Введение - "Торжественная месса" Бетховена

Людвиг ван Бетховен (1770 - 1827), немецкий композитор. С 1792 года жил в Вене. Мировоззрение Бетховена сложилось под воздействием идей эпохи Просвещения, немецкой классической литературы и философии, ведущим направлением которых был протест против социального угнетения и деспотизма. В формировании республиканских убеждений композитора огромную роль сыграли революционные события 1789 года во Франции.

Радость, обретаемая человеком в борьбе за идеал человечества, - такова основная концепция бетховенской музыки. Задачу искусства Бетховен видел в беззаветном служению народу, он стремился к тому, чтоб музыкальная речь лилась "от сердца к сердцу". Это понятие легло в основу эпиграфа к его "Торжественной мессе" (D-dur) - "От сердца - да идет это снова - к сердцу", для 4-х солистов, хора и оркестра. Месса была написана одновременно с Девятой симфонией (1823) и близка ей по глубине постановки философских вопросов, по грандиозности, новизне интонационного строя и формы. Идейная значимость этого сочинения композитора несоизмерима с тем внешним поводом, который послужил толчком к его созданию (ко дню посвящения своего друга эрцгерцога Рудольфа в архиепископы). Месса для Бетховена не имела ритуально-церковного смысла. Он усматривал в ней исторически сложившийся жанр, в котором накопились богатейшие традиции философской музыки. В этом монументальном произведении воплощен характерный для позднего Бетховена идейный замысел. Музыка мессы пронизана духом беспокойного сомнения, но вера в жизнь преодолевает мучительные философские искания.

Подобно си минорной мессе Баха, "Торжественная месса" Бетховена ни по смыслу, ни по форме выражения, ни по масштабу не предназначена для церковного исполнения. Сам композитор рекомендовал исполнять ее в концерте, в виде оратории (первое исполнение "Торжественной мессы" состоялось в России, в Петербурге, в 1824 году по инициативе князя Голицина Н. В.). Бетховенская месса поражает цельностью композиции. Она словно высечена из одной глыбы. Строгий тональный план объединяет все произведение (господствуют D-dur и B-dur) и существует несомненная интонационная связь между частями. Роль оркестрового развития настолько значительна, что это произведение по жанру можно назвать синтетическим. Каждая из традиционных пяти частей мессы ярко индивидуальна в музыкальном отношении. Наиболее проста первая часть, "Kyrie eleison", написанная в трехчастной форме; ее развитие основано на противопоставлении моментов торжественной величавости чувствам душевной слабости и печали. "Gloria" - сложное многочастное построение, включающее фугу. Основная тема части близка трио из Девятой симфонии и русской теме "Слава" из трио скерцо восьмого квартета.

Необычен интонационный строй мессы. Колористические эффекты хорового звучания придают всей музыке особую красоту. В развитии господствуют полифонические приемы. Замечателен финал мессы, против которого больше всего ополчились представители официальной церковной музыки. На слова "Dona nobis pacem" Бетховен пишет ликующую, танцевального склада музыку, несколько напоминающую одну из вариаций оды "К радости" (в процессе ее развития появляется почти военный эпизод - барабанная дробь, героическая фанфара у труб). Знаменательно, что тема последней фуги была заимствована из финального хора "Мессии", одной из самых светлых и жизнерадостных ораторий Генделя. Подобно Девятой симфонии, "Торжественная месса" заканчивается ликованием, прославляющим завоеванную веру в жизнь.

Первая месса Бетховена (C-dur, 1807), принадлежит к наиболее выдающимся произведениям его "зрелого" периода. В ней раскрывается новая, неожиданная сторона Бетховена - замечательное по оригинальности и силе воплощение душевной гармонии. В отличие от предшественников (Моцарта, Гайдна и других), где инструментальная музыка играла роль, равноценную с голосом, Бетховен разрабатывает преимущественно выразительные приемы хорового звучания. 1807 году. Бетховен продолжил традицию, начатую Йозефом Гайдном. После возвращения из Англии в 1795 году Гайдн писал по одной мессе в год для семьи Эстерхази, на празднования именин жены князя. Гайдн прервал эту традицию с ухудшением его здоровья в 1802. Князь Николай не оценил мессу, в результате чего Бетховен, уехал в ярости. В музыке он влиятельный новатор с революционными тенденциями, но за работой над мессой Бетховен приобрел значительную нервозность и неуверенность в себе. Отчасти это было потому, что композитор остро осознает: хотя он хорошо известен как автор инструментальных произведений, но в создании духовной музыке он гораздо менее опытен, и в самом деле никогда раньше не работал с текстом месс. Чтобы усугубить ситуацию, и выйти из положения ему пришлось, попробовать себя в этом новом для него жанре.

Гайдн, который с большой преданностью служил семье Эстерхази, еще писал музыку, его последней работой были шесть великих месс написанных для княгини Марии на ее именины. Бетховен не мог быть уверен, что превзойдет работы такого прославленного предшественника, и когда-нибудь достичь уровня гения Гайдна и поэтому говорил:

- Я представляю Вам свою мессу Вам с робостью, так как Вы привыкли, к неповторимым шедеврам великого Гайдна.

Эта робость, эта неуверенность в себе, продолжились и значительно препятствовали усилиям Бетховена в композиции. Настолько, что он должен был закончить сочинение в конце июля 1807, но не успевал, обещая доставить мессу до 20 августа не позднее. Бетховен сдержал свое обещание, и первое исполнение мессы состоялось 13 сентября 1807 в честь празднования именин Принцессы Марии Эстерхази.

Примером создания мессы служили произведения Гайдна в этом жанре. Начиная от формы до "обязательной" фуги в Gloria "Cum Sancto Spiritu", в "Credo" - "et vitam venturi saeculi", и в "Hosanna in excelsis" в "Sanctus". Так же повторяется общий план мессы Гайдна, но не его смысловое наполнение. В этом Бетховен заметно отходит от мессы Гайдна. В 1807 была заметна связь между традиционными богослужениями и нововведениями в литургической музыке, в которую Гайдн внес не маленький вклад. Параметры мессы у обоих расширены и все более приближались к оперной традиции, в котором основные разделы разбиваются на части и украшаются ариями, дуэтами, трио, квартетами, и хорами. Иногда трудно понять, где заканчивалась духовная музыка и начиналась развлекательная светская.

Достижение Бетховена в мессе C - dur заключается в том, что он восстановил некоторую степень единства и достоинства в примерах параметров католической мессы. Он покончил с совершенно искусственным разделением между Sanctus и Benedictus, и устранил все сольные арии. Если у него и встречается соло или квартет в хоровой части, то они там, исключительно, чтобы обеспечить варьирование фактуры, тембров, или настроения отдельных "героев" действия. Бетховен не строит их как отдельные части, оставляя основные разделы едиными. Это не единственный способ, с помощью которого он сохраняет части мессы целиком. Если прислушаться к окончанию Agnus Dei, можно услышать репризу начала Kyrie, как бы создавая, аркообразную форму всего произведения. Месса C - Dur является особенной, так как композитор использует в написании музыки много индивидуальных, или даже радикальных для того времени формул. А так же индивидуальный подход в интерепретации литургического текста. "Credo" начинается, неуверенно, как будто он сомневается в вере - или подозревает ее отсутствие, и далее музыка прогрессирует и заявляет о силе молитвы - бодрость, и уверенность возвращаются. Восторженное безмолвие от Sanctus экспансивная лирика Agnus Dei - особенно во фрагменте "Dona nobis pacem".

Судя по вышеупомянутым фактам, месса должна была иметь ошеломляющий успех. К сожалению этого не случилось. В кабинете князя Эстерхази, после премьеры он спросил у Бетховена "Но, любезный Бетховен, что же Вы там опять натворили?"

Это явно звучало как упрек или оскорбление, и Бетховен принял его как таковое. Он был взбешен и отказался посвятить мессу семье Эстерхази или передать им права на рукопись. Учитывая, что князь Николай впоследствии описал мессу как "невыносимая, нелепая и отвратительная" хорошо, что Бетховен этого не сделал. Но, тем не менее, с точки зрения критиков - это чудесное музыкальное произведение проникнутое свежестью, непосредственностью, и ясность эмоций.

В качестве текста Credo используется в Римско-католической литургии восточных церквей в основном это так называемые Nicдno-Konstantinopolitanum (Никео-Константинопольский Символ Веры), признанный и известный во всех христианских церквях (кроме протестантской). Однако, в Nizдnum - (символ Веры Никейского собора, говорится, что в западных церквях текст используют с добавлением Filioque, (Филиомкве (лат. Filioque -- "и Сына") -- добавление к латинскому переводу Никео-Константинопольского символа веры, принятое Западной (Римской)церковью в XI веке в догмате о Троице: об исхождении Святого Духа не только от Бога-Отца, но "от Отца и Сына". Стало одним из поводов для разделения Вселенской Церкви. В православной церкви, напротив, используют в первоначальном виде без Filioque.

Однако композитор высоко ценил свое сочинение и настаивал на его вторичном исполнении. 22 декабря 1808 года в Императорском Венском театре "Ан дер Вин" состоялась "бенефисная академия" Бетховена, в которой, наряду с другими произведениями, прозвучала вторая часть до мажорной мессы. Концерт прошел без успеха, особенно неудачным было исполнение Sanctus из мессы, что произвело на Бетховена удручающее впечатление. В 1812 году он добился не только издания партитуры, но и перевода латинского текста мессы на немецкий язык. Бетховен и в традиционном тексте католической молитвы старался подчеркнуть те мысли, которые всегда были ему близки и дороги как человеку и художнику. Отсюда содержание Мессы - это идея равенства, идея всеобщей гармонии и мира между людьми, страдания человечества на пути к достижению этих идеалов. Композитор говорил о своем сочинении, что оно проникнуто бодростью, светом, верой в добро.

К "раннему" периоду творчества Бетховена относится оратория "Христос на Масличной горе", которая уже отличается не только подлинной зрелостью, высоким мастерством, яркой композиторской индивидуальностью, но и сложившимся стилем, который принято называть ранним бетховенским стилем.

О Бетховене обычно говорят как о композиторе, который, с одной стороны, завершает классическую (как стилистическую категорию) эпоху в музыке, с другой - открывает дорогу "романтическому веку".

Credo перевод текста:

Credo in unum Deum,

Patrem omnipotentem,

Factorem caeli et terrae,

Visibilium omnium et invisibilium.

Et in unum Dominum Iesum Christum,

Filium Dei unigenitum.

Et ex Patre natum ante omnia saecula.

Deum de Deo, Lumen de Lumine,

Deum verum de Deo vero.

Genitum, non factum,

Consubstantialem Patri,

Per quem omnia facta sunt.

Qui propter nos homines

Et propter nostram salutem

Descendit de caelis.

Et incarnatus est de Spiritu Sancto

Ex Maria Virgine,

Et homo factus est.

Crucifixus etiam pro nobis sub Pontio Pilato,

Passus et sepultus est.

Et resurrexit tertia die, secundum Scripturas.

Et ascendit in caelum,

Sedet ad dexteram Patris.

Et iterum venturus est cum gloria,

Iudicare vivos et mortuos,

Cuius regni non erit finis.

Et in Spiritum Sanctum,

Dominum et vivificantem,

Qui ex Patre Filioque procedit.

Qui cum Patre et Filio simul

Adoratur et conglorificatur:

Qui locutus est per prophetas.

Et unam, sanctam, catholicam et

Apostolicam Ecclesiam.

Confiteor unum baptisma

In remissionem peccatorum.

Et expecto resurrectionem mortuorum.

Et vitam venturi saeculi.

Amen.

Верую во единого Бога

Отца Вседержителя,

Творца неба и земли,

Всего видимого и невидимого.

И во единого Господа Иисуса Христа,

Сына Божия, Единородного,

От Отца рожденного прежде всех веков,

Бога от Бога, Света от Света,

Бога истинного от Бога истинного,

Рожденного, несотворенного,

Единосущного Отцу,

Через Которого все сотворено.

Ради нас, людей,

И ради нашего спасения

Сошедшего с небес,

И воплотившегося от Духа Святого

И Марии Девы

И ставшего Человеком,

Распятого за нас при Понтии Пилате,

Страдавшего и погребенного,

Воскресшего в третий день по Писаниям,

Восшедшего на небеса

И сидящего одесную Отца,

Вновь грядущего со славою

Судить живых и мертвых,

И царству Его не будет конца.

И в Святого Духа,

Господа Животворящего,

От Отца исходящего,

Которому вместе с Отцом и Сыном подобает

Поклонение и слава,

Изрекавшего чрез пророков.

И во единую Святую Вселенскую и

Апостольскую Церковь.

Исповедую единое крещение

В отпущение грехов.

Ожидаю воскресения мертвых

И жизни будущего века.

Аминь.

Похожие статьи




Введение - "Торжественная месса" Бетховена

Предыдущая | Следующая