Концепция абстракционизма в эстетической теории Антонио Менегетти
КОНЦЕПЦИЯ АБСТРАКЦИОНИЗМА В ЭСТЕТИЧЕСКОЙ ТЕОРИИ АНТОНИО МЕНЕГЕТТИ
Эстетический менегетти абстракционизм художественный
Антонио Менегетти - современный итальянский эстетик, психолог и художник - разработал оригинальную эстетическую теорию, центральное место в которой занимает концепция абстракционизма. Эта концепция опирается на творчество самого Менегетти, создавшего художественное направление "ОнтоАрт" (искусство Бытия). Классическая эстетика сосредоточена преимущественно на фигуративном образе, а сущность абстрактного знака остается проблематичной. Изыскания Менегетти представляют, на наш взгляд, большой интерес, поскольку позволяют вскрыть эстетико-психологические механизмы взаимодействия абстрактного художественного знака с сознанием реципиента.
Менегетти является художником-абстракционистом и описывает собственный подход к этому художественному методу. Абстрактное он понимает как чистое искусство, или искусство-в-себе, которое стремится пройти сквозь оболочки формы к эстетическому проекту бытия как такового, к чистой субъективности1. Благодаря этому художник не ограничен стереотипами своей эпохи. Он может говорить на универсальном языке всечеловечности, обращаться к самой высокой метафизике за границами чувственно-воспринимаемого образа.
По Менегетти, абстракция меняет статус произведения искусства - оно становится "психическим переходом" за собственные границы по ту сторону знака. Вместе с тем, становится возможным восприятие, которое трансцендирует физические чувства, поднимая их до интуитивной "умной чувствительности", или априорного видения. Чтобы выявить, как это происходит, Менегетти сравнивает между собой восприятие абстракции и восприятие фигуративного образа. Последний является семантической единицей мимезиса, который отражает реальность в качестве ставшего сущего. Однако наблюдаемому миру вещей предшествует мир психических причин, или Ум, который его проектирует и творит. "По ту сторону знаков нас тянет к постижению причины, порождающей все формы..."2. Познавать психические проекты сущего позволяет априорное видение, или интуиция, обретение которой является одним из признаков зрелой личности. Восприятие ставшего сущего, как правило, уже искажено рассудком и социальными стереотипами. Видение причин в этом смысле обладает преимуществом чистоты. Важно отметить концептуальную невозможность воплощения априорного видения в законченном и однозначном фигуративном образе. Априорность по природе стремится к нонфигуративному, абстрактному, выражению, поскольку имеет дело не с готовым результатом, а скорее с актом, становлением, "порывом". И в искусстве абстрактный образ отличается от фигуративного, прежде всего, своей направленностью на действие, а не на статичную форму.
Итак, восприятие абстрактного знака предполагает развитое сознание, доступное зрелому субъекту. Владение интуицией как проницанием априорных форм позволяет "наслаждаться феноменом в его первичном образовании"3. Обрести интуицию субъект может благодаря метаноле (очищению и изменению сознания) и этике самосозидания, "через приучение себя к постоянству акта"4. Выстраивая себя посредством непрерывного аутентичного действия, субъект овладевает восприятием "жизненного порыва", а также "априорным опережением". Таким образом, Менегетти использует онтологический подход, показывая, что субъект обучается восприятию абстракции в той мере, в какой он сам представляет из себя скорее действие, нежели нечто ставшее, скорее актуальность, нежели прошлое.
В противоположность интуиции априорных форм, фигуративные образы, как правило, прочитываются на основе культурных кодов, зафиксированных в памяти. Зритель не столько воспринимает, сколько узнает предметы, основываясь на прошлом опыте. Сознание упускает настоящий момент, поскольку распознается только то, что ему уже знакомо. Для живого контакта нет места, так как по отношению к акту сознание остается всегда лишь воспоминанием. Поэтому всякая фигуративность, по Менегетти, относительна. Она узнаваема, приятна, характерна, как отмечал еще Аристотель, но в то же время она фиксирует реципиента в определенных рамках.
Проблема фигуративного образа у Менегетти оказывается близка к проблеме отчуждающей роли языка и символического как такового, которая исследовалась структурализмом и постструктурализмом. В частности, Лакан считает символическое той социальной данностью, чья сила доминирует и над реальным, и над воображаемым5. Согласно Лакану, человек с рождения и до смерти находится в символической цепи, образовавшей человеческий род еще до того, как началась его история6. Одной из задач абстракционизма в интерпретации Менегетти является преодоление ограниченности субъекта той символической "цепью", о которой говорит Лакан. Восприятие должно стать не обращением к "готовому словарю" стереотипных значений, а живым самодвижением психики, или событием встречи с Бытием как действием духа.
Традиционно абстрактное претендует на выражение не столько материальной, внешней, реальности, сколько внутренней, духовной. Однако выражение духовного начала средствами визуального искусства проблематизируется известным вопросом Ж. Лиотара, возможно ли представление непредставимого7. Уже в средневековой апофатической философии было показано, что духовное начало не может получить адекватного выражения в образе8. В ответ на эту проблему Менегетти предлагает оригинальную концепцию трансцендирования образа с целью выхода за его материальные границы к духовному началу.
Идея преодоления статичного материального образа в пользу духовного начала, или чистого акта, имеет давнюю историю. Xудожники всегда стремились передать движение. Однако у Менегетти речь идет не о физическом, а о психическом движении, об актуализации самодвижения внутренней духовной сущности реципиента. Идея Менегетти состоит в том, чтобы раскрыть художественное сознание как действие, а не как отражение. Менегетти предпринимает попытку описать априорное сознание, ставшее действующей интуицией, достигающее тождества с бытием. Автор исходит из потребности выйти "по ту сторону всех знаков и форм": "Однажды усвоив все знаки, мы должны их превзойти"9. Для этого и нужен язык абстракции. Великие художники, даже если они используют фигуративный язык, не копируют внешний мир, а, скорее, выражают изначальные праобразы, синергичные универсальному духу человека. Сами эти праобразы выходят далеко за границы любых обозначений. Присутствие духа как творческого акта можно увидеть лишь непосредственно-интуитивно, в отношениях ума с умом, души с душой. Внутренняя реальность не нуждается в опосредовании знаками, образами и открывается тем, кто уже достиг зрелости и может общаться исключительно на уровне интуиции, без миметических подобий. "Душе неведомы образы, проекции, понятия. Она знает лишь реальность, постигая ее из собственного внутреннего действия"10.
Слишком реалистичный знак отчуждает от души, т. е. от внутренней подлинности, считает Менегетти, закрепощая в границах материальности. Абстрактный знак стремится схватить порыв жизни, не умирая в фиксированности символа. При восприятии к смыслу картины должно вести не воспоминание, а практическое, опытное, знание творческого действия, протекающего за изображением.
В связи с этим изменяются роли 'художник' - 'зритель'. В абстракции зритель должен сам создать гештальт смысла, синтезировать гармонию внутри себя. Роль художника состоит в совершении жеста, образующего структуру потенциалов трансцендентного горизонта. Но затем способность проинтуировать его действие принадлежит зрителю. Отсюда вытекает важная эстетическая идея, что гармонический порядок содержится не в объектах, а в психике.
Через абстракционизм, считает Менегетти, можно обучаться интуиции. Здесь осваивается интроспекция - способность "видеть изнутри", что открывает доступ в мир интенциональности, где закладываются причины материальных следствий. Реципиент входит в контакт с априорной причинностью, относительно которой фигура вторична. Абстрактный эстетический знак - это не обозначение вещи, а чистая представленность интуиции. Поэтому абстракция позволяет уйти от многих стереотипных форм, которые человек несет в себе. Для этого нужна особая организация эстетического знака. Художник должен стремиться не к самовыражению в узком смысле слова, а к созданию возможностей, опосредующих контакт с универсальным, чтобы через произведение каждый мог идентифицировать собственную ценность. Для этого необходима открытость языковой структуры, незаполненные промежутки, которым сам зритель придаст свою неповторимость.
Концепция абстрактного искусства "по ту сторону образа", которую предлагает Менегетти, вносит новый вклад в эстетику по сравнению с подобными концепциями в апофатическом богословии11, в эстетике дзен12, в трудах интуитивистов А. Бергсона13 и Б. Кроче14, а также в трудах основоположников абстракционизма К. Малевича и В. Кандинского15. Новизна подхода Менегетти состоит в проработке эстетического сознания средствами психологии и введении понятия "априорного образа" как продукта интуитивного познания. Априорное сознание, или интуиция, находится на границе между бессознательным и рациональным сознанием. В бессознательном дан только акт, а отражение и образ полностью отсутствуют. Напротив, рациональное сознание
- это отражение, уже опосредованное готовыми культурными конструктами и утерявшее непосредственный контакт с внутренним актом. Здесь добавлен социальный код, который программирует порядок формализации образа в психике и не позволяет адекватно выразить интуитивные содержания. Между бессознательным и рацио Менегетти вводит промежуточную инстанцию - сознание априорного "Я"16. Его продукт - априорный образ - отличается от бессознательного, с одной стороны, и от рационального сознания, с другой. Как продукт интуиции априорный образ сочетает в себе и сам акт, и первичное отражение акта, еще свободное от работы рацио. Такая структура априорного образа (сочетание акта и его лишь интуитивно угадываемого, а не жестко структурированного отражения) позволяет преодолеть апорию Лиотара о "представлении непредставимого". Абстрактный язык позволяет выразить смысл до его рационального структурирования. Таким образом, специфика абстракционистского языка в концепции Менегетти - это такая организация работы психики и изображения, которая позволяет сохранить действенность психического акта в художественном знаке.
Конкретизируя свою концепцию, Менегетти вводит различение позитивного и негативного абстракционизма, подробное раскрытие которого остается за рамками настоящей статьи. Негативный абстракционизм, по Менегетти, возникает как попытка художника перейти к произвольным формам, минуя классическую школу и экзистенциальное становление, ведущее к обретению априорного сознания. Фигуративный образ является основой социальной коммуникации, и художник должен освоить этот язык, чтобы избежать волюнтаризма инфантильной фантазии. Последняя не достигает априорного видения и потому выражает не всеобщее универсальное содержание, а частную проекцию незрелой личности. Становление личности предполагает освоение социальных миметических моделей. В случае, если художник пытается сразу перейти к нефигуративным формам, не освоив искусство мимезиса, он создает искусство, которое является необоснованной претензией на знание сверх-материального мира, не подтвержденной личностной зрелостью. В этом случае абстрактный язык выступает как деградация фигуративного языка. В позитивном абстракционизме, напротив, художественный язык является превосхождением, или трансцендированием, фигуративного языка.
На наш взгляд, в основе взглядов Менегетти лежит исторический приоритет этики перед эстетикой. Этическое становление личности предшествует эстетическому сознанию, как базовое основание предшествует надстройке. Абстрактное искусство, согласно Менегетти, является "высшим этажом" искусства как такового, и потому оно по силам лишь художнику, обладающему не только профессиональной, но и этической зрелостью.
Примечания
- 1 Менегетти, А. ОнтоАрт. Ин-се искусства. М., 2010. С. 172. 2 Там же. С. 105. 3 Там же. С. 108. 4 Там же. С. 109. 5 Горных, А. Лакан Ж. // Большая философская энциклопедия. М., 2001. 6 См.: Баранд, Р., Баранд И. Психоанализ во Франции / Р. Барранд, И. Барранд // Журн. практ. психологии и психоанализа. 2000. № 4. 7 Лиотар, Ж. Состояние постмодерна. М., 1998. 8 Лосев, А. Ф. Избранные труды по имяславию и корпусу сочинений Дионисия Ареопагита. СПб., 2009. 9 Менегетти, А. ОнтоАрт... С. 180. 10 Менегетти, А. Тезаурус. М., 2007. С. 135. 11 Лосев, А. Ф. Указ. соч. 12 Григорьева, Т. П. Японская художественная традиция. М., 1979. 13 Бергсон, А. Творческая эволюция. М., 1998. 14 Кроче, Б. Эстетика как наука о выражении и как общая лингвистика. М., 1920. 15 Кандинский В. О духовном в искусстве. М., 1992.
Похожие статьи
-
Эстетика античности - Особенности эстетического сознания
Под классической античностью принято понимать период с конца VI по IV в. до нашей эры, время процветания до крушения греческого аристократического...
-
Русская эстетика XI - XVIII веков - Развитие эстетической мысли
Русская эстетика как историческое явление осознается сравнительно поздно: в конце XIX - начале XX вв., когда увидели свет первые, достаточно полные...
-
Немецкая классическая эстетика - Основные этапы развития западноевропейской эстетической мысли
Искусство и эстетическое как примирение духовной свободы и природной необходимости в эстетике Канта. Теория искусства и эстетического воспитания Шиллера....
-
Эстетическое отношение рассматривается современной наукой как уникальный эмоционально-ценностный духовный феномен, универсальный способ взаимодействия...
-
Лев Николаевич Толстой (1828--1910), бесспорно, принадлежит к самым выдающимся писателям и философам второй половины XIX - начала XX в. Его влияние на...
-
Различные теории эстетического воспитания, которые разрабатываются в современной теории и применяются в образовательной практике, как в нашей стране, так...
-
Категория подражания (мимезис) у Аристотеля - Эстетические взгляды Аристотеля
Важнейший аспект эстетики Аристотеля -- учение о подражании. Так же как и Платон, Аристотель видел в искусстве подражание (мимесис). Но аристотелевская...
-
Эстетическое воспитание средствами искусства - Эстетическое воспитание
Маленький человек пришел в большой и сложный мир взрослых. В ярком, радостном, многоголосном и многоцветном этом мире мы должны помочь детям найти и...
-
ЭСТЕТИЧЕСКИЕ КАТЕГОРИИ, ОТРАЖАЮЩИЕ ОБЪЕКТИВНЫЕ СОСТОЯНИЯ - Основные категории эстетики
Под эстетическими категориями, отражающими объективные состояния, понимают такие наиболее фундаментальные, узловые понятия эстетики, в которых в...
-
Основное положение (парадигма) Основное положение, которое мы намерены обосновать в последующих разделах главы, можно сформулировать так: Эстетическое...
-
Формирование эстетического познания - Эстетическое познание и эстетическая деятельность
Практика показывает, что культурный потенциал личности начинает закладываться с раннего детства. Начиная с младшего школьного возраста у детей в процессе...
-
Эстетическое сознание - Эстетическое познание и эстетическая деятельность
Эстетическое развитие начинается с такого важного элемента, как эстетическое восприятие, которое образно трактуется исследователями как "Окно в мир...
-
ЭСТЕТИЧЕСКИЙ ВКУС - Эстетическое сознание
Эстетический вкус обычно рассматривают как способность человека к эстетической оценке явлений действительности и искусства. Эта традиция определения...
-
Эпоха Возрождения - это время расцвета всех искусств, в том числе и театра, и литературы, и музыки, но, несомненно, главным среди них, наиболее полно...
-
От чувства к теории. Русская эстетика XI-XVIII вв. - Древнерусская эстетика
Русская эстетика как историческое явление осознается сравнительно поздно: в конце XIX -- начале XX вв., когда увидели свет первые, достаточно полные...
-
Порядок в художественном мышлении людей как проявление эстетического вкуса
ПОРЯДОК В ХУДОЖЕСТВЕННОМ МЫШЛЕНИИ ЛЮДЕЙ КАК ПРОЯВЛЕНИЕ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВКУСА Актуальность проблемы. Порядок - пространственное расположение предметов,...
-
Эстетика советского периода. Эстетика России на современном этапе - Развитие эстетической мысли
Первое десятилетие Советской власти было периодом становления и советской эстетики, основной задачей которой стало теоретическое обоснование создания...
-
Развитие эстетической мысли в России в конце XIX - начале XX в. - Развитие эстетической мысли
Развитие эстетической мысли России XIX века сопровождалось многими дискуссиями по проблемам, связанным с функциями искусства, его сущностью,...
-
Эстетическое воспитание школьников - Эстетическое воспитание
Эстетическое воспитание в школе начинается с младших классов в процессе изучения языка, доступных литературных произведений, а также на уроках пения,...
-
Вкус и идеал как критерии эстетики - Особенности эстетического сознания
А теперь обратимся к проблеме эстетического вкуса и эстетического идеала, двух, на первый взгляд, различных категорий эстетики, но в которых фиксируются...
-
Ф. Шиллер "Письма об эстетическом воспитании человека"
"Письма", опубликованные в 1795 г. в "Horen", над которыми Шиллер работал с лета 1793 г., образуют первое программное сочинение, содержащее эстетическую...
-
Если назвать водораздел, разделяющий все течения современной эстетики на два больших направления, - придется назвать психологию. Две области современной...
-
Эволюция взглядов на сущность "эстетического" - Этика и эстетика как научные дисциплины
Эстетическое стало изучаться недавно. В истории эстетики его сущность часто постигалась в ходе рассмотрения прекрасного. По мнению Сократа эстетическое -...
-
Общая схема эстетического постижения действительности Как уже отмечалось, большинство исследователей в своих работах начинают исследование из общих...
-
Прежде чем говорить об эстетическом освоении ландшафта, необходимо признать, что в эстетическом ландшафтоведении существует большая проблема...
-
Развитие представлений об эстетике природы - Эстетическая ценность урбанизированного ландшафта
Наиболее ранние теоретические разработки относительно эстетики природы относятся к античному времени. Учения носили чаще материалистический характер....
-
Возвышенное в искусстве. - Возвышенное в истории эстетической мысли
Грандиозность, масштабность, монументальность -- типичные формы отражения возвышенного в искусстве. Для греков царем богов был самый могучий из них --...
-
Специфические черты эпохи барокко Типичными специфическими чертами эпохи можно считать: 1. Усиление религиозной тематики, особенно тем, связанных с...
-
Введение - Эстетическое познание и эстетическая деятельность
Среда разнообразных средств духовного развития человека выступает эстетическое воспитание, подчиненное приобретению эстетического опыта и формированию...
-
Возвышенное в истории эстетической мысли. - Возвышенное в истории эстетической мысли
Как самостоятельная категория "возвышенное" выделилась позднее, чем другие эстетические категории, хотя художественная практика уже в античности выделяла...
-
Среди других важных аспектов эстетической культуры личности в современную эпоху приобретает большое значение категория вкуса, которая детально и глубоко...
-
Художники барокко - Эстетические принципы барокко
Наиболее известным и значительным художником итальянского барокко был Джовани Лоренцо Бернини (1598-1680). Он прославлял и абсолютизм и католицизм. Это...
-
Одной из функцией морали считается оценочная функция. Мораль не только регулирует поведение человека, но одновременно и оценивает поступки людей, цели их...
-
Категория эстетического опыта уже давно является одним из основных понятий, разрабатываемых американскими учеными. Эстетический опыт считается особым...
-
Выводы - Эстетические взгляды Аристотеля
Аристотель сделал значительный вклад в развитие эстетики, он создал наиболее крупный эстетический трактат - "Поэтика". Его эстетические взгляды...
-
В предупреждении профессионально-нравственной деформации огромное значение имеет активность самой личности по преодолению проявившихся симптомов. Важным...
-
Эстетическая составляющая культурных памятников Рима эпохи империи
Изначально римскую эстетику принято относить к эстетике античности, однако если разбираться глубже, то римский эстетический опыт дал, как таковой,...
-
История развития эстетики - Особенности эстетического сознания
История развития эстетики как мировой науки уходит своими корнями к глубокой древности, к древним мифологическим текстам. Всегда, когда речь шла о...
-
Готика как выражение религиозного сознания эпохи - Эстетические ценности Средневековья
Если романский стиль не сумел преодолеть противоречие материального и духовного, то эту задачу разрешила готика. Не меньшую роль, чем в предшествующий...
-
Теоретическая мысль барокко отходит и от той возрожденческой мысли, что искусство (особенно изобразительное) - это наука, что оно основано на законах...
Концепция абстракционизма в эстетической теории Антонио Менегетти