Война буффонов, Сцена из "Деревенского колдуна". Гравюра Ж. М. Моро, 1753 год - Виды и развитие оперы во Франции и в России

Бурная полемика, вошедшая в историю как "война буффонов", непосредственно была спровоцирована приездом в Париж летом 1752 года итальянской труппы, представлявшей оперы-буффа. Особенное восхищение у энциклопедистов вызвала "Служанка-госпожа" Дж. Б. Перголези. "...Место фантастического, никогда не виданного, -- писал позже Руссо, -- заступили картины жизни действительной, несравненно более занимательные; очарование трогательного, задушевного сменило очарование волшебного жезла, и лирическая драма получила более свойственные ей формы. Все трогательное нашло в ней место, мифологические "боги" были изгнаны со сцены, как скоро "люди" водворились на ней".

Сцена из "Деревенского колдуна". Гравюра Ж. М. Моро, 1753 год

Война "буффонов" и "антибуффонов" обернулась потоком памфлетов и пасквилей, в которых обе стороны не стеснялись в выражениях и не избежали крайностей; но спорили не о том, итальянской или французской опере должно быть отдано предпочтение, -- для энциклопедистов, пишет Г. Аберт, "музыка была лишь почвой, на которой впервые отважились предпринять общий штурм старой французской культуры". В марте 1754 года итальянской труппе пришлось покинуть Париж -- по настоянию национальной партии; ее отъезд снизил накал страстей, но не разрешил проблемы, поднятые в ходе дискуссии.

Из "войны буффонов" родилась французская комическая опера (фр. opйra-comique); уже в октябре 1752 года Руссо (в дискуссии он отстаивал тезис о принципиальной непригодности французского языка для оперы) сочинил на собственное, французское либретто одноактную оперу "Деревенский колдун" (фр. Le Devin du village), вдохновленную "Служанкой-госпожой", но опиравшуюся на традиции парижского ярмарочного театра. Хотя в истории оперы сочинение Руссо сколько-нибудь заметной роли не сыграло, его необычайная популярность многих композиторов и либреттистов вдохновила на разработку этого жанра. Во французской комической опере по сравнению с ее итальянским прототипом больше места отводилось разговорным сценам (и за это Аберт называет ее "зингшпилем"), но, если опера-буффа была еще тесно связана с масками комедии дель арте и исходила из типического, то opемra comique стремилась со всей возможной достоверностью представить на сцене актуальную действительность. Комическое при этом не было ее исключительной целью: во французском аналоге оперы-буффа комические мотивы с течением времени все больше уравновешивались серьезными, которые, в свою очередь, все чаще соприкасались с трагическими или героическими, как, например, в знаменитой опере Андре Гретри "Ричард Львиное Сердце". За происходящим в Париже внимательно следил и Глюк, в 1758--1764 годах положивший на музыку ряд сочинений Шарля Фавара -- главного пропагандиста нового жанра.

Комическая опера, хотя и не была еще оперой в настоящем смысле слова, внушила идеологам третьего сословия веру во французский язык: некоторые энциклопедисты, поклонники итальянской традиции, в том числе Вольтер, Руссо и Дидро, перешли в стан национальной партии. Но боролись они не за старую лирическую трагедию, в традициях Люлли и Рамо, а за ту французскую оперу, которой еще не было: "Пусть появится, -- писал Дени Дидро, -- гений, который утвердит подлинную трагедию, подлинную комедию на музыкальной сцене"[183]. "Гения" они нашли в Вене.

Похожие статьи




Война буффонов, Сцена из "Деревенского колдуна". Гравюра Ж. М. Моро, 1753 год - Виды и развитие оперы во Франции и в России

Предыдущая | Следующая