Появление кукол как "законодетельниц мод" - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Одно из первых исторических упоминаний о кукле в качестве не совсем куклы связано с именем древнеегипетской царицы Клеопатры. Оказывается, у нее была целая кукольная коллекция, служившая для своей хозяйки чем-то вроде журнала мод: именно по эскизам кукольных нарядов царица заказывала облачения для особо торжественных церемоний.
Модистка французской королевы Марии Антуанетты говорила, что "новое - это хорошо забытое старое". Еще в древнем Риме для демонстрации мод в провинцию посылали небольшие глиняные раскрашенные фигурки. Однако считается, что "модные куклы" (Fashion dolls) впервые появились во Франции. Они служили для демонстрации новейших направлений моды: их наряды тщательно воспроизводили фасоны и детали одежды, долгое время с успехом заменяя появившиеся гораздо позже глянцевые журналы мод.
Еще в XIV веке английская королева регулярно отправляла своих послов в Париж за такими куклами. В 1396 году придворный портной французского короля написал расписку о получении 450 франков за пошив гардероба для модной куклы в подарок английской королеве. По тем временам сумма весьма значительная, что позволяет предположить, что куклу изготовили в натуральную величину, по размерам царственной особы: Когда король Франции Генрих IV женился на итальянке Марии Медичи, он послал ей несколько модных кукол в роскошных платьях, желая поразить невесту изысканностью жизни французского двора.
Со второй половины XVII века Франция начинает задавать всей Европе тон как в области политики, экономики, духовной жизни, так и в области моды. Модных журналов в те времена еще не издавали, и во Франции создают потомков фигуринов - прекрасных пандор. Самые первые модные куклы служили аристократическим забавам, поэтому они намного лучше и богаче одеты, чем обычные игровые куклы того же времени. Но вскоре пара модных кукол поселилась не только в домах у великосветских дам. Их называли Большая и Маленькая Пандора - в честь мифологической красавицы, неосторожно открывшей сундук с несчастьями, которые, как известно, разлетелись по всему свету. В данном случае подразумевалось, что парижские Пандоры открыли сундуки с нарядами, а несчастья, как в сказке, превратились в красоту, радующую глаз: в пышные кружевные юбки, блестящие атласные ленты и бархатные раструбы платьев.
Эти куклы и их наряды в самом деле разлетались по свету, добравшись даже до далекого Петербурга (Большая Пандора императрицы Марии Федоровны хранится сейчас в Гатчинском дворце: на ней платье ордена Святой Екатерины Великомученицы, автором модели которого, предположительно, была Роз Бертэн - придворная модистка французской королевы Марии-Антуанетты). Обычно Большая Пандора демонстрировала роскошные придворные наряды (позже - одежду на выход), а Маленькая - уютные домашние платья. Обе были ненасытными модницами: для них специально заказывали шляпы, платья, чулки, ботинки, делали прически и ювелирные украшения.
То, что начиналось как прихоть царствующих особ, в XVII веке стало важной частью высокой моды и торговли. Французские дома мод посылали "модных" кукол в Англию, Германию, Испанию, Италию. Иногда - лишь на короткий период, исключительно для того, чтобы продемонстрировать последние тенденции, детали одежды, прически.
Так, на ежегодной двухнедельной ярмарке della Sensa, проходившей на площади Сан Марко в Венеции вплоть до конца XVIII века, французские куклы демонстрировали парижские моды, а в течение следующего года месяцев местные портные старательно копировали и увеличивали модели, которые считались эталоном безупречного вкуса и стиля.
Считается, что первая художественная кукла в единственном экземпляре была создана во Франции в 1881 году знаменитым художником Эдгаром Дега. Это была восковая статуэтка "Petite Danseuse" (Маленькая танцовщица), одетая в самое настоящее тканевое платье и представленная широкой публике на выставке импрессионистов в Париже. А целым веком ранее, еще в 1672 году, в Англии была выпущена первая партия совсем неигрушечных кукол из папье-маше, тираж которой составил 12 экземпляров.
Расцвет модных кукол пришелся именно на XVIII век потому что именно тогда, путешествия по Европе были наиболее свободными, возникали и процветали многочисленные маленькие европейские дворы, где дамы живо интересовались новыми фасонами и тканями. Модная французская торговля не прекращалась даже во время войны за Испанское наследство в начале XVIII века, хотя Англия и Франция тогда были противниками, и логично было бы ожидать, что это станет препятствием для подобных "легкомысленных" обменов. В 1704 году, в самый разгар войны, один из французских генералов писал: "Эпизод, достойный того, чтобы быть отмеченным в хрониках истории: министры обоих дворов вняли требованиям дам и предоставили специальный "зеленый коридор" для провоза кукол-манекенщиц. Договор пользовался непререкаемым уважением, и даже в дни самой ожесточенной вражды между Францией и Англией эти куклы были единственным объектом, который всегда оставался в полной безопасности". Впрочем, трудно представить, какой опасности могли подвергаться эти очаровательные создания: их тонкие лица из прекрасного фарфора и безупречные тела из кожи козленка с женственными формами, скорее, навевали мысли о радостях и красоте жизни, чем о борьбе и противостоянии.
После войны французский посол в Лондоне господин Дюбуа заказал парижской белошвейке мадмуазель Филон большую куклу с последними моделями нарядов для лондонских дам. В письме он заметил, что англичане живо интересуются даже тем, что нынче носят под юбками, и просил также выслать образцы нижней одежды.
Вслед за Пандорами модные куклы завоевывали все больший рынок. Известные модистки дарили таких кукол своим клиенткам и регулярно присылали для них наряды, надеясь получить выгодный заказ.
Немногие оставляли память о своих произведениях, но среди этих описаний сохранились записки модистки королевы Марии Антуанетты. Например, о кукле, отправленной в качестве рождественского подарка дочери одной из придворных дам: "Это была большая кукла с пружинами, хорошо сделанными ногами и очень хорошим париком. На ней надета прекрасная льняная женская сорочка, шелковые чулки и длинный корсет на косточках. Бальное платье из газа, парчи, муслина и кружев".
Кстати, Французская Революция, казнившая королеву, не положила конец благосостоянию ее знаменитой модистки: некоторое время она вела бизнес в Лондоне и обшивала богатых француженок-эмигрантов, бежавших от революционного террора, выполняла заказы царствующих дворов Европы, в том числе и русского.
Революция не слишком затронула и судьбу французских модных кукол - скорее, благоприятно повлияла на нее. Многие французские аристократки, в одночасье лишившиеся мужей и состояния, отправились в Лондон и там зарабатывали себе на жизнь шитьем и вышивкой. То, что было когда-то приятным времяпрепровождением и увлечением, теперь стало для них ремеслом. В результате появилось огромное количество изящно сделанных вручную предметов одежды для модных кукол, которых к тому времени было достаточно много в Англии. А в 18 веке они начали пересекать Атлантику, чтобы популяризировать "английскую моду" в Америке, о чем свидетельствуют многочисленные рекламные объявления в Нью-йоркских и Бостонских газетах того времени. Модные французские куклы открыли Америку, и теперь хранятся в богатейших американских коллекциях как настоящие сокровища.
Также этот период характеризуется расцветом механики. Этот факт отразился не только в производстве, экономике и сельском хозяйстве, но и в кукольном деле. Стали создаваться куклы - автоматы и шкатулки с куклами. Фантазия механиков прошедших веков была неисчерпаема. Фарфоровые модницы смотрелись в зеркала и расчесывали волосы, стройные ряды солдатиков маршировали по столу, барабанщики отбивали военные марши, куклы танцевали, ходили, говорили, смеялись и плакали, копируя жизнь создавших их людей. Чудом могли показаться современникам большие, почти в рост человека, механические куклы-автоматы, играющие на настоящих музыкальных инструментах. Так как это было проявлением нового времени, данные вещи считались роскошью и их могли себе позволить только очень богатые семьи.
В XIX веке модных кукол изготавливались фирмами Jumeau, Bru и другими - с головами из неглазированного фарфора, с деревянными или кожаными (из кожи козлят) телами. Однако самым известным фабрикантом, выпускавшим "модных" кукол, стал Франсуа Готье (Francois Gaultir).
А теперь мы ознакомимся с различными фирмами по производству кукол из разных стран, выделив характерные для них особенности и рассмотрев, насколько наряды кукол отражали моду того времени, когда их создавали.
Похожие статьи
-
Вывод - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Так закончилось наше путешествие в мир моды кукол. Что же мы узнали? 1. Куклы на протяжении всего времени существования человека были рядом с ним,...
-
ГОТЬЕ (Gaultier) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Франсуа Готье прославился, прежде всего. Своими куклами - манекенами. Он открыл собственную кукольную фабрику в окрестностях Парижа в 1860 году, а позже...
-
Данную фирму я представлю на примере куклы - автомата "Вязальщица", созданной в 1869 году. На помосте, покрытым красным бархатом, скрывающим музыкальный...
-
ФИРМА АРМАНА МАРСЕЛЯ (Armand Marseille) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Уроженец Санкт-Петербурга, Арман покинув Россию, приобрел фарфоровый заводик в Германии и в 1890 году переоборудовал его для изготовления фарфоровых...
-
Мисс Румыния (Dior) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Шикарного нежно синего цвета платье в стиле Франции 18 века. Корсет с дополнительным объем на груди, тонкая талия, переходящая в пышную юбку со шлейфом,...
-
ЯПОНСКИЕ КУКЛЫ - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Народные японские куклы - деревянные, состоящие из цилиндрического туловища и выточенной на токарном станке головы, или целиковые, напоминающие русских...
-
ХОСЕ МАРИН и АННА МАРИН - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
В городе Чиклана, Хосе Марин в 1928 году открывает кукольную мастерскую. Первые куклы были матерчатые. Но, даже расширения, фабрика продолжала их выпуск....
-
ЖЮМО (Jumeau) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Эмиль Жюмо, сын Пьера Жюмо, в 1842 году основавшего компанию, в 1867 году начал выпускать фарфоровых кукол и продолжил это после вступления в 1899 году в...
-
Современные куклы. - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Куклы Evangeline Ghastly. Куклы данного автора отличаются определенной готичностью. Они одеты в наряды, свойственные времени, когда в Европе основным...
-
ФАБРИКА АДОЛЬФА ВИСЛМЦЕНУСА (Adolf Wislizenus) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
В 1870 году Адольф приобрел фабрику игрушек и назвал ее своим именем. В 1878 году здесь выпускалось 3 модели кукол с головами из бисквитного фарфора....
-
Свадебное платье от Веры Вонг. Белое классического цвета платье, с тонкими бретельками и средним вырезом, украшенное вышивкой. Сделан акцент на тонкой...
-
КОМПАНИЯ БРАТЬЕВ ДРЕССЕЛЬ (Dressel) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Семья Дрессель занималась производством игрушек еще в 18 веке. В 1873 году братья Куно и Отто приступили к выпуску фарфоровых кукол. Спрос на куклы рос и...
-
ФАБРИКА ГЕНРИХА ХАНДВЕРКА (Hainrich Hanwerck) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
Генрих основал кукольную фабрику в Тюрингии в 1876 году. Его основной заслугой считается налаживание производства деталей туловища на станках. КУКЛА С...
-
Вступление, Виктор Гюго. - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
"Кукла -- одна из самых настоятельных потребностей и вместе с тем воплощение одного из самых очаровательных женских инстинктов у девочек... Маленькая...
-
Первое платье пастельного кремового цвета в бельевом стиле. Оно состоит из 2-х частей - верхней и нижней. Верхняя часть представлена корсетом на тонких...
-
ФИРМА КАММЕРА И РЕЙНХАРДА (Kammer &;amp; Reinhardt) - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
В 1886 году скульптор Эрнст Каммер и бизнесмен Франц Рейнхард основали фабрику по производству кукол из бисквитного фарфора, которая впоследствии стала...
-
Костюмы для барби от Шанель. - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды
1. Свадебное платье и свадебный костюм. Оба белого цвета. Платье с закрытыми плечами и горлом. Но закрыты они легкой вуалью. Поэтому создается ощущение,...
-
Мода как феномен культуры - Мода как феномен культуры
Культура XX века развивалась настолько быстро, что на протяжении жизни одного человека происходили такие значительные изменения, какие раньше не...
-
Бренд Москино сегодня - История существования дома моды "Moschino"
Moschino бутик мода бренд На сегодняшний день модницы любят одежду Moschino за женственность и раскрепощенность, за иронию. Платья в разноцветный горох,...
-
Развитие Бренда - История существования дома моды "Moschino"
Франко Москино считал, что не бывает плохого или хорошего вкуса - есть просто талантливые и бездарные вещи. Его творения отличались неординарностью идей...
-
Появление ярмарок и их развитие - Ярмарки Вятской губернии
Расширение производства, увеличение его специализации привело к дальнейшему развитию торговли. В XVII в. Во всех городах, слободах и Крупных селах...
-
Введение, Дизайнер Франко Москино - История существования дома моды "Moschino"
Я выбрала данную тему, а именно бренд "MOSCHINO", потому что в наше время, мода играет немало важную роль в жизни человека. Весь мир пытается угнаться за...
-
Заключение - Мэтры моды XX века: Кристиан Диор
Кристиан Диор - один из самых знаменитых модных дизайнеров XX века. Последователи легендарного кутюрье бережно хранят традиции мастера, никогда не...
-
Влияние Пуссена на развитие искусства - Творчество Пуссена
Значение искусства Пуссена для своего времени и последующих эпох огромно. Его истинными наследниками были не французские академисты второй половины 17...
-
Мода как предмет культурологического исследования, Мода - Мода как феномен культуры
Мода Мода - это сочетание законов стилевого единства, цветовой гармонии. Она придает внешнему виду естественность и респектабельность, мода требует...
-
Введение - Мода как феномен культуры
Модой в самом широком смысле слова называют существующие в определенный период и общепризнанные на данном этапе отношения к внешним формам культуры: к...
-
В данном разделе кейсами для анализа нам послужат западные фильмы, способные продемонстрировать специфику трансформации любовных связей в современной...
-
В данной главе мы проведем сравнительный анализ социологических подходов к изучению интимности. Концепции теоретиков Энтони Гидденса, Ульриха Бека,...
-
Направление моды, История - Современное направление моды
История Слово "готика" происходит от итальянского слова "gottiko" - буквально "готский" , по названию германского племени готов. Как художественный стиль...
-
Биография - Модест Петрович Мусоргский: жизнь и творчество
Мусоргский родился 16 марта в селе Карево Торопецкого уезда Псковской губернии. Он происходил из старинного дворянского рода. Первым педагогом будущего...
-
Память культуры: герои, оставляющие след в истории
Фридрих Вильгельм Ницше 1. Фридрих Ницше родился 15 октября 1844 года в восточной Германии, в сельской местности под названием Реккен. Единого...
-
Отражение пространственно-временных отношений в искусстве
Отражение пространственно-временных отношений в искусстве Открытие теории относительности, формулирование ее в физико-математическом виде и высокая...
-
Московский Художественный театр - великий русский театр, внесший огромный вклад в развитие как национального искусства, так и в мировую театральную...
-
Становление казахской философии - Особенности казахской философии
Для казахского общества характерно философствование в нефилософских формах на уровне универсалий мировоззрения, которые формируют человеческую...
-
Первые шаги в якутском кинематографе - Кинематограф Якутии
Из разных источников известно, что первые сеансы кино проходили в Якутске еще в 1911 году. Естественно, в силу удаленности Якутии от центра России,...
-
Галантный век -- век женщины - Основы культурологии
В XVIII в. складывается так называемая абсолютистская культура, которая создает новый идеал жизни. Везде царят красота, блеск, роскошь, величие, яркое...
-
ТАЛАНТЛИВЫЕ ЛЮДИ АСТРАХАНСКОЙ ОБЛАСТИ - Творчество писателей Астраханской области
Никогда не устану повторять: наш район богат! Речь не только о полезных ископаемых, красоте Волго - Ахтубинской поймы и древней истории края. Прежде...
-
Влияние среднеазиатских народов на формирование этноса раджпутов
Влияние среднеазиатских народов на формирование этноса раджпутов Два огромных региона - Южная Азия и Средняя Азия[1], географически расположенные по...
-
Высокое Возрождение, которое дало человечеству таких великих мастеров, как Леонардо да Винчи , Рафаэль , Микеланджело , Джорджоне , Тициан , Браманте ,...
-
Продукция Диор - Мэтры моды XX века: Кристиан Диор
Парфюмерия ChristianDior занимает 4-е место в мире по объему продаж. Парфюмерному Дому Dior принадлежит множество открытий в области получения эссенций...
Появление кукол как "законодетельниц мод" - Кукольная мода и влияние на нее высокой моды