Исполнительский анализ и дирижерские трудности - "Торжественная месса" Бетховена

Как нередко случается, важные открытия порою сначала делаются в стороне от основного хода эволюции. В Мессе C-dur это касается новизны и ее гармонического языка, и вокального письма, далекого от норм как оперной, так и традиционной церковной стилистики, и других параметров (вроде концепции "начала" и "конца"). В то же время эта Месса, будучи во многом произведением симфоническим, составляет интересный смысловой контрапункт к крупным инструментальным композициям 1806-1808 годов и помогает увидеть в несколько ином свете проблематику и концертов, и симфоний, и некоторых камерных циклов. Христианский аскетизм сменяется духом беспокойных исканий и отличается своеобразным, неповторимым характером Важно соблюдение исполнителем стилевых особенностей сочинения. От этого зависит прием звукоизвлечения, трактовка нюансов, и характер исполнения в целом. В симфонических мессах часть Credo по композиции обычно напоминает Gloria, что вызвано структурным подобием их текста. Главной проблемой для композиторов было здесь сочетание контрастности, связанной с точным выражением смысла конкретных слов, и непрерывного развития, устремленного к обычной для Credo финальной фуге "Et vitam venturi". Подобные задачи никогда не стояли в оперной или ораториальной музыке, где тексты, предназначенные для пения, всегда были короче и писались в стихах. Бетховен справился с этими трудностями весьма успешно.

Месса C-dur была впоследствии оттеснена в тень "Торжественной мессой" и редко исполнялась даже в концертах. Однако это незаурядное произведение ценно как своей замечательной, почти античной "беломраморной" светлой красотой, так и той важной ролью, которое оно сыграло в развитии бетховенского стиля.

Так как сочинение написано для большого исполнительского состава, необходима большая работа, связанная с различными видами ансамбля и баланса между хором и инструментальной группой. Особенно важен ритмический и динамический ансамбли. Взаимодействие звучания вокальных голосов и музыкальных инструментов и знание интерпретатором специфики каждого из них дает возможность наполнить сочинение образным содержанием. Для этого жанра характерен особый мануальный прием, который предполагает четкие ауфтакты, наличие кистевых (мелкая техника) движений и ведение фразы за счет использования горизонтальной плоскости (плана), а так же свободу в дирижерском аппарате. В работе над хоровым строем помощником является музыкальное сопровождение, которое дублирует хоровые партии или наоборот находится в противопоставлении им. В части D - фуге, где в оркестре темы звучат в унисон с хоровыми партиями, необходимо обратить внимание на сложные гармонические построения, и голосоведение с наличием хроматических и альтерированных звуков: "...Et vitam venturi...". Сложными вопросами строя так же можно считать хоровые унисоны, и вступления голосов в высокой тесситуре.

Это сочинение требует хорошей профессиональной подготовки исполнителя и отношения к художественному образу со знанием значения этой молитвы и ее трактовке в период создания сочинения.

Похожие статьи




Исполнительский анализ и дирижерские трудности - "Торжественная месса" Бетховена

Предыдущая | Следующая