь к нему оборотился.

Эпизоды повторяются каждый раз в обновленной, усиленной вариации. Каждый раз пришедшего домой Ивана Конек спрашивает:

Что, Иванушка, невесел,

Что головушку повесил?

Композиционные повторы сопровождают повторы синтаксические. Повторяются отдельные слова, рядом стоящие фразы, обороты, отдельные стихи. Царь говорит Ивану:

Делать нечего, придется

Во дворце тебе служить.

Будешь в золоте ходить,

В красно платье наряжаться,

Словно в масле сыр кататься.

Иван отвечает:

...эка штука!

Во дворце я буду жить,

Буду в золоте ходить,

В красно платье наряжаться,

Словно в масле сыр кататься.

Повторы придают сказке убедительность и особую занимательность.

Удвоение является ключом к философской концепции "Конька-Горбунка": если в существующей незыблемой космически всеохватной иерархии отношений царь есть зло, оно неминуемо сменится добром.

Поэтика сказки дышит народной стихией. Народные пляски - трепак, вприсядку, песни "Ходил молодец на Пресню", "Как по моречку по морю", пословицы, поговорки, весь дух и склад сказки, вплоть до исторических реминисценций типа "Словно шел Мамай войной", с чтением сказки об Еруслане - буквально все дышит народным духом. Если к этому прибавить и восприятие мира, понятие о добре и зле, о красивом и беззаботном вплоть до слов "Месяц Месяцович", "Чудо-Юдо рыба Кит", присказки, прибаутки, шуточки - все идет от народа и выражает его дух и мировосприятие. [4, с. 71]

Автор с детства был воспитан народной поэзией и создал свою сказку уже после сразу полюбившихся читателю сказок Пушкина. Неслучайна перекличка "Конька-Горбунка" со сказками великого поэта.

Жуковский, Пушкин и Ершов обращались к народным сказкам. Жуковский старался облагородить их сюжеты, сгладить острые углы и социальные противоречия в них. Пушкин возвел их до уровня высокой поэзии, сконцентрировал в них все лучшее, характерное для народного творчества, избавив от всего случайного, наносного, освободил язык от простонародных элементов.

Ершов был подхвачен народной стихией. Кажется, что он написал сказку быстро, на одном дыхании. И не всегда беспокоился о более тщательном отборе слов, об отделке стиха. Поэтому в тексте сказки много просторечных слов, диалектизмов, не вошедших в литературный язык, таких элементов не было в сказках Пушкина.

В целом сказка написана звонким четырехстопным хореем, отличается музыкальностью стиха. Иногда случается нарушение ритма. Попадаются словесные натяжки: "жары-птицы", "версту, другу пробежал", "молвил ловчий мря со смеху", "канальски отличиться" и др. Все это является следствием некритического отношения к народному творчеству, невнимания к строгому отбору языковых единиц, к отделке стиха. Но сказка и потрясает красивейшими образными, емкими народными выражениями как "утро зориться", "смотреть вполуглаз", "напраслина" и пр. [5, с. 9]

Стремясь сохранить литературную и народную сказку Ершов воссоздает в своем произведении манеру фольклорного жанра. Он часта обращается к читателю:

Но теперь мы их оставим,

Снова сказкой позабавим

Православных христиан,

Что наделал наш Иван,...

"Эх, послушай, люд честной!

Жили-были муж с женой,

Муж то примется за шутки,

А жена за прибаутки,......."

А так же начинается рассказ о каких - либо событиях с частицы "ну":

Ну-с, так вот! Раз Данило

(В праздник, помниться, то было),

Натянувшись зельно пьян,

Затащился в балаган....

Ну-с, так едет наш Иван

За кольцом на океян.

Горбунок летит, как ветер,...

И как народный рассказчик прерывает изложение, поясняя что-то либо непонятное слушателю:

Тут, уклав его в ларец,

Закричал (от нетерпенья),

Подтвердив свое веленье

Быстрым взмахам кулака:

"Гей! позвать мне дурака!".....

В сказке Ершова используется много присказков, прибауток, пословиц, поговорок:

Та-ра-ра-ли, та-ра-ра!

Вышли кони со двора;

Вот крестьяне их поймали

Да покрепче привязали.

Сидит ворон на дубу,

Он играет во трубу;......

Это присказка ведется,

Сказка после начнется....

Как у наших у ворот

Муха песенку поет:

"Что дадите мне за вестку?

Бьет свекровь свою невестку:

Посадила на шесток,........."

Большую роль в сказке играет эпиграфы. Которые раскрывают сюжетную линию читателю. "Начинает сказка сказываться". Первый эпиграф - это своеобразная прелюдия к дальнейшем сказочным событиям. Автор говорит, интригует читателя. "Скоро сказка сказывается, а не скоро дело делается". Вторым эпиграфом автор говорит читателю, что главному герою еще много предстоит преодолеть. Он как бы предопределяет трудности, которые придется преодолеть герою. Как раз перед этим эпиграфом П. П. Ершов перечисляет все что произойдет с главным героем:

...Как в суседке он попал,

Как перо свое проспал,

Как хитро поймал Жар-птицу,

Как похитил Царь-девицу,

Как он ездил за кольцом,

Как был на небо послом,

Как он солнцевам селенье

Киту выпросил прощенье;

Как, к числу других затей,

Спас он тридцать кораблей;

Как в котлах он не сварился,

Как красавцем учинился;

Словом: наша речь о том,

Как он сделался царем.

"Доселева Макар огороды копал, а нынче Макар в воеводы попал." Этим эпиграфом нам П. П. Ершов говорит о том, что главный герой как и народной сказке, будет победителем. О победе добра над злом. Так же через отношения Ивана к братьям и к Царю мы можем судить о них. П. П.Ершов изображает их с иронией, с юмором, но если Ивана он изображает с добрым юмором, то братьев Ивана и Царя с придворными он изображает с сарказмом:

Ночь ненастная настала,

На него боязнь напала,

И со страхов наш мужик

Закопался под сенник. ...

(о Даниле)

Дрожь на малого напала,

Зубы начали плясать;

Он ударился бежать-

И всю ночь ходил дозором

У соседки под забором.

(о Гавриле)

А вот как П. П. Ершов изображает братьев, когда они пришли смотреть коней:

Спотыкнувшися три раза,

Починивши оба глаза,

Потирая здесь и там,

Входят братья к двум коням.

Братья не просто входят как Иван:

Вот он поля достигает,

Руки в боки подпирает

И с прискачкой, словно пан,

Бокам входит в балаган.

Братья падают, спотыкаются. П. П. Ершов изображает их жадными, подлыми, трусливыми и для сравнения ставит Ивана, который не врет, а сочиняет, он честный.

"Стыдно, братья, воровать!

Хоть Ивана вы умнее,

Да Иван-то вас честнее:

Он у вас коней не крал"...

С такой же иронией П. П. Ершов изображает Царя и придворных:

И посыльные дворяна

Побежали по Ивана,

Но, столкнувшись все в углу,

Растянулись на полу.

Царь тем много любовался

И до колотья смеялся.

А дворяна, усмотря,

Что смешно то для царя,

Меж собой перемигнулись

И вдругоредь растянулись.

Царь тем так доволен был, ...

Очень хорошо проявляется отношение к Царю и его придворным когда П. П. Ершов описывает порядки и взаимоотношения в морском царстве которое является зеркальным отражением мира земного. Им даже для исполнения указа требуется много "рыб". Иван у П. П. Ершова не уважает Царя, так как Царь капризен, труслив и сумасброден, он напоминает избалованного ребенка, а не мудрого взрослого человека.

Ивана хотя и называют дураком, но он с самого начала сказки занят делом, он единственный не спит в дозоре и ловит вора. Он чистит, моет и ухаживает за лошадьми. Он не гонится за деньгами, славой или властью. Ему доставляет радость обычные житейские дела.

Царь же напротив изображен смешным и не приятным над ним смеется не только Иван, но и Месяц Месяцович, вот как Месяц ответил узнав что Царь хочет жениться на Царь-девице:

Вишь, что старый хрен затеял:

Хочет жать там, где не сеял!...

Ершов использует фольклорные мотивы в своей сказке, она собрана из нескольких сказках здесь есть и друг главного героя. Конек помогает Ивану во всем и не бросает его в беде.

Как и в русских народных сказках главный герои переживает воплощение и становится мужем прекрасной Царевны и сам становиться Царем. Главные "злодеи " повержены и наказаны.

Хотя прочтение этой сказки для современного читателя вызывает определенные сложности (многие слова уже вышли из обихода и смысла этих слов многие люди не знают), но общий смысл сказки и ее юмор остается по прежнему понятен.

Похожие статьи




Особенности проблематики и поэтики сказки - "Конек-Горбунок" П. П. Ершова: проблематика и поэтика

Предыдущая | Следующая