История публикации - История создания фортепианного цикла М. П. Мусоргского "Картинки с выставки"

На рукописи "Картинок" есть надпись "К печати. Мусоргский. 26 июля 74 г. Петроград", однако при жизни композитора "Картинки" не издавались и не исполнялись, хоть и получили одобрение в среде "Могучей кучки". Опубликованы они были лишь через пять лет после смерти композитора В. Бесселем в 1886 году, в редакции Н. А. Римского-Корсакова. Поскольку последний был уверен, что ноты Мусоргского содержат ошибки и упущения, которые необходимо исправить, то эта публикация не вполне точно соответствовала авторской рукописи, в ней было определенное количество редакторского "блеска". Тираж разошелся, и через год вышло второе издание, уже с предисловием Стасова. Однако широкой известности произведение тогда не получило, пианисты долго от него отмахивались, не находя в нем "привычной" виртуозности и считая его неконцертным и нефортепианным. Вскоре М. М. Тушмалов (1861--1896) при участии Римского-Корсакова оркестровал главные части "Картинок", оркестровый вариант был издан, премьера состоялась 30 ноября 1891 года, и в таком виде они довольно часто исполнялись в Петербурге и Павловске, причем финал исполнялся оркестром и как отдельная пьеса. В 1900 году появилось переложение для фортепиано в четыре руки, в феврале 1903-го цикл впервые исполнил в Москве молодой пианист Г. Н. Беклемишев, в 1905-м "Картинки" прозвучали в Париже на лекции М. Кальвокоресси о Мусоргском.

Но признание широкой публики пришло лишь после того, как Морис Равель по той же редакции Римского-Корсакова создал в 1922 году свою известную оркестровку, а в 1930 году вышла ее первая грамзапись. И только в 1931 году, в пятидесятилетнюю годовщину со дня смерти композитора, "Картинки с выставки" были выпущены в соответствии с авторской рукописью в академическом издании "Музгиза", и затем они стали неотъемлемой частью репертуара советских пианистов. В 1975 году увидело свет факсимильное издание рукописи Мусоргского.

С тех пор, сосуществуют две традиции фортепианного исполнения "Картинок". Среди сторонников оригинальной авторской версии -- такие пианисты, как Святослав Рихтер и Владимир Ашкенази. Другие, например, Владимир Горовиц в своих записях и выступлениях середины XX века, старались воспроизвести на фортепиано оркестровое воплощение "Картинок", то есть сделать "обратное переложение" Равеля, причем даже пропуская вслед за ним последнюю "Прогулку".

"Картинки с выставки" -- яркий образец программной музыки со своими особенностями. В ней оригинальным образом сочетаются картинки из реальной жизни со сказочной фантастикой и образами прошлого. Пьесы-"картины" связываются между собой темой-интермедией "Прогулка", изображающей проход Мусоргского ("моя физиономия в интермедах видна") по галерее и переход от картины к картине. Такие тематика и построение цикла являются уникальными в классической музыкальной литературе.

Мусоргский, по отзывам современников, был прекрасным пианистом, буквально завораживал слушателей, садясь за инструмент, и мог изобразить что угодно. Однако инструментальной музыки он сочинял сравнительно мало, более всего его привлекала опера. Оперное мышление проникло и в "Картинки", и они воспринимаются как музыкальный "театр одного актера". С помощью одного лишь фортепиано автор применяет выработанные им приемы интонационной драматургии, динамизирует образное развитие музыки смелыми противопоставлениями, внезапными контрастами, неожиданными тематическими трансформациями. Мусоргский ставит задачу создания психологического портрета, проникновения в глубину своих персонажей, что принципиально отличает его работу от простых зарисовок Гартмана.

Автор давал названия пьесам на том или ином языке в зависимости от тематики; для каждой пьесы существуют также и устоявшиеся русские названия.

Похожие статьи




История публикации - История создания фортепианного цикла М. П. Мусоргского "Картинки с выставки"

Предыдущая | Следующая